STRINK - HELL WAS FULL

05
dni
07
godziny
49
minuty
16
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 500 - € 600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016

Doskonała ocena na Trustpilot.

STRINK HELL WAS FULL to 3D dzieło w technice mieszanej na ręcznie uformowanym betoniaku, sygnowane, edycja oryginalna, 22 × 15 cm, około 2 kg, powstałe w 2026 roku we Francji.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Rzeźba 3D wykonana na ręcznie uformowanym bloku betonu przez samego artystę.

Każda sztuka odlana, obrabiana i teksturowana ręcznie z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i głęboko miejskie medium. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanego od miasta fragmentu muru, to dzieło może być instalowane swobodnie: na stole, biurku, półce, bibliotece czy w witrynie. Wpasowuje się w dowolną przestrzeń, nadając jej silną i nowoczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na ścianie. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. Nie chodzi tylko o nośnik, lecz o kawałek miejskiej architektury przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap zaprojektowano tak, aby zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie osadzając ją w trwałym dziele sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikro-skazy wpływają na jego autentyczność. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każdy twór ma swoją własną fakturę, swoją własną wibrację.

Między rzeźbą a sztuką uliczną współczesności, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiego muru w intymnym i kolekcjonerskim formacie

Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.

Narodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego orężem będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, budzi niepokój.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”

Napełniony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji o wyrazistym przekazie.

Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat usprawniony do granic konfrontuje się z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawić to, czego odmawiano dostrzec.

I zawsze z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, żywe kolory niczym alarmy, wyraziste linie niczym slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choć krótką, choć cichą.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Rzeźba 3D wykonana na ręcznie uformowanym bloku betonu przez samego artystę.

Każda sztuka odlana, obrabiana i teksturowana ręcznie z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i głęboko miejskie medium. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanego od miasta fragmentu muru, to dzieło może być instalowane swobodnie: na stole, biurku, półce, bibliotece czy w witrynie. Wpasowuje się w dowolną przestrzeń, nadając jej silną i nowoczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na ścianie. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. Nie chodzi tylko o nośnik, lecz o kawałek miejskiej architektury przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap zaprojektowano tak, aby zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie osadzając ją w trwałym dziele sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikro-skazy wpływają na jego autentyczność. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każdy twór ma swoją własną fakturę, swoją własną wibrację.

Między rzeźbą a sztuką uliczną współczesności, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiego muru w intymnym i kolekcjonerskim formacie

Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.

Narodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego orężem będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, budzi niepokój.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”

Napełniony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji o wyrazistym przekazie.

Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat usprawniony do granic konfrontuje się z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawić to, czego odmawiano dostrzec.

I zawsze z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, żywe kolory niczym alarmy, wyraziste linie niczym slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choć krótką, choć cichą.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
STRINK
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
HELL WAS FULL
Technika
Farba w sprayu, Flamaster, Kolaż, Szablon, Technika mieszana, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Francja
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
22 cm
Szerokość
15 cm
Waga
2000 g
Styl
Sztuka uliczna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
965
Sprzedane przedmioty
98,85%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna