René Magritte (1898-1967) - Les mystères de l'horizon





€ 201 | ||
|---|---|---|
€ 191 | ||
€ 8 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138800
Doskonała ocena na Trustpilot.
René Magritte, Les mystères de l'horizon, litografia na papierze BFK Rives vellum, 60 × 45 cm, edycja limitowana 275, podpisana na płycie i odręcznie podpisana, wyprodukowana w latach 2000–2010 w Belgii, w stanie przeciętnym, sprzedawana przez właściciela lub pośrednika.
Opis od sprzedawcy
Rene Magritte (1898-1967) - ręcznie podpisany ołówkiem przez pana Charliego Herscovici, prezesa Fundacji MAGRITTE, płyta Rene Magritte podpisana
Lithograph on BFK Rives vellum.
Numerowana / 275 egzemplarzy, podpisana w druku
Lithography made under the control of the Succession Magritte, authenticated by the blind seal Succession, signed on the stone bottom left and hand signed in pencil by Mr. Charly Herscovici, President of the MAGRITTE Foundation (with initial on the same side of the number)
Wymiary: 60x45 cm.
René Magritte, znany belgijski surrealista, stworzył kilka intrygujących prac, które bawią się tematami okien, sfer i chmur. Jednym z godnych uwagi przykładów jest jego obraz z 1964 roku "Le Tombeau des Lutteurs" (Grobowiec Zapaśników), choć często nazywany jest po prostu ze względu na elementy wizualne ze względu na uderzającą, niemal archetypową kompozycję.
W tej urzekającej pracy okno pełni rolę kadru do nieoczekiwanej sceny. Zamiast ukazać konwencjonalny zewnętrzny krajobraz, widz staje naprzeciw dużemu, idealnie kulistemu obiektowi, często opisywanemu jako skała lub planeta, który wydaje się zawieszony tuż poza szybą okna. Ta sfera nie opiera się na niczym; po prostu unosi się na środku widoku. Nad i wokół tej enigmatycznej orbity stylizowane chmury wypełniają niebo, oddane w charakterystycznej dla Magritte precyzji, a jednocześnie marzyczej jakości.
Wzajemne oddziaływanie tych elementów tworzy poczucie zarówno znajomości, jak i głębokiej dziwności. Okno, które zwykle jest bramą do rzeczywistości, tutaj ukazuje niemożliwą wizję. Sfera, obiekt doskonałej formy geometrycznej, przeczy grawitacji i naturalnemu kontekstowi. Chmury, choć naturalne, dodają całkowicie niepokojącej atmosferze, będąc częścią tej dziwacznej sceny. Magritte mistrzowsko wykorzystuje te powszechne motywy, aby kwestionować percepcję, zachęcając widza do pytania, co jest realne, co wyobrażone oraz samej natury przedstawienia.
Rene Magritte (1898-1967) - ręcznie podpisany ołówkiem przez pana Charliego Herscovici, prezesa Fundacji MAGRITTE, płyta Rene Magritte podpisana
Lithograph on BFK Rives vellum.
Numerowana / 275 egzemplarzy, podpisana w druku
Lithography made under the control of the Succession Magritte, authenticated by the blind seal Succession, signed on the stone bottom left and hand signed in pencil by Mr. Charly Herscovici, President of the MAGRITTE Foundation (with initial on the same side of the number)
Wymiary: 60x45 cm.
René Magritte, znany belgijski surrealista, stworzył kilka intrygujących prac, które bawią się tematami okien, sfer i chmur. Jednym z godnych uwagi przykładów jest jego obraz z 1964 roku "Le Tombeau des Lutteurs" (Grobowiec Zapaśników), choć często nazywany jest po prostu ze względu na elementy wizualne ze względu na uderzającą, niemal archetypową kompozycję.
W tej urzekającej pracy okno pełni rolę kadru do nieoczekiwanej sceny. Zamiast ukazać konwencjonalny zewnętrzny krajobraz, widz staje naprzeciw dużemu, idealnie kulistemu obiektowi, często opisywanemu jako skała lub planeta, który wydaje się zawieszony tuż poza szybą okna. Ta sfera nie opiera się na niczym; po prostu unosi się na środku widoku. Nad i wokół tej enigmatycznej orbity stylizowane chmury wypełniają niebo, oddane w charakterystycznej dla Magritte precyzji, a jednocześnie marzyczej jakości.
Wzajemne oddziaływanie tych elementów tworzy poczucie zarówno znajomości, jak i głębokiej dziwności. Okno, które zwykle jest bramą do rzeczywistości, tutaj ukazuje niemożliwą wizję. Sfera, obiekt doskonałej formy geometrycznej, przeczy grawitacji i naturalnemu kontekstowi. Chmury, choć naturalne, dodają całkowicie niepokojącej atmosferze, będąc częścią tej dziwacznej sceny. Magritte mistrzowsko wykorzystuje te powszechne motywy, aby kwestionować percepcję, zachęcając widza do pytania, co jest realne, co wyobrażone oraz samej natury przedstawienia.

