Nush Menna - Pain 2

01
dzień
06
godziny
12
minuty
41
sekundy
Aktualna oferta
€ 39
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 4.000 - € 4.800
ES
€ 39
GB
€ 30
ES
€ 26

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138947

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Artysta: Nush Menna
Tytuł: Pain
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 30 × 42 cm
Rok: 2026
Wykończenie: Ochronna warstwa lakieru
Ramka: Prosta ramka w zestawie gratis
Certyfikat: Certyfikat autentyczności i tożsamości dzieła dostarczony przez artystkę



Opis dzieła

“Pain” to portret badający subtelną granicę między maską a człowiekiem.
Dzieło ukazuje twarz podzieloną na dwie połowy: z jednej strony wymuszony uśmiech klauna, symbol reprezentacji społecznej i ukrytych emocji; z drugiej – naga twarz jednostki, naznaczonej przez czas, kruchość i łzę, która staje się cichym świadectwem ludzkiego doświadczenia.
Pęknięcie przebiegające przez twarz nie oddziela dwóch różnych osób, lecz dwóch aspektów tej samej tożsamości. To rysa istniejąca między tym, co pokazujemy światu, a tym, co skrywamy w sobie.
Z intensywną i materialną malarskością Nush Menna podejmuje jedno z najbardziej uniwersalnych tematów współczesnej egzystencji: kontrast między pozorą a prawdą, między spektaklem a kruchością, między potrzebą uśmiechania się a prawem do cierpienia.
Dzieło należy do artystycznych poszukiwań autorki dotyczących współczesnych archetypów i badania ludzkiej tożsamości, refleksja ta przenika dużą część jej twórczości malarskiej.
Pain nie szuka udzielać odpowiedzi, lecz zaprasza obserwatora do odnalezienia siebie w tej rysie, w tym właśnie miejscu, gdzie maska pęka i ujawnia się esencja.



Dodatkowe informacje

* Dzieło oryginalne, unikalne.
* Całkowicie ręcznie wykonane przez artystkę.
* Podpisane przez artystkę.
* Towarzyszy certyfikat autentyczności.
* Prosta ramka w zestawie gratis.
* Dokładnie zabezpieczona i odpowiednio zapakowana wysyłka.

Aby zmniejszyć wpływ na środowisko, dzieło zostanie zapakowane z użyciem wybranego, recyklingowanego kartonu, ponownie wykorzystanego z dbałością o bezpieczeństwo transportu. Świadomy wybór łączący troskę o sztukę z poszanowaniem środowiska.

Po wpisaniu w internecie “Nush Menna” można zapoznać się ze stroną artystki i zgłębić jej twórczą drogę, dzieła w kolekcjach prywatnych oraz projekty wystawiane w kolejnych latach.



Krytyczny cytat

“Za każdym wymuszonym uśmiechem kryje się rysa. To z tej rysy wchodzi prawda.”
— Nush Menna, Pain, 2026.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Artysta: Nush Menna
Tytuł: Pain
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 30 × 42 cm
Rok: 2026
Wykończenie: Ochronna warstwa lakieru
Ramka: Prosta ramka w zestawie gratis
Certyfikat: Certyfikat autentyczności i tożsamości dzieła dostarczony przez artystkę



Opis dzieła

“Pain” to portret badający subtelną granicę między maską a człowiekiem.
Dzieło ukazuje twarz podzieloną na dwie połowy: z jednej strony wymuszony uśmiech klauna, symbol reprezentacji społecznej i ukrytych emocji; z drugiej – naga twarz jednostki, naznaczonej przez czas, kruchość i łzę, która staje się cichym świadectwem ludzkiego doświadczenia.
Pęknięcie przebiegające przez twarz nie oddziela dwóch różnych osób, lecz dwóch aspektów tej samej tożsamości. To rysa istniejąca między tym, co pokazujemy światu, a tym, co skrywamy w sobie.
Z intensywną i materialną malarskością Nush Menna podejmuje jedno z najbardziej uniwersalnych tematów współczesnej egzystencji: kontrast między pozorą a prawdą, między spektaklem a kruchością, między potrzebą uśmiechania się a prawem do cierpienia.
Dzieło należy do artystycznych poszukiwań autorki dotyczących współczesnych archetypów i badania ludzkiej tożsamości, refleksja ta przenika dużą część jej twórczości malarskiej.
Pain nie szuka udzielać odpowiedzi, lecz zaprasza obserwatora do odnalezienia siebie w tej rysie, w tym właśnie miejscu, gdzie maska pęka i ujawnia się esencja.



Dodatkowe informacje

* Dzieło oryginalne, unikalne.
* Całkowicie ręcznie wykonane przez artystkę.
* Podpisane przez artystkę.
* Towarzyszy certyfikat autentyczności.
* Prosta ramka w zestawie gratis.
* Dokładnie zabezpieczona i odpowiednio zapakowana wysyłka.

Aby zmniejszyć wpływ na środowisko, dzieło zostanie zapakowane z użyciem wybranego, recyklingowanego kartonu, ponownie wykorzystanego z dbałością o bezpieczeństwo transportu. Świadomy wybór łączący troskę o sztukę z poszanowaniem środowiska.

Po wpisaniu w internecie “Nush Menna” można zapoznać się ze stroną artystki i zgłębić jej twórczą drogę, dzieła w kolekcjach prywatnych oraz projekty wystawiane w kolejnych latach.



Krytyczny cytat

“Za każdym wymuszonym uśmiechem kryje się rysa. To z tej rysy wchodzi prawda.”
— Nush Menna, Pain, 2026.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Nush Menna
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Pain 2
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
30 cm
Szerokość
42 cm
Waga
0,2 kg
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
802
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna