Adarsh Sinha - The Ancient City






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 250 | ||
|---|---|---|
€ 10 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138705
Doskonała ocena na Trustpilot.
Adarsh Sinha, The Ancient City, oryginalny obraz z 2011 r. w technice akryl na płótnie przedstawiający miejski pejzaż, wymiary 44 x 30 cali, podpisany ręcznie i oferowany przez Gallery.
Opis od sprzedawcy
"India Contemporary curated by Veer Hooda" oferuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac wybitnych współczesnych artystów indyjskich i nawiązania więzi z jednym z najbardziej dynamicznych i szybko rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę Indo-Eurazję - Veer Hooda - we współpracy z wyjątkowym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Adarsh Sinha
ig: @adarshkumarsinha
Adarsh Sinha (ur. 16 grudnia 1984) jest wybitnym współczesnym malarzem indyjskim i artystą wizualnym, którego skomplikowane, strukturalne płótna podejmują tematykę zbiegu czasu, dziedzictwa i szybkiej urbanizacji. Based in New Delhi, Sinha wyrobił sobie unikalną pozycję na nowoczesnym indyjskim rynku sztuki, przekształcając rozległe krajobrazy miejskie w gęsto warstwowe iluzje optyczne.
Styl artystyczny i filozofia
Sinha uzyskał tytuł Master of Fine Arts (MFA) w malarstwie w prestigious Delhi College of Art w 2009 roku. Jego charakterystyczne słownictwo wizualne jest głęboko inspirowane tradycyjną architekturą i regionalnym dziedzictwem. Wykorzystując drobiazgowe narzędzia, takie jak pióro i tusz, obok oleju na płótnie, Sinha tworzy szerokie, zatłoczone kompozycje, w których archaiczne relikty i nowoczesna infrastruktura nakładają się na żywą, surrealistyczną geometrię. Jego praca działa jak most między geografią i epokami. Pod wpływem mistrzów zachodniej sztuki, takich jak Salvador Dalí, Leonardo da Vinci i Pieter Bruegel, a także indyjskich filarów sztuki, takich jak Ghulam Mohammed Sheikh, Sinha manipuluje perspektywą, aby odzwierciedlić to, jak przeszłość cofa się lub góruje nad współczesnym życiem.
Wystawy solo
Solo Showcase w India Habitat Centre (IHC) (maj 2023) – Wystawa w galerii Convention Foyer w Nowym Delhi, gdzie wyeksponowano jego różnorodne prace w olejach, grafice i delikatnych akwarelach.
RCSC Traveling Solo Series – specjalna seria wystaw solowych sponsorowana przez Rosyjskie Centrum Nauki i Kultury w Ambasadzie Rosji, przemieszczająca się po różnych regionalnych ośrodkach w Indiach.
Kuratorowane wystawy grupowe i wystawy instytucjonalne
Wystawa Civil Service Officers Institute (CSOI) – wspólna wystawa wizualna w Vinay Marg, New Delhi, prezentująca wybitnych współczesnych artystów urzędnikom państwowym i przedstawicielom kultury.
Ogólnokrajowe pokazy Lalit Kala Akademi – Regularne coroczne uczestnictwo grupowe obok innych wybitnych indyjskich artystów, organizowane pod auspicjami narodowej akademii sztuk pięknych.
Kolektywowe wystawy „Art Without Border” – Trwające sezonowe wymiany Indo-Rosyjskie prezentujące prace cross-kulturowe w Delhi.
O Veerze Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda to współczesny artysta Indo-Europy (Austrii) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie powiązanie z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do jego nowego domu — Europy.
Veer Hooda wystawiał się w jednych z najlepszych galerii i wystaw na świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie brać udział w, między innymi, prestiżowych wystawach, takich jak Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo w Nowym Jorku 2026, liczne wystawy w całej Europie i Austrii oraz powrót na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własna praca odzwierciedla silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową rozwijaną przez lata dorosłego życia i doświadczeń zawodowych, Hooda kieruje go również jasne zadanie: uczynić wybitny indyjskim talentem artystycznym bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim.
Pozycjonując się między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczące międzynarodowe uznanie — czyniąc jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla sztuki indyjskiej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre jest wiodącą instytucją sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, której celem jest promowanie sztuki, filmów i praktyk mediów nowych w ramach światowego kontekstu. Dzięki silnej narodowej wizji kulturalnej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez program międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów z Indii i z całego świata, oferując profesjonalne warsztaty i sprzyjając współpracy międzydyscyplinarnej w jednym z najważniejszych metropolitalnych środowisk artystycznych w Azji.
NIV pełni funkcję łącznika w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i widownię — i stanowi miejsce dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca między Veer Hooda a NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center oznacza istotny krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorskie wymiany i długoterminową współpracę.
Scena sztuki współczesnej Indii przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący pod względem widoczności na świecie i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem ze strony zagranicznych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący czas dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w Indyjską Sztukę Współczesną na kluczowym etapie jej globalnego rozwoju.
Dla tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie na aukcji w Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez zaufaną międzynarodową platformę.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie kuratorowane wprowadzenie najbardziej przekonujących głosów współczesnych Indii do europejskich kolekcjonerów, w momencie gdy rynek jest żywy, przyszłościowy i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wymiary: 3 stopy (92 cm) x 3 stopy (9 cm) x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są odręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie wydany podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.
Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz będzie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w tubie. Dzieło jest w pełni ubezpieczone w drodze do nabywcy.
Obowiązki i import: Opłaty celne za oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą nałożyć podatek importowy VAT 5-12% i/lub opłaty celne, które muszą zostać opłacone przez kupującego przed dostawą; w większości przypadków należy to zrobić online za pośrednictwem usługi firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak z przyjemnością pomożemy w razie potrzeby.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" oferuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac wybitnych współczesnych artystów indyjskich i nawiązania więzi z jednym z najbardziej dynamicznych i szybko rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę Indo-Eurazję - Veer Hooda - we współpracy z wyjątkowym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Adarsh Sinha
ig: @adarshkumarsinha
Adarsh Sinha (ur. 16 grudnia 1984) jest wybitnym współczesnym malarzem indyjskim i artystą wizualnym, którego skomplikowane, strukturalne płótna podejmują tematykę zbiegu czasu, dziedzictwa i szybkiej urbanizacji. Based in New Delhi, Sinha wyrobił sobie unikalną pozycję na nowoczesnym indyjskim rynku sztuki, przekształcając rozległe krajobrazy miejskie w gęsto warstwowe iluzje optyczne.
Styl artystyczny i filozofia
Sinha uzyskał tytuł Master of Fine Arts (MFA) w malarstwie w prestigious Delhi College of Art w 2009 roku. Jego charakterystyczne słownictwo wizualne jest głęboko inspirowane tradycyjną architekturą i regionalnym dziedzictwem. Wykorzystując drobiazgowe narzędzia, takie jak pióro i tusz, obok oleju na płótnie, Sinha tworzy szerokie, zatłoczone kompozycje, w których archaiczne relikty i nowoczesna infrastruktura nakładają się na żywą, surrealistyczną geometrię. Jego praca działa jak most między geografią i epokami. Pod wpływem mistrzów zachodniej sztuki, takich jak Salvador Dalí, Leonardo da Vinci i Pieter Bruegel, a także indyjskich filarów sztuki, takich jak Ghulam Mohammed Sheikh, Sinha manipuluje perspektywą, aby odzwierciedlić to, jak przeszłość cofa się lub góruje nad współczesnym życiem.
Wystawy solo
Solo Showcase w India Habitat Centre (IHC) (maj 2023) – Wystawa w galerii Convention Foyer w Nowym Delhi, gdzie wyeksponowano jego różnorodne prace w olejach, grafice i delikatnych akwarelach.
RCSC Traveling Solo Series – specjalna seria wystaw solowych sponsorowana przez Rosyjskie Centrum Nauki i Kultury w Ambasadzie Rosji, przemieszczająca się po różnych regionalnych ośrodkach w Indiach.
Kuratorowane wystawy grupowe i wystawy instytucjonalne
Wystawa Civil Service Officers Institute (CSOI) – wspólna wystawa wizualna w Vinay Marg, New Delhi, prezentująca wybitnych współczesnych artystów urzędnikom państwowym i przedstawicielom kultury.
Ogólnokrajowe pokazy Lalit Kala Akademi – Regularne coroczne uczestnictwo grupowe obok innych wybitnych indyjskich artystów, organizowane pod auspicjami narodowej akademii sztuk pięknych.
Kolektywowe wystawy „Art Without Border” – Trwające sezonowe wymiany Indo-Rosyjskie prezentujące prace cross-kulturowe w Delhi.
O Veerze Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda to współczesny artysta Indo-Europy (Austrii) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie powiązanie z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do jego nowego domu — Europy.
Veer Hooda wystawiał się w jednych z najlepszych galerii i wystaw na świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie brać udział w, między innymi, prestiżowych wystawach, takich jak Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo w Nowym Jorku 2026, liczne wystawy w całej Europie i Austrii oraz powrót na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własna praca odzwierciedla silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową rozwijaną przez lata dorosłego życia i doświadczeń zawodowych, Hooda kieruje go również jasne zadanie: uczynić wybitny indyjskim talentem artystycznym bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim.
Pozycjonując się między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczące międzynarodowe uznanie — czyniąc jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla sztuki indyjskiej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre jest wiodącą instytucją sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, której celem jest promowanie sztuki, filmów i praktyk mediów nowych w ramach światowego kontekstu. Dzięki silnej narodowej wizji kulturalnej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez program międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów z Indii i z całego świata, oferując profesjonalne warsztaty i sprzyjając współpracy międzydyscyplinarnej w jednym z najważniejszych metropolitalnych środowisk artystycznych w Azji.
NIV pełni funkcję łącznika w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i widownię — i stanowi miejsce dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca między Veer Hooda a NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center oznacza istotny krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorskie wymiany i długoterminową współpracę.
Scena sztuki współczesnej Indii przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący pod względem widoczności na świecie i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem ze strony zagranicznych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący czas dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w Indyjską Sztukę Współczesną na kluczowym etapie jej globalnego rozwoju.
Dla tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie na aukcji w Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez zaufaną międzynarodową platformę.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie kuratorowane wprowadzenie najbardziej przekonujących głosów współczesnych Indii do europejskich kolekcjonerów, w momencie gdy rynek jest żywy, przyszłościowy i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wymiary: 3 stopy (92 cm) x 3 stopy (9 cm) x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są odręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie wydany podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.
Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz będzie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w tubie. Dzieło jest w pełni ubezpieczone w drodze do nabywcy.
Obowiązki i import: Opłaty celne za oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą nałożyć podatek importowy VAT 5-12% i/lub opłaty celne, które muszą zostać opłacone przez kupującego przed dostawą; w większości przypadków należy to zrobić online za pośrednictwem usługi firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak z przyjemnością pomożemy w razie potrzeby.
