Rajnish Chhanesh - Metropolis 2.0





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138705
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rajnish Chhanesh, Metropolis 2.0, malarstwo akrylowe na płótnie z mediami mieszanymi, 48 × 54 cali, powstałe w 2011, ręcznie podpisane, oryginalna edycja, Indie, przedstawia architekturę, sprzedawane przez Gallery.
Opis od sprzedawcy
„India Contemporary curated by Veer Hooda” prezentuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych oraz nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej żywych i dynamicznie rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego indoeuropejskiego artystę – Veera Hoodę – we współpracy z cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh to indyjski malarz współczesny, którego praktyka opiera się na formalnym, akademickim wykształceniu w sztukach pięknych w Indiach. Jego edukacja dała mu silne opanowanie rysunku, struktury figuratywnej i klarowności kompozycyjnej, które kształtują jego wyważone i introwertyczne podejście do malarstwa. Głęboko wrażliwy na detale i powierzchnię, Chhanesh pracuje z wyrafinowaną równowagą między precyzją a emocjonalnym powściągliwością.
Łącząc klasyczne fundamenty z współczesną wrażliwością, jego praca eksploruje tematy tożsamości, wewnętrznego napięcia i cichych złożoności ludzkiej kondycji. Subtelne gesty, warstwowe obrazy i kontrolowane palety tworzą język wizualny naznaczony cichą intensywnością i psychologiczną głębią.
Poprzez to zdyscyplinowane, a jednocześnie ekspresyjne podejście, Chhanesh pozycjonuje się w linii artystów, którzy cenią rzemiosło, kontemplację i autentyczność emocjonalną w sztuce współczesnej.
Solo wystawy
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indie, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indie, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indie, 16 grudnia 2021 – 16 stycznia 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajwan, 2018
Wybrane wystawy zbiorowe
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indie, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indie, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indie (wiele edycji: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indie, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Tajwan, (rok nieokreślony)
Cultivate Art, Mumbai, Indie, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, Indie, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indie, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indie, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indie, 2015
O Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda to indyjsko-europejski (austriacki) artysta współczesny, mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie połączenie z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do jego obecnego domu – Europy.
Veer Hooda wystawiał się w czołowych galeriach i na wystawach na całym świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie wystawiał się, między innymi, na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, liczne wystawy w całej Europie i Austrii oraz powrót do Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własna twórczość odzwierciedla silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową rozwijaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już teraz zdobywają znaczącą międzynarodową rozpoznawalność — czyniąc swoją kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, zaangażowana w rozwój sztuk, filmu i praktyk nowych mediów w ramach globalnych ram. Dzięki silnej narodowej wizji kulturowej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez międzynarodowy program rezydencyjny NIV łączy artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najważniejszych metropolitalnych środowisk artystycznych Azji.
NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stoi jako ośrodek dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veera Hooda i NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center oznacza zdecydowany krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorską wymianę i długoterminową współpracę.
Indyjski krajobraz sztuki współczesnej przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnącą widocznością na świecie oraz wartościami inwestycyjnymi. Wzrost zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji czyni ten moment niezwykle przekonującym dla Europejczyków, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego rozwoju.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie za pośrednictwem aukcji na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do indyjskiej sztuki współczesnej na poziomie muzealnym poprzez zaufaną platformę międzynarodową.
Ta współpraca to nie tylko ekspozycja — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie do Europy najciekawszych współczesnych głosów Indii dla kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest żywy, dynamiczny i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wielkość: 48 cali x 54 cale x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie, mieszane media na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony przez NIV Art Center podpisany Certyfikat Autentyczności.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w tubie. Dzieło będzie całkowicie ubezpieczone w drodze do kupującego.
Obowiązki celne i import: Opłaty celne za oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać Import VAT w wysokości 5-12% i/lub opłaty związane z odprawą, które muszą zostać uregulowane przez kupującego przed dostawą — najczęściej online za pośrednictwem usługi firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” prezentuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych oraz nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej żywych i dynamicznie rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego indoeuropejskiego artystę – Veera Hoodę – we współpracy z cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh to indyjski malarz współczesny, którego praktyka opiera się na formalnym, akademickim wykształceniu w sztukach pięknych w Indiach. Jego edukacja dała mu silne opanowanie rysunku, struktury figuratywnej i klarowności kompozycyjnej, które kształtują jego wyważone i introwertyczne podejście do malarstwa. Głęboko wrażliwy na detale i powierzchnię, Chhanesh pracuje z wyrafinowaną równowagą między precyzją a emocjonalnym powściągliwością.
Łącząc klasyczne fundamenty z współczesną wrażliwością, jego praca eksploruje tematy tożsamości, wewnętrznego napięcia i cichych złożoności ludzkiej kondycji. Subtelne gesty, warstwowe obrazy i kontrolowane palety tworzą język wizualny naznaczony cichą intensywnością i psychologiczną głębią.
Poprzez to zdyscyplinowane, a jednocześnie ekspresyjne podejście, Chhanesh pozycjonuje się w linii artystów, którzy cenią rzemiosło, kontemplację i autentyczność emocjonalną w sztuce współczesnej.
Solo wystawy
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indie, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indie, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indie, 16 grudnia 2021 – 16 stycznia 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajwan, 2018
Wybrane wystawy zbiorowe
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indie, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indie, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indie (wiele edycji: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indie, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Tajwan, (rok nieokreślony)
Cultivate Art, Mumbai, Indie, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, Indie, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indie, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indie, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indie, 2015
O Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda to indyjsko-europejski (austriacki) artysta współczesny, mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie połączenie z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do jego obecnego domu – Europy.
Veer Hooda wystawiał się w czołowych galeriach i na wystawach na całym świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie wystawiał się, między innymi, na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, liczne wystawy w całej Europie i Austrii oraz powrót do Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własna twórczość odzwierciedla silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową rozwijaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już teraz zdobywają znaczącą międzynarodową rozpoznawalność — czyniąc swoją kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, zaangażowana w rozwój sztuk, filmu i praktyk nowych mediów w ramach globalnych ram. Dzięki silnej narodowej wizji kulturowej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez międzynarodowy program rezydencyjny NIV łączy artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najważniejszych metropolitalnych środowisk artystycznych Azji.
NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stoi jako ośrodek dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veera Hooda i NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center oznacza zdecydowany krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorską wymianę i długoterminową współpracę.
Indyjski krajobraz sztuki współczesnej przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnącą widocznością na świecie oraz wartościami inwestycyjnymi. Wzrost zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji czyni ten moment niezwykle przekonującym dla Europejczyków, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego rozwoju.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie za pośrednictwem aukcji na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do indyjskiej sztuki współczesnej na poziomie muzealnym poprzez zaufaną platformę międzynarodową.
Ta współpraca to nie tylko ekspozycja — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie do Europy najciekawszych współczesnych głosów Indii dla kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest żywy, dynamiczny i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wielkość: 48 cali x 54 cale x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie, mieszane media na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony przez NIV Art Center podpisany Certyfikat Autentyczności.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w tubie. Dzieło będzie całkowicie ubezpieczone w drodze do kupującego.
Obowiązki celne i import: Opłaty celne za oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać Import VAT w wysokości 5-12% i/lub opłaty związane z odprawą, które muszą zostać uregulowane przez kupującego przed dostawą — najczęściej online za pośrednictwem usługi firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.

