Anoop Kamath - Playfulness

„India Contemporary curated by Veer Hooda” daje rzadką okazję Kolekcjonerom i miłośnikom sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł wybitnie ugruntowanych indyjskich artystów współczesnych i nawiązania kontaktu z jednym z najżywszych i najszybciej rozwijających się rynków sztuki na świecie.

Licytacja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego indyjsko-europejskiego artystę Veera Hoodę we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center w Nowym Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.

O artyście:

Anoop Kamath to uznany indyjski artysta współczesny, urodzony w Indiach, z formalnym wykształceniem artystycznym i profesjonalną praktyką trwającą ponad dwie dekady. Aktywny od końca lat 90., był jednym z pierwszych indyjskich artystów, którzy poważnie zajmowali się sztuką cyfrową obok malarstwa i fotografii, podejściem interdyscyplinarnym, które odgrywa kluczową rolę w jego twórczości.

Kamath zaprezentował wystawy solo i brał udział w licznych kuratorowanych wystawach zbiorowych na głównych instytucjonalnych i komercyjnych platformach w Indiach i za granicą, w tym w Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française i The Stainless Gallery, z wystawami w Delhi, Bombaju, Bengaluru, Kochi, Hongkongu i dalej. Jego CV obejmuje udział w krajowych i międzynarodowych wystawach wymiennych, pokazach fundraisingowych i muzealnych oraz kluczowych wystawach, które lokują jego praktykę w szerszych kontekstach współczesnych i społeczno-kulturowych rozmów.

W ostatnich latach zakres jego działalności zawodowej poszerzył się o projekty kuratorskie takie jak Beyond Boundaries i Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, pozycjonujące go nie tylko jako praktykującego artystę, lecz także jako konceptualnego facylitatora angażującego się w tematy środowiska, odpowiedzialności człowieka i zbiorowej świadomości.

Ta stała historia wystawowa, połączona z akademickim ugruntowaniem i kuratorskim przywództwem, czyni Anoopa Kamatha dojrzałym i wiarygodnym głosem wśród współczesnej sztuki indyjskiej.

Wystawy Anoopa Kamatha:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — wystawa zbiorowa, The Stainless Gallery, New Delhi (21–25 lutego 2026). Kuratorzy: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — wystawa sztuki charytatywnej na rzecz dobrostanu zwierząt, The Stainless Gallery, New Delhi (23–30 marca 2025). Kuratorzy: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; inauguracja z wsparciem Maneki Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — wystawa zbiorowa w The Stainless Gallery, New Delhi; kurator: Anoop Kamath (jesień 2024).
2011: The Red Room — wystawa zbiorowa galerii Ragini.
2010: Within Reach –II — wystawa zbiorowa Gallery Nvya, New Delhi, czerwiec 2010.
2010: Nature — wystawa fotografii, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20–25 kwietnia 2010.
2010: City of Djinns — wystawa zbiorowa, Gallery Ragini, New Delhi (17 marca 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, czerwiec 2009.
2009: Wystawa zbiorowa na rzecz NGO Four Steps — we współpracy z Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Wystawa pięcioosobowa — Crimson Art Resource, Bangalore (17 gru‑9 sty 2009).
2008: Wystawa zbiorowa — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, wrzesień 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, sierpień 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, lipiec 2008.
2008: Body X Body — 4-osobowa wystawa Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, lipiec 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Wystawa zbiorowa, New Delhi, kwiecień 2008.
2008: Continuum — Kurator: Sushma Bahl dla Udayan Care, kwiecień 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — prezentowana przez Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (18–19 lis. 2007).
2007: Coming Together — wystawa zbiorowa kuratorowana przez Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (7–12 lis. 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — kurator: Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, New Delhi, październik 2007.
2007: South by South West — wystawa zbiorowa dla Lalit Kala Akademi, Thrissur w Travancore Art Gallery, New Delhi.
2007: Reflections Within — wystawa zbiorowa kuratorowana przez Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, New Delhi, luty 2007.
2006: Rock — wystawa zbiorowa kuratorowana przez Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, gru 2006.
2006: 48. National Exhibition of Art Lalit Kala Akademi, marzec 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, jan 2006.
2005: Kerala Images — wystawa zbiorowa, Travancore House, New Delhi, nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — wystawa zbiorowa upamiętniająca Asokan Poduval, październik 2005.
2005: Elements — wystawa zbiorowa kuratorowana przez Johny M. L., kwiecień 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Group Show for Tsunami Victim Funds, Kochi, jan 2005.
1999: Wystawa zbiorowa kuratorowana przez Sudhasattabasu w Gallery Timberdrome, lut 1999.

O Veer Hooda : ig : @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta indo-europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do jego obecnego domu – Europy.

Veer Hooda prezentował prace w czołowych galeriach i wystawach na całym świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną pokazem w Miami Art Basel 2025; w roku 2026 (do końca roku) będzie wystawiał się, między innymi, na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo w Nowym Jorku 2026, licznych wystawach w Europie i Austrii oraz powraca na Art Basel Miami pod koniec roku.

Chociaż jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową rozwijaną przez lata twórczej i zawodowej praktyki, Hooda jest równie zdeterminowany jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.

Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które szybko zyskują znaczące międzynarodowe uznanie — co czyni jego wizję kuratorską i artystyczną wyraźną perspektywą insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

O NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w Nowym Delhi, która dąży do rozwoju sztuk, filmów i praktyk mediów nowych w ramach globalnych ram. Dzięki silnej krajowej wizji kulturowej i międzynarodowej perspektywie NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.

Dzięki programowi międzynarodowej rezydencji NIV łączuje artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i sprzyjając interdyscyplinarnej współpracy w jednym z najbardziej wpływowych metropolitalnych środowisk artystycznych w Azji.

NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stoi jako ośrodek dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.


Współpraca Veera Hooda i NIV Art Center:

Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center stanowi decydujący krok w umożliwieniu wiodącym indyjskim artystom współczesnym wejścia na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowaną wymianę i długoterminową współpracę.

Scena sztuki współczesnej Indii doświadcza wyjątkowego momentu — dynamiczna, intelektualna, z licznymi głosami i szybko rosnąca zarówno pod kątem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycji. Wzrost zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji czyni ten moment przekonującym dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażowali się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzrostu.

Dla tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych dzieł uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu artystycznego, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.

Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie poprzez licytację na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu sztuki indyjskiej współczesnej za pośrednictwem zaufanej międzynarodowejplatformy.

Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie kuratorowane wprowadzenie najciekawszych głosów współczesnych Indii do kolekcjonerów w Europie, w momencie, gdy rynek jest pełen wigoru, naprzód idzie i oferuje wiele możliwości.

O dziele:

Artysta: Anoop Kamath
Nazwa: Playfulness
Rok: 2012
Wielkość: 4 stopy (122 cm) x 4 stopy (122 cm) x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace podpisane odręcznie przez artystę; dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.
Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w rurze. Dzieło jest w pełni ubezpieczone w drodze do nabywcy.
Obowiązki i import: Cła importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać importowy VAT w wysokości 5–12% i/lub opłaty celne, które muszą być zapłacone przez nabywcę przed dostawą; zazwyczaj można to załatwić online poprzez usługę firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.