Lina Verano - Underwater No.40

Cena wywoławcza
€ 1

Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 1.100 - € 1.400
Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138513

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 40” to numer 40 serii o tej samej nazwie, ma 103 cm x 103 cm (+ 4 cm ramy do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lśniąca werniksowana powierzchnia.

Underwater No.40 zgłębia kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy wzrok pozostaje, jednak, porozrzucane fragmenty ukazują się jako plastikowy szkodliwy odpady zawieszony w wodzie, przekształcając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację nad zanieczyszczeniem środowiska.
Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, a jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, rozświetlając to, co często ukryte pod powierzchnią.
Zamiast przedstawiać zanieczyszczenie w konfrontacyjnym sposób, wybrałem podejście polegające na wizualnej atrakcyjności. Żywa paleta barw i płynny ruch wciągają widza, zanim ukryta w kompozycji niepokojąca rzeczywistość zostanie ujawniona. To napięcie między przyciąganiem a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.
Część trwającej serii, Underwater No. 40 kontynuuje moją eksplorację oceanu jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie lustra ludzkiego wpływu. Zadaje widzom pytanie, czy patrzymy nie tylko na to, co widzimy pod wodą, ale także na to, co wybieramy pomijać. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.
Podpisano na tyle. Certyfikowany i także podpisany na tyle. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Prosimy zwrócić uwagę, że dzieło oferowane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramowane obrazy są podane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych możliwości prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje obrazy odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Proszę również zauważyć, że nie mam zespołu — wszystko robię sama, od malowania i fotografowania prac, po tworzenie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako narzekanie, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moimi pracami.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli mieszkać z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings albo www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane jako rolka na płótnie (nie naciągane) w celu bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, czyli zamocować na drewnianych obrzeżach) i/lub oprawić u lokalnego ramowe; drobne fałdy lub zagniecenia mogą być widoczne przy odbiorze, co jest całkowicie normalne dla rolowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego rammistrza.
Wszystkie moje wysyłki realizowane będą przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, z always dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, opieki i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 40” to numer 40 serii o tej samej nazwie, ma 103 cm x 103 cm (+ 4 cm ramy do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lśniąca werniksowana powierzchnia.

Underwater No.40 zgłębia kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy wzrok pozostaje, jednak, porozrzucane fragmenty ukazują się jako plastikowy szkodliwy odpady zawieszony w wodzie, przekształcając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację nad zanieczyszczeniem środowiska.
Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, a jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, rozświetlając to, co często ukryte pod powierzchnią.
Zamiast przedstawiać zanieczyszczenie w konfrontacyjnym sposób, wybrałem podejście polegające na wizualnej atrakcyjności. Żywa paleta barw i płynny ruch wciągają widza, zanim ukryta w kompozycji niepokojąca rzeczywistość zostanie ujawniona. To napięcie między przyciąganiem a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.
Część trwającej serii, Underwater No. 40 kontynuuje moją eksplorację oceanu jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie lustra ludzkiego wpływu. Zadaje widzom pytanie, czy patrzymy nie tylko na to, co widzimy pod wodą, ale także na to, co wybieramy pomijać. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.
Podpisano na tyle. Certyfikowany i także podpisany na tyle. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Prosimy zwrócić uwagę, że dzieło oferowane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramowane obrazy są podane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych możliwości prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje obrazy odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Proszę również zauważyć, że nie mam zespołu — wszystko robię sama, od malowania i fotografowania prac, po tworzenie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako narzekanie, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moimi pracami.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli mieszkać z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings albo www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane jako rolka na płótnie (nie naciągane) w celu bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, czyli zamocować na drewnianych obrzeżach) i/lub oprawić u lokalnego ramowe; drobne fałdy lub zagniecenia mogą być widoczne przy odbiorze, co jest całkowicie normalne dla rolowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego rammistrza.
Wszystkie moje wysyłki realizowane będą przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, z always dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, opieki i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.40
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
103 cm
Szerokość
103 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
153
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna