Lina Verano - Underwater No.41 -XL

09
dni
14
godziny
51
minuty
13
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne malarskie Akryl Underwater No.41 -XL autorstwa Liny Verano, 102 cm × 140 cm pejzaż morski abstrakcyjny ekspresjonizm, ręcznie podpisane, rok 2026, w doskonałym stanie, na rolce płótna nie naciągnięte, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“ Underwater No. 41” to numer 41 z serii o tej samej nazwie, ma 102 cm x 140 cm (+ 4 cm granica na naciągnięcie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest unikatowym, ręcznie malowanym dziełem sztuki. Lakier błyszczący.

Underwater No.41 bada kruchą granicę między pięknem a wrażliwością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie strugi światła rozpuszczają się w turkusowych głębich. Gdy oko się zatrzyma, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastikowy śmieć zawieszony w wodzie, przekształcając pozornie spokojny pejzaż morskiego krajobrazu w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadkami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często kryje się pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez wizualną uwodę. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość zawartą w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 41 kontynuuje moje poszukiwanie morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów o rozważenie nie tylko tego, co widzimy pod wodą, lecz także tego, co wybieramy, by przegapić. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, wrażliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszym własnym.

Podpis z tyłu. Certyfikowany i również podpisany na tylnej stronie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Należy pamiętać, że dzieło oferowane jest bez ramki/tylnej ramy. Ramowane obrazy są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych prezentacji i opcji ekspozycji.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. Proszę również zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie robię wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako narzekanie, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję najatrakcyjniejsze możliwe ceny, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.

Możesz łatwo obserwować mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane jako rolka, płótno naciągnięte (jeśli dotyczy płótna) i zabezpieczone do bezpiecznej dostawy. Zapakowane w karton tubowy i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli umieścić na drewnianych sztabach naciągających) i/lub oprawić u lokalnego ramisty. Niewielkie falowania lub zagniecenia mogą być widoczne przy odbiorze, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.
Wszystkie moje przesyłki realizowane będą za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, jakie mogą się pojawić, pozostając do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“ Underwater No. 41” to numer 41 z serii o tej samej nazwie, ma 102 cm x 140 cm (+ 4 cm granica na naciągnięcie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest unikatowym, ręcznie malowanym dziełem sztuki. Lakier błyszczący.

Underwater No.41 bada kruchą granicę między pięknem a wrażliwością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie strugi światła rozpuszczają się w turkusowych głębich. Gdy oko się zatrzyma, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastikowy śmieć zawieszony w wodzie, przekształcając pozornie spokojny pejzaż morskiego krajobrazu w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadkami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często kryje się pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez wizualną uwodę. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość zawartą w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 41 kontynuuje moje poszukiwanie morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów o rozważenie nie tylko tego, co widzimy pod wodą, lecz także tego, co wybieramy, by przegapić. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, wrażliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszym własnym.

Podpis z tyłu. Certyfikowany i również podpisany na tylnej stronie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Należy pamiętać, że dzieło oferowane jest bez ramki/tylnej ramy. Ramowane obrazy są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych prezentacji i opcji ekspozycji.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. Proszę również zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie robię wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako narzekanie, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję najatrakcyjniejsze możliwe ceny, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.

Możesz łatwo obserwować mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane jako rolka, płótno naciągnięte (jeśli dotyczy płótna) i zabezpieczone do bezpiecznej dostawy. Zapakowane w karton tubowy i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli umieścić na drewnianych sztabach naciągających) i/lub oprawić u lokalnego ramisty. Niewielkie falowania lub zagniecenia mogą być widoczne przy odbiorze, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.
Wszystkie moje przesyłki realizowane będą za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, jakie mogą się pojawić, pozostając do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.41 -XL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
140 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
154
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna