Lina Verano - Underwater No.44

05
dni
16
godziny
49
minuty
11
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.100 - € 1.400
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano, Underwater No.44, 2026, oryginalny obraz akrylowy na płótnie, 73 × 104 cm (+4 cm margi), podpis ręczny, wielobarwny pejzaż morskiej sceny w abstrakcyjnym ekspresjonizmie, wysyłany zwinięty bez ramy, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 44” to numer 44 z serii o tej samej nazwie, ma 73 cm x 104 cm (+ 4 cm obramowania do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, to wyjątkowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lśniący, werniksowany połysk.

Underwater No.44 zgłębia kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Z pozoru obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy oko się zatrzyma, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastikowe zanieczyszczenia zawieszone w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującym odpadkiem odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej ciekawości, a jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarazem symbolem nadziei i świadkiem, oświecając to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, zdecydowałem się podejść do tematu poprzez wizualną „kuszenie”. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ukryta w kompozycji niepokojąca rzeczywistość ujawni się. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część kontynuowanej serii, Underwater No. 44 kontynuuje moje poszukiwanie morza jako żyjącego ekosystemu oraz lustra wpływu człowieka. Skłania widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co wybieramy pomijać. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego kontaktu z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, wrażliwym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozłączna z naszą własną.

Podpisano z tyłu. Certyfikowany i także podpisany z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło jest oferowane bez ramy/tylnego konturu. Obrazy w ramie są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w realnym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoto.

Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. I proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania swoich prac po tworzenie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, prowadzenie mediów społecznościowych, za sourcing materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię o tym jako skardze, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję moje ceny możliwie jak najłatwo dostępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba zrobić, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane jako zwinięty, nie naciągnięty płótno w bezpiecznej dostawie. Zapakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli nałożyć na drewniane sztaby naciągowe) i/lub oprawić u lokalnego ramowego. Mogą być widoczne drobne zagięcia lub bory na odbiór, co jest całkiem normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowego.
Wszystkie moje przesyłki realizowane będą przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, dbałość i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towaru, są poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty i pozostawać do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 44” to numer 44 z serii o tej samej nazwie, ma 73 cm x 104 cm (+ 4 cm obramowania do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, to wyjątkowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lśniący, werniksowany połysk.

Underwater No.44 zgłębia kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Z pozoru obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy oko się zatrzyma, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastikowe zanieczyszczenia zawieszone w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującym odpadkiem odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej ciekawości, a jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarazem symbolem nadziei i świadkiem, oświecając to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, zdecydowałem się podejść do tematu poprzez wizualną „kuszenie”. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ukryta w kompozycji niepokojąca rzeczywistość ujawni się. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część kontynuowanej serii, Underwater No. 44 kontynuuje moje poszukiwanie morza jako żyjącego ekosystemu oraz lustra wpływu człowieka. Skłania widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co wybieramy pomijać. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego kontaktu z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, wrażliwym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozłączna z naszą własną.

Podpisano z tyłu. Certyfikowany i także podpisany z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło jest oferowane bez ramy/tylnego konturu. Obrazy w ramie są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w realnym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoto.

Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. I proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania swoich prac po tworzenie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, prowadzenie mediów społecznościowych, za sourcing materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię o tym jako skardze, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję moje ceny możliwie jak najłatwo dostępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba zrobić, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane jako zwinięty, nie naciągnięty płótno w bezpiecznej dostawie. Zapakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli nałożyć na drewniane sztaby naciągowe) i/lub oprawić u lokalnego ramowego. Mogą być widoczne drobne zagięcia lub bory na odbiór, co jest całkiem normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowego.
Wszystkie moje przesyłki realizowane będą przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, dbałość i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towaru, są poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty i pozostawać do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.44
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
73 cm
Szerokość
104 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
160
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna