Esty O - The Scaffold Era






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 25 | ||
|---|---|---|
€ 16 | ||
€ 11 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
Esty O prezentuje oryginalny abstrakcyjny obraz akrylowy na płótnie pt. „The Scaffold Era” (2026) w odcieniach beżu, brązu, złota i kremu, 76 x 105 cm, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, wykonany w Wielkiej Brytanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Jestem współczesnym artystą abstrakcjonistycznym, pracującym intuicyjnie z akrylami, warstwami faktur, formami organicznymi i odręcznymi elementami.
Moja praca bada pamięć, dziedzictwo, naturę i upływ czasu poprzez nastrojowe kompozycje, które rozwijają się organicznie w trakcie procesu twórczego. Zamiast podążać za stałym obrazem, dopuszczam, by każdy obraz rozwijał się za pomocą warstw koloru, gestu, transparentności i faktury, tworząc prace łączące spontaniczność z głębią.
Zainspirowane krajobrazami, formami botanicznymi, zniszczonymi powierzchniami i fragmentami osobistej i zbiorowej pamięci, moje malowidła zapraszają widzów do własnych, emocjonalnych połączeń i interpretacji.
Każde dzieło sztuki to unikalne, oryginalne przedsięwzięcie, stworzone całkowicie ręcznie i prowadzone przez intuicję, eksperymentowanie oraz fascynację historiami ukrytymi w warstwach.
Rozmiary: 76 x 105 cm (łącznie z ramami)
Materiał: Akryl na płótnie
“The Scaffold Era” to spodziewanie wciągające abstrakcyjne studium nad strukturą i nietrwałością.
Poprzez bogatą, dotykową paletę rdzy, sienny i głębokiego węgla, dzieło bada cienką granicę między ludzką konstrukcją a naturalną erozją. Sztywne, siatkowate ramy rozciągają się po całym płótnie, rozpuszczając się w płynnych wyciekach i ciężkich, opadających teksturach. Szeroki, poziomy format podkreśla rozległy, zniszczony krajobraz — wywołując skąpane kości pozostałości epoki przemysłowej, zacierającej się z upływem czasu.
Jestem współczesnym artystą abstrakcjonistycznym, pracującym intuicyjnie z akrylami, warstwami faktur, formami organicznymi i odręcznymi elementami.
Moja praca bada pamięć, dziedzictwo, naturę i upływ czasu poprzez nastrojowe kompozycje, które rozwijają się organicznie w trakcie procesu twórczego. Zamiast podążać za stałym obrazem, dopuszczam, by każdy obraz rozwijał się za pomocą warstw koloru, gestu, transparentności i faktury, tworząc prace łączące spontaniczność z głębią.
Zainspirowane krajobrazami, formami botanicznymi, zniszczonymi powierzchniami i fragmentami osobistej i zbiorowej pamięci, moje malowidła zapraszają widzów do własnych, emocjonalnych połączeń i interpretacji.
Każde dzieło sztuki to unikalne, oryginalne przedsięwzięcie, stworzone całkowicie ręcznie i prowadzone przez intuicję, eksperymentowanie oraz fascynację historiami ukrytymi w warstwach.
Rozmiary: 76 x 105 cm (łącznie z ramami)
Materiał: Akryl na płótnie
“The Scaffold Era” to spodziewanie wciągające abstrakcyjne studium nad strukturą i nietrwałością.
Poprzez bogatą, dotykową paletę rdzy, sienny i głębokiego węgla, dzieło bada cienką granicę między ludzką konstrukcją a naturalną erozją. Sztywne, siatkowate ramy rozciągają się po całym płótnie, rozpuszczając się w płynnych wyciekach i ciężkich, opadających teksturach. Szeroki, poziomy format podkreśla rozległy, zniszczony krajobraz — wywołując skąpane kości pozostałości epoki przemysłowej, zacierającej się z upływem czasu.
