Lina Verano - Underwater No.43

03
dni
07
godziny
40
minuty
12
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.100 - € 1.400
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138800

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano: oryginalne dzieło z 2026 roku, akryl na płótnie Underwater No.43, 79 × 104 cm (+4 cm margines), ręcznie podpisane, z certyfikatem autentyczności, abstrakcyjny pejzaż morski w wielu kolorach.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 43” to numer 43 z serii o tej samej nazwie, ma 79 cm x 104 cm (+ 4 cm obramowania do naciągnięcia), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lakierowane błyszcząco.

Underwater No.43 eksploruje kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie słupy światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy wzrok się zatrzymuje, rozproszone fragmenty ukazują się jednak jako plastikowy depozyt zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często skrywane pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie przez konfrontację, wybrałem podejście poprzez wizualne uwodzenie. Żywy paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawni się niepokojąca rzeczywistość zawarta w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część trwającej serii, Underwater No. 43 kontynuuje moją eksplorację morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów, by zastanowili się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co wybieramy, by przemilczeć. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, kruchliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozłączna z naszą własną.

Podpisano z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączone jest Świadectwo Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło sprzedawane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramkowane obrazy są dostarczane wyłącznie w celu pokazania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. oraz proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko sam, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie mojej strony internetowej, publikowanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, pakowanie, gdzie robię wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, a jedynie aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję ceny na możliwie najniższym poziomie, bo dla mnie ważne jest, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co potrzeba, by je stworzyć.

Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane zwinięte na płótnie bez naciągnięcia dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.

Rolowane prace można łatwo naciągnąć (w przypadku płócien, czyli umieszczenie na drewnianych ramachach naciągających) i/lub oprawić przez lokalnego ramisty. Mogą być widoczne drobne fałdy lub pofałowania przy dostarczeniu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.

Wszystkie moje przesyłki będą realizowane za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze dążąc do zapewnienia bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy pracy. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorował wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 43” to numer 43 z serii o tej samej nazwie, ma 79 cm x 104 cm (+ 4 cm obramowania do naciągnięcia), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lakierowane błyszcząco.

Underwater No.43 eksploruje kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie słupy światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy wzrok się zatrzymuje, rozproszone fragmenty ukazują się jednak jako plastikowy depozyt zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej przestrzeni w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często skrywane pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie przez konfrontację, wybrałem podejście poprzez wizualne uwodzenie. Żywy paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawni się niepokojąca rzeczywistość zawarta w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część trwającej serii, Underwater No. 43 kontynuuje moją eksplorację morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów, by zastanowili się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co wybieramy, by przemilczeć. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, kruchliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozłączna z naszą własną.

Podpisano z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączone jest Świadectwo Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło sprzedawane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramkowane obrazy są dostarczane wyłącznie w celu pokazania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. oraz proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko sam, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie mojej strony internetowej, publikowanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, pakowanie, gdzie robię wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, a jedynie aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję ceny na możliwie najniższym poziomie, bo dla mnie ważne jest, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co potrzeba, by je stworzyć.

Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane zwinięte na płótnie bez naciągnięcia dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.

Rolowane prace można łatwo naciągnąć (w przypadku płócien, czyli umieszczenie na drewnianych ramachach naciągających) i/lub oprawić przez lokalnego ramisty. Mogą być widoczne drobne fałdy lub pofałowania przy dostarczeniu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.

Wszystkie moje przesyłki będą realizowane za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze dążąc do zapewnienia bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy pracy. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorował wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.43
Technika
Obraz akrylowy, Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
79 cm
Szerokość
104 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
163
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna