Domenico Ronca (1964) - Sea air

Oryginalny impresjonistyczny obraz włoskiego malarza Domenico Ronca (Molfetta - Włochy 1964)

Certyfikat opieczętowany i podpisany zgodnie z prawem włoskim

Medium: olej na płótnie w doskonałym stanie

Tytuł lub temat: "Powietrze morskie"

Wymiary obrazu: 30 x 40 cm - rama nie jest wliczona

Proveniencja: atelier artysty D. Ronca - Rzym (Włochy)

Certyfikacja i archiwizacja: Modì Arte - Livorno (Włochy)

Wysyłka obrazu naciągniętego przez Fedex, UPS, TNT, SDA express z Włoch z numerem śledzenia

UWAGA: Ważne jest, abyśmy poinformowali, że nasza obsługa posprzedażowa jest zawsze dostępna i do dyspozycji w razie potrzeby pomocy lub prostych informacji; jesteśmy gotowi rozwiązać wszelkie problemy, prosimy o kontakt.
Na bieżąco monitorujemy przesyłki, ale nie ponosimy odpowiedzialności za opóźnienia w dostawie ze strony kurierów.

DOMENICO RONCA
Domenico Ronca urodził się w Molfetta (Bari - Apulia) w 1964 roku i podążając śladami ojca, od dzieciństwa okazywał pasję do sztuki; jednym z jego pierwszych obrazów, przedstawiających ogród domu ojca, datuje się na około 13 lat.
Kilka lat później rozpoczynają się jego pierwsze publiczne doświadczenia artystyczne, gdy na fali ojca zaczyna prezentować swoje płótna sędziom, krytykom i dealerom sztuki w całych Włoszech, wystawiając wraz z ojcem na kilku wystawach zbiorowych, także w Toronto.
Trudne lata następne charakteryzują się nie tylko ciągłą nauką technik malarskich i ukochanych klasyków, Rembrandt, Caravaggio, De Nittis, Boldini i innych, ale także bieżącą codzienną koniecznością, która spowalnia publiczne inicjatywy. Jednakże w tym czasie odbyły się wystawy w Foggii (Vieste 1985), Monterotondo (1986), Rzymie (Il Ponte 1988), Rzym, Muzeum Sztuk Ludowych i Tradycji (1990) pod patronatem Comed Yearbook i inne.
Ponad trzydzieści lat kariery artystycznej warte są dzisiaj stworzenia własnego stylu malarskiego i własnej linii ekspresji, która objawia się na płótnach ostatnich lat w wyborze „glazur” i zestawień kolorów użytych do splatania szczególnie charakterystycznych form jego malarstwa, w których często lubi przedstawiać kobiece postaci lub krajobrazy z końmi.
Wartościowe są „Forza indomita”, olej 50x50 datowany na 1997 rok, przedstawiający białego konia z jeźdźcem, w którym kolory i światłocień splatają linie definiujące postacie z męską siłą; oraz „Natura morta”, nieco wcześniejszy olej, z transparentnymi kolorami i niemal zaczarowanymi światłami.