Edward Hopper - “Hotel Room, 1931”. - 40 x 30 cm.






Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139647
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Edward Hopper: “Hotel Room, 1931”.
Stan: prace są w doskonałym stanie.
Wymiary: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważany jest za jednym z najważniejszych realistycznych artystów XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, przedstawiając sceny izolacji, ciszy i introspekcji, które ujawniają emocjonalne beneathy codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, New York, Hopper studiował ilustrację i sztukę plastyczną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływ impresjonizmu, lecz wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ukształtował swój dorosły styl: geometryczną jasność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, które przekazują unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często przedstawiają miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, knajpki i zaułki ulic – miejsca, w których tempo życia wydaje się stać w miejscu. Jego postacie, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują wrażenie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez to milczące napięcie Hopper stworzył wyrazisty język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytowania.
Sprecyzowana kontrola światła — naturalnego lub sztucznego — służy nie tylko do oświetlenia, lecz jako czynnik narracyjny, który ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka wykracza poza realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hopper’a należą do najbardziej poszukiwanych spośród wszystkich amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaży. Kiedy już trafiają na rynek, osiągają wyjątkowe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 mln dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o zbliżonych tematach jak Hotel Room wycenia się na kilkudziesięciomiliardowe kwoty w dolarach, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwający kulturowy wpływ Hopper’a.
Obecnie wpływ Hopper’a wykracza daleko poza malarstwo i inspiruje twórców filmowych, fotografów oraz współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum, między ochronnym, bezkwasowym papierem.
Prezentowane zdjęcia są częścią opisu.
==========================================
W przypadku gdy przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, otrzymacie Państwo od nas zwrot wielu zapłaconych kosztów wysyłki, abyście płacili tylko raz.
==========================================
To dzieło jest starannie i solidnie zapakowane oraz wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Podobni artyści to: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Spośród innych Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Spośród innych.
Edward Hopper: “Hotel Room, 1931”.
Stan: prace są w doskonałym stanie.
Wymiary: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważany jest za jednym z najważniejszych realistycznych artystów XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, przedstawiając sceny izolacji, ciszy i introspekcji, które ujawniają emocjonalne beneathy codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, New York, Hopper studiował ilustrację i sztukę plastyczną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływ impresjonizmu, lecz wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ukształtował swój dorosły styl: geometryczną jasność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, które przekazują unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często przedstawiają miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, knajpki i zaułki ulic – miejsca, w których tempo życia wydaje się stać w miejscu. Jego postacie, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują wrażenie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez to milczące napięcie Hopper stworzył wyrazisty język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytowania.
Sprecyzowana kontrola światła — naturalnego lub sztucznego — służy nie tylko do oświetlenia, lecz jako czynnik narracyjny, który ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka wykracza poza realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hopper’a należą do najbardziej poszukiwanych spośród wszystkich amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaży. Kiedy już trafiają na rynek, osiągają wyjątkowe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 mln dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o zbliżonych tematach jak Hotel Room wycenia się na kilkudziesięciomiliardowe kwoty w dolarach, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwający kulturowy wpływ Hopper’a.
Obecnie wpływ Hopper’a wykracza daleko poza malarstwo i inspiruje twórców filmowych, fotografów oraz współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum, między ochronnym, bezkwasowym papierem.
Prezentowane zdjęcia są częścią opisu.
==========================================
W przypadku gdy przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, otrzymacie Państwo od nas zwrot wielu zapłaconych kosztów wysyłki, abyście płacili tylko raz.
==========================================
To dzieło jest starannie i solidnie zapakowane oraz wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Podobni artyści to: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Spośród innych Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Spośród innych.
