Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.






Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139647
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Edward Hopper: „Cape Cod Evening, 1939”.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który powszechnie uznawany jest za jednego z najważniejszych realistów sztuki XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które odkrywają emocjonalne podtlenki codzienności.
Urodzony w Nyack, w stanie Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztuki plastyczne w Nowym Jorku, a następnie w Paryżu, gdzie zaobserwował wpływ impresjonizmu, lecz wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W dwudziestych latach ukształtował swój dorosły styl: geometryczną jasność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, która przekazuje wyjątkową amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, hotelowe pokoje, lokale z jedzeniem oraz rogi ulic, miejsca, w których ruch wydaje się stać w miejscu. Jego postacie, zazwyczaj odizolowane i introspektywne, budzą uczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez tę statyczną napięcie Hopper stworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytu.
Staranna kontrola światła Hopper’a, zarówno naturalnego, jak i sztucznego, nie służy jedynie do oświetlania, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka łączy realizm z symboliką i oferuje subtelną krytykę społeczną miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hopper’a należą do najbardziej pożądanych spośród amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w renomowanych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaż. Kiedy już to nastąpi, żąda się wyjątkowych cen: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnych motywach co Hotel Room wyceniane są na kilkudziesięciomiliardowe kwoty, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hopper’a.
Dziś wpływ Hopper’a wykracza daleko poza malarstwo i inspiruje filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie oprawione, przechowywane w ciemnym archiwum, wśród bezkwasowego papieru ochronnego.
Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
==========================================
Jeśli przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, otrzymacie od nas zwrot wielokrotnych opłat wysyłkowych, abyście płacili tylko raz za wysyłkę.
==========================================
To dzieło sztuki zostanie starannie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Podobni artyści to: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Wśród innych Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, among others.
Historie sprzedawców
Edward Hopper: „Cape Cod Evening, 1939”.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który powszechnie uznawany jest za jednego z najważniejszych realistów sztuki XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które odkrywają emocjonalne podtlenki codzienności.
Urodzony w Nyack, w stanie Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztuki plastyczne w Nowym Jorku, a następnie w Paryżu, gdzie zaobserwował wpływ impresjonizmu, lecz wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W dwudziestych latach ukształtował swój dorosły styl: geometryczną jasność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, która przekazuje wyjątkową amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, hotelowe pokoje, lokale z jedzeniem oraz rogi ulic, miejsca, w których ruch wydaje się stać w miejscu. Jego postacie, zazwyczaj odizolowane i introspektywne, budzą uczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez tę statyczną napięcie Hopper stworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytu.
Staranna kontrola światła Hopper’a, zarówno naturalnego, jak i sztucznego, nie służy jedynie do oświetlania, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka łączy realizm z symboliką i oferuje subtelną krytykę społeczną miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hopper’a należą do najbardziej pożądanych spośród amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w renomowanych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaż. Kiedy już to nastąpi, żąda się wyjątkowych cen: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnych motywach co Hotel Room wyceniane są na kilkudziesięciomiliardowe kwoty, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hopper’a.
Dziś wpływ Hopper’a wykracza daleko poza malarstwo i inspiruje filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie oprawione, przechowywane w ciemnym archiwum, wśród bezkwasowego papieru ochronnego.
Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
==========================================
Jeśli przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, otrzymacie od nas zwrot wielokrotnych opłat wysyłkowych, abyście płacili tylko raz za wysyłkę.
==========================================
To dzieło sztuki zostanie starannie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Podobni artyści to: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Wśród innych Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, among others.
