Tiziano Vecellio (1490-1576), Da - L'Assunta





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578
Doskonała ocena na Trustpilot.
L'Assunta to dziewiętnastowieczna kopia dzieła Tycjana, olej na płótnie 77 × 42 cm, z ramą, wyprodukowano we Włoszech i przedstawia motyw religijny.
Opis od sprzedawcy
XIX wiek (od Tiziano Vecellio)
Wniebowzięcie N.M.P. (Assunta)
Olejne na płótnie, cm 77 × 42
Z oprawą, cm 79 × 43,5
Prezentowane tutaj dzieło jest skloną w zmniejszonym formacie kopią Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny Tiziana, wykonanej w XIX wieku olejem na płótnie. Kompozycja wiernie odtwarza trójdzielną strukturę oryginału: na dolnym pasie grupa apostołów unoszących ramiona wyraża zdumienie i zachwyt; w środkowej strefie Najświętsza Maryja z czerwonym płaszczem i zielono-niebieskim płaszczykiem wstępuje ku niebu, otoczona przez zastęp putt i aniołów zawiniętych w chmury; na górze, otoczone światłem, widnieje Bóg Ojciec.
Oryginał to olejno na desce Tiziana, datowany na lata 1516–1518, przechowywany w bazylice Santa Maria Gloriosa dei Frari w Wenecji, gdzie zdobi ołtarz centralny. Bez wątpienia arcydzieło artysty, Wniebowzięcie było dziełem tak innowacyjnym, że pozostawiło współczesnych w osłupieniu, ostatecznie wynosząc Tiziána, wtedy ledwie dwudziestoletniego, do Olimpu wielkich mistrzów renesansu.
Obraz zlecono Tizianowi przez franciszkanów z konwentu Frari jako obraz ołtarzowy w 1516 roku, było to najważniejsze oficjalne zlecenie religijne, jakie artysta otrzymał do tej pory. 20 marca 1518 roku dzieło zostało uroczystośnie zaprezentowane, umieszczone w monumentalnej marmurowej edyli prowadzonej specjalnie na ten cel. Innowacja w stosunku do ówczesnego wenecjańskiego malarstwa sacro była tak wielka, że zleceniodawcy byli zszokowani: bracia mieli odmówić, gdyby nie było ambasadora austriackiego, emisariusza cesarza Karola V, który zgodził się nabyć obraz, uznając jego wartość.
Gdy zgasła zazdrość, zaczęto dostrzegać arcydzieło za jego wartość, łącząc w sobie wielkość i grozę Michała Anioła, piękno Rafael’a i charakterystyczny kolor natury. Pallia, prawie siedmioramienna wysokość, ma niezwykłe powiązanie z gotycką architekturą bazyliki, ujawniając się już z daleka na zakończeniu perspektywy nawy, a skandujący czerwony kolor stroju Najświętszej Maryi Panny zdaje się odbijać w cegłach ścian, rozświetlając je.
Oktresowa kopia z XIX wieku tu prezentowana świadczy o trwającym czynie zachwycie wywołanym przez dzieło tiziano w kolejnych wiekach. Produkcja kopii w zmniejszonych formatach była powszechną praktyką w nowożytniej Europie, przeznaczoną zarówno do prywatnej pobożności, jak i kolekcjonerstwa arystokratycznego, a Wniebowzięcie z Frari było jednym z najczęściej reprodukowanych tematów właśnie ze względu na swoją niezwykłą siłę wizualną i duchową. Jakości wykonania kopii, ze starannym odtworzeniem wartości chromatycznych i rozmieszczenia postaci, sugeruje rękę wykształconego i technicznie przygotowanego malarza, zdolnego oddać ascensionną energię kompozycji oryginału, nawet w pomniejszeniu rozmiarów.
Rama została dodana w prezencie, w związku z tym nie może być powodem do zwrotu ani reklamacji.
Dla obrazów zakupionych za granicą: po dokonaniu płatności rozpocznie się procedura uzyskania licencji eksportowej (ALC). Wszelkie antyki wysyłane za granicę z Włoch wymagają tego dokumentu, wydanego przez Ministerstwo Dziedzictwa Kulturowego. Procedura może potrwać od 3 do 5 tygodni od złożenia wniosku, więc jak tylko dokument zostanie wydany, obraz zostanie wysłany.
XIX wiek (od Tiziano Vecellio)
Wniebowzięcie N.M.P. (Assunta)
Olejne na płótnie, cm 77 × 42
Z oprawą, cm 79 × 43,5
Prezentowane tutaj dzieło jest skloną w zmniejszonym formacie kopią Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny Tiziana, wykonanej w XIX wieku olejem na płótnie. Kompozycja wiernie odtwarza trójdzielną strukturę oryginału: na dolnym pasie grupa apostołów unoszących ramiona wyraża zdumienie i zachwyt; w środkowej strefie Najświętsza Maryja z czerwonym płaszczem i zielono-niebieskim płaszczykiem wstępuje ku niebu, otoczona przez zastęp putt i aniołów zawiniętych w chmury; na górze, otoczone światłem, widnieje Bóg Ojciec.
Oryginał to olejno na desce Tiziana, datowany na lata 1516–1518, przechowywany w bazylice Santa Maria Gloriosa dei Frari w Wenecji, gdzie zdobi ołtarz centralny. Bez wątpienia arcydzieło artysty, Wniebowzięcie było dziełem tak innowacyjnym, że pozostawiło współczesnych w osłupieniu, ostatecznie wynosząc Tiziána, wtedy ledwie dwudziestoletniego, do Olimpu wielkich mistrzów renesansu.
Obraz zlecono Tizianowi przez franciszkanów z konwentu Frari jako obraz ołtarzowy w 1516 roku, było to najważniejsze oficjalne zlecenie religijne, jakie artysta otrzymał do tej pory. 20 marca 1518 roku dzieło zostało uroczystośnie zaprezentowane, umieszczone w monumentalnej marmurowej edyli prowadzonej specjalnie na ten cel. Innowacja w stosunku do ówczesnego wenecjańskiego malarstwa sacro była tak wielka, że zleceniodawcy byli zszokowani: bracia mieli odmówić, gdyby nie było ambasadora austriackiego, emisariusza cesarza Karola V, który zgodził się nabyć obraz, uznając jego wartość.
Gdy zgasła zazdrość, zaczęto dostrzegać arcydzieło za jego wartość, łącząc w sobie wielkość i grozę Michała Anioła, piękno Rafael’a i charakterystyczny kolor natury. Pallia, prawie siedmioramienna wysokość, ma niezwykłe powiązanie z gotycką architekturą bazyliki, ujawniając się już z daleka na zakończeniu perspektywy nawy, a skandujący czerwony kolor stroju Najświętszej Maryi Panny zdaje się odbijać w cegłach ścian, rozświetlając je.
Oktresowa kopia z XIX wieku tu prezentowana świadczy o trwającym czynie zachwycie wywołanym przez dzieło tiziano w kolejnych wiekach. Produkcja kopii w zmniejszonych formatach była powszechną praktyką w nowożytniej Europie, przeznaczoną zarówno do prywatnej pobożności, jak i kolekcjonerstwa arystokratycznego, a Wniebowzięcie z Frari było jednym z najczęściej reprodukowanych tematów właśnie ze względu na swoją niezwykłą siłę wizualną i duchową. Jakości wykonania kopii, ze starannym odtworzeniem wartości chromatycznych i rozmieszczenia postaci, sugeruje rękę wykształconego i technicznie przygotowanego malarza, zdolnego oddać ascensionną energię kompozycji oryginału, nawet w pomniejszeniu rozmiarów.
Rama została dodana w prezencie, w związku z tym nie może być powodem do zwrotu ani reklamacji.
Dla obrazów zakupionych za granicą: po dokonaniu płatności rozpocznie się procedura uzyskania licencji eksportowej (ALC). Wszelkie antyki wysyłane za granicę z Włoch wymagają tego dokumentu, wydanego przez Ministerstwo Dziedzictwa Kulturowego. Procedura może potrwać od 3 do 5 tygodni od złożenia wniosku, więc jak tylko dokument zostanie wydany, obraz zostanie wysłany.

