2026 - 61 Wit minimalistisch wandrelief

05
dni
22
godziny
09
minuty
26
sekundy
Aktualna oferta
€ 50
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 800 - € 1.000
NL
€ 50
NL
€ 25
NL
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138658

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone w oksydującym środowisku w temperaturze 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.

Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić pracę. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle przedstawiono obiekt w pozycji wiszącej. Jest to przedmiot wykonywany ręcznie.

Podczas wysyłki ta skrzynia będzie zapakowana w system „box in box”, przy czym odstęp wypełniony zostanie materiałem ekologicznym o właściwościach pochłaniających wstrząsy.

Hans Meeuwsen (ur. 1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu i początkowo został nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej. Jego główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu małe płaskie kwadraty z gliny, które służyły do wznoszenia sześciennych kształtów wyglądających jak hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później uzyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i w Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre są czystą abstrakcją geometryczną, inne – interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Następnie Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach dalszego rozwoju jego umiejętności ceramicznych toczą się prace nad kremowo-białymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te geometryczne formy w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie noszące wyraźnie autorski podpis artysty. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.

Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, a od tamtej pory jego prace trafiają do licznych kolekcji krajowych i międzynarodowych.

Historie sprzedawców

Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki. Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado. W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem. Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone w oksydującym środowisku w temperaturze 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.

Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić pracę. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle przedstawiono obiekt w pozycji wiszącej. Jest to przedmiot wykonywany ręcznie.

Podczas wysyłki ta skrzynia będzie zapakowana w system „box in box”, przy czym odstęp wypełniony zostanie materiałem ekologicznym o właściwościach pochłaniających wstrząsy.

Hans Meeuwsen (ur. 1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu i początkowo został nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej. Jego główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu małe płaskie kwadraty z gliny, które służyły do wznoszenia sześciennych kształtów wyglądających jak hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później uzyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i w Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre są czystą abstrakcją geometryczną, inne – interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Następnie Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach dalszego rozwoju jego umiejętności ceramicznych toczą się prace nad kremowo-białymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te geometryczne formy w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie noszące wyraźnie autorski podpis artysty. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.

Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, a od tamtej pory jego prace trafiają do licznych kolekcji krajowych i międzynarodowych.

Historie sprzedawców

Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki. Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado. W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem. Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 61 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the second showing the Japanese characters
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
223 mm
Szerokość
223 mm
Głębokość
51 mm
Sprzedawane przez
HolandiaZweryfikowano
729
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna