2026 - 46 Wit minimalistisch wandrelief
07
dni
22
godziny
38
minuty
55
sekundy
Aktualna oferta
€ 56
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 600 - € 800
 | € 56 | |
|---|---|---|
 | € 53 | |
| € 50 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138658
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen 2026 - 46 Wit minimalistisch wandrelief to unikatowy ręcznie wykonany relief ścienny z porcelany w kolorze białym, o wymiarach 147 × 147 × 60 mm, podpisany imieniem artysty i dwoma japońskimi znakami Raku i Yakimono, wyprodukowany w Holandii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone oxidacyjnie w 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić prace. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt jest przedstawiony w pozycji wiszącej.
Jest to unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma aplikacjami z porcelany: jedna to jego imię oraz pierwsza litera nazwiska, na drugiej zaś znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka będzie zapakowana w „box in box”, a wolna przestrzeń zostanie wypełniona materiałem antywibracyjnym przyjaznym dla środowiska.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburg, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej.
Jego główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Toczenie, wałkowanie i wycinanie dostarczały mu małych, płaskich kwadratowych kawałków gliny, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i w Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre stanowią czystą abstrakcję geometryczną, inne – interpretacje mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które mocuje w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie wyraźnie noszą charakter autora. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Ceramic merit award Fletcher Challenge w 1992 roku, a od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło sztuki wykonane jest z porcelany, wypalone oxidacyjnie w 1240 °C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić prace. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt jest przedstawiony w pozycji wiszącej.
Jest to unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma aplikacjami z porcelany: jedna to jego imię oraz pierwsza litera nazwiska, na drugiej zaś znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka będzie zapakowana w „box in box”, a wolna przestrzeń zostanie wypełniona materiałem antywibracyjnym przyjaznym dla środowiska.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburg, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej.
Jego główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Toczenie, wałkowanie i wycinanie dostarczały mu małych, płaskich kwadratowych kawałków gliny, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i w Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre stanowią czystą abstrakcję geometryczną, inne – interpretacje mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które mocuje w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie wyraźnie noszą charakter autora. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Ceramic merit award Fletcher Challenge w 1992 roku, a od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 46 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the second showing the Japanese characters
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
147 mm
Szerokość
147 mm
Głębokość
60 mm
Sprzedawane przez
