Ester Reut - Zenit XXL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 135 | ||
|---|---|---|
€ 125 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138800
Doskonała ocena na Trustpilot.
Zenit XXL Ester Reut to oryginalny obraz akrylowy na płótnie bez ramy, 130 x 100 cm, z roku 2026, ukazujący naturę w abstrakcyjnym stylu, podpisany przez artystkę z certyfikatem autentyczności, sprzedawany bezpośrednio przez artystkę i wysyłany w rolce w kartonowym tubusie z Włoch, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Ester Reut
Artysta tworzy elegancki i współczesny styl, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym odcieniu splatają się w warstwach materii, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które powstają i rozpadają się.
W centrum wydaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i milczące powierzchnie. Zacieki i znaki graficzne przecinają kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, jest subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło — emocją.
.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnym i autentycznym poszukiwaniem malarskim. Jego pracę rodzi dialog ciągły między materią a emocją: warstwowanie, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które bada ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy stają się roztarciami, prądy przemieniają się w gesty malarskie, piany w luminescencyjne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonacjach oraz światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszy przed burzą, głębi, która zaprasza do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością kolorów, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie służą jedynie dekorowaniu przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i wciągające atmosfery.
W ciągłym rozwoju artysta prezentuje niezwykłą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością w współczesnym świecie sztuki.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy, zostanie wysłany zwinięty w rurze kartonowej
W środkowej części obraz ma strukturę z papieru
białe dodatkowe krawędzie
Pieczęć artysty
Najwyższej jakości farby
Lśniąca końcowa warstwa lakieru
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z możliwością śledzenia
Historie sprzedawców
Ester Reut
Artysta tworzy elegancki i współczesny styl, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym odcieniu splatają się w warstwach materii, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które powstają i rozpadają się.
W centrum wydaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i milczące powierzchnie. Zacieki i znaki graficzne przecinają kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, jest subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło — emocją.
.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnym i autentycznym poszukiwaniem malarskim. Jego pracę rodzi dialog ciągły między materią a emocją: warstwowanie, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które bada ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy stają się roztarciami, prądy przemieniają się w gesty malarskie, piany w luminescencyjne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonacjach oraz światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszy przed burzą, głębi, która zaprasza do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością kolorów, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie służą jedynie dekorowaniu przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i wciągające atmosfery.
W ciągłym rozwoju artysta prezentuje niezwykłą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością w współczesnym świecie sztuki.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy, zostanie wysłany zwinięty w rurze kartonowej
W środkowej części obraz ma strukturę z papieru
białe dodatkowe krawędzie
Pieczęć artysty
Najwyższej jakości farby
Lśniąca końcowa warstwa lakieru
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z możliwością śledzenia
