Veronika Obushikhina - Style 3 XL





€ 15 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138705
Doskonała ocena na Trustpilot.
Veronika Obushikhina Style 3 XL, oryginalny obraz farby akrylowej na płótnie z 2026 r., ręcznie podpisany, 80 × 80 cm (grubość 3 cm), czarne, białe, niebieskie i pomarańczowe płaskie pola koloru w scenie wnętrza; wysyłane zwinięte w kartonowym tubie.
Opis od sprzedawcy
Ta praca łączy czyste geometriczne formy, duże płaszczyzny jednolitego koloru i ekspresyjną sylwetkę kobiety. Minimalizm detali kładzie nacisk na czystość kompozycji, a kontrasty barw tworzą poczucie elegancji, pewności siebie i współczesnego stylu.
Przeskalowany kapelusz, profilowa sylwetka i okrągłe kolczyki tworzą zapadający w pamięć obraz, inspirowany estetyką ilustracji mody i nowoczesnego designu. Wyraziste linie i zrównoważona kompozycja czynią dzieło zarówno wizualnie uderzającym, jak i wszechstronnym.
Stworzone w współczesnym, graficznym stylu, z użyciem plam koloru i twardych krawędzi, to malarskie dzieło stanie się charakterystycznym punktem centralnym nowoczesnego wnętrza, doskonałym wyborem do salonu, sypialni, biura, butiku czy salonu piękności.
Obraz wykonano techniką akrylu na płótnie. Rozmiar obrazu to 80×80 cm, grubość 3 cm, krawędzie pomalowane tak, by dopasować się do kompozycji. Całkowity rozmiar płótna, łącznie z ramami, wynosi 90×90 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy na drążek, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina (ur. 1976, Rosja) to współczesna artystka mieszkająca w Barcelonie, Hiszpania.
Działając w dziedzinie malarstwa i wideo, Obushikhina bada związek między przestrzenią, percepcją a ludzką obecnością za pomocą języka wizualnego charakteryzującego się geometrycznym ograniczeniem, strukturą przestrzeni i formalnym zahamowaniem. Czerpiąc z tradycji minimalistycznej i koncepcyjnej, jej prace eksplorują to, jak architektura, horyzont, figura i pustka pełnią funkcję punktów orientacyjnych w współczesnym doświadczaniu.
Poprzez starannie skonstruowane kompozycje tworzy kontemplacyjne środowiska, które badają równowagę, odległość, ciszę i perceptualne warunki, dzięki którym rozumiemy miejsce i obecność. Jej praktyka odzwierciedla stałe zainteresowanie zdolnością wizualnej formy do kształtowania psychicznej i przestrzennej świadomości.
Prace Obushikhiny były prezentowane na arenie międzynarodowej w Europie i Stanach Zjednoczonych, w tym podczas wystaw w MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; oraz wystaw w Barcelonie, Maladze i Berlinie. W 2026 roku zaprezentuje solową wystawę Where Form Remains w galerii Arttek, Barcelona.
Reprezentowana jest przez The Fusion Art Gallery (TFAG), Málaga. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i w Stanach Zjednoczonych i są prezentowane na międzynarodowych platformach, takich jak Artsy, Singulart, Artfinder i The Artling.
Obushikhina ukończyła studia w Institute of Mediterranean Culture w 2025 roku. Kontynuuje rozwijanie praktyki multidyscyplinarnej, mieszczącej się na skrzyżowaniu percepcji, badań przestrzeni i współczesnego minimalizmu.
Instagram @vnd.decor
Ta praca łączy czyste geometriczne formy, duże płaszczyzny jednolitego koloru i ekspresyjną sylwetkę kobiety. Minimalizm detali kładzie nacisk na czystość kompozycji, a kontrasty barw tworzą poczucie elegancji, pewności siebie i współczesnego stylu.
Przeskalowany kapelusz, profilowa sylwetka i okrągłe kolczyki tworzą zapadający w pamięć obraz, inspirowany estetyką ilustracji mody i nowoczesnego designu. Wyraziste linie i zrównoważona kompozycja czynią dzieło zarówno wizualnie uderzającym, jak i wszechstronnym.
Stworzone w współczesnym, graficznym stylu, z użyciem plam koloru i twardych krawędzi, to malarskie dzieło stanie się charakterystycznym punktem centralnym nowoczesnego wnętrza, doskonałym wyborem do salonu, sypialni, biura, butiku czy salonu piękności.
Obraz wykonano techniką akrylu na płótnie. Rozmiar obrazu to 80×80 cm, grubość 3 cm, krawędzie pomalowane tak, by dopasować się do kompozycji. Całkowity rozmiar płótna, łącznie z ramami, wynosi 90×90 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy na drążek, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina (ur. 1976, Rosja) to współczesna artystka mieszkająca w Barcelonie, Hiszpania.
Działając w dziedzinie malarstwa i wideo, Obushikhina bada związek między przestrzenią, percepcją a ludzką obecnością za pomocą języka wizualnego charakteryzującego się geometrycznym ograniczeniem, strukturą przestrzeni i formalnym zahamowaniem. Czerpiąc z tradycji minimalistycznej i koncepcyjnej, jej prace eksplorują to, jak architektura, horyzont, figura i pustka pełnią funkcję punktów orientacyjnych w współczesnym doświadczaniu.
Poprzez starannie skonstruowane kompozycje tworzy kontemplacyjne środowiska, które badają równowagę, odległość, ciszę i perceptualne warunki, dzięki którym rozumiemy miejsce i obecność. Jej praktyka odzwierciedla stałe zainteresowanie zdolnością wizualnej formy do kształtowania psychicznej i przestrzennej świadomości.
Prace Obushikhiny były prezentowane na arenie międzynarodowej w Europie i Stanach Zjednoczonych, w tym podczas wystaw w MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; oraz wystaw w Barcelonie, Maladze i Berlinie. W 2026 roku zaprezentuje solową wystawę Where Form Remains w galerii Arttek, Barcelona.
Reprezentowana jest przez The Fusion Art Gallery (TFAG), Málaga. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i w Stanach Zjednoczonych i są prezentowane na międzynarodowych platformach, takich jak Artsy, Singulart, Artfinder i The Artling.
Obushikhina ukończyła studia w Institute of Mediterranean Culture w 2025 roku. Kontynuuje rozwijanie praktyki multidyscyplinarnej, mieszczącej się na skrzyżowaniu percepcji, badań przestrzeni i współczesnego minimalizmu.
Instagram @vnd.decor

