Svnder (XXI) - Luce nella tenebra






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 87 | ||
€ 84 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992
Doskonała ocena na Trustpilot.
Luce nella tenebra, 80×60 cm olej na płótnie, Włochy, 2026, od Svnder (XXI), oryginalne wydanie, ręcznie podpisany z tyłu wraz z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności i numerowaną etykietą anty‑fałszywą z tyłu, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Światło w ciemności
Rok: 2026
Wymiary: 80x60 cm
— Dzieło podpisane ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczane z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną na odwrocie pracy i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart albo na stronie: www.svnder.com
O Svnder:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego prace mają korzenie w technikach klasycznych, lecz prowadzi je współczesna wrażliwość, która nadaje każdemu tematowi poetykę. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i świecie, zanurzając się w różnorodnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby further rozwijać swoją technikę i poszerzać wizję twórczą. Ta nieustanna podróż wzbogaca jego język wizualny i potęguje siłę ekspresji.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggia, Rembrandta i Vermera – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w stałym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego prac obejmują sceny religijne i postacie świętych reinterpretowane we współczesny sposób, portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także mitologiczne stworzenia, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury popularnej przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak obraz zawieszony w czasie, gdzie światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje nabierają formy bez potrzeby słów.”
Jego prace były wystawiane na arenie międzynarodowej i znajdują się w kolekcjach prywatnych w całej Europie i na całym świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Światło w ciemności
Rok: 2026
Wymiary: 80x60 cm
— Dzieło podpisane ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczane z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną na odwrocie pracy i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart albo na stronie: www.svnder.com
O Svnder:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego prace mają korzenie w technikach klasycznych, lecz prowadzi je współczesna wrażliwość, która nadaje każdemu tematowi poetykę. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i świecie, zanurzając się w różnorodnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby further rozwijać swoją technikę i poszerzać wizję twórczą. Ta nieustanna podróż wzbogaca jego język wizualny i potęguje siłę ekspresji.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggia, Rembrandta i Vermera – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w stałym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego prac obejmują sceny religijne i postacie świętych reinterpretowane we współczesny sposób, portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także mitologiczne stworzenia, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury popularnej przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak obraz zawieszony w czasie, gdzie światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje nabierają formy bez potrzeby słów.”
Jego prace były wystawiane na arenie międzynarodowej i znajdują się w kolekcjach prywatnych w całej Europie i na całym świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
