Maria Ruisi - Crimson Portal

01
dzień
15
godziny
45
minuty
10
sekundy
Aktualna oferta
€ 85
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 800 - € 1.000
FR
€ 85
IT
€ 75
IT
€ 30

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138862

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Unikalny egzemplarz – brak reprodukcji. Praca rozwijana przez wiele lat (2023–2025)
Dykcja płótno bawełniane najwyższej jakości muzealny, sygnowana z przodu i z tyłu. Dzieło wyjątkowe i silnie oddziałujące emocjonalnie
Darmowa i bezpieczna dostawa. Wsparcie galerii 24h/24
Crimson Portal to absolutnie minimalistyczne dzieło sztuki, zaprojektowane tak, by natychmiastowo wymusić obecność w wysokiej klasy wnętrzu. Od pierwszego spojrzenia pochłania przestrzeń, strukturyzuje ją i zmienia nastrój: głęboka, aksamitna, niemal ceremonialna czerwień przechodzi w spojrzenie jak żywa materia, podczas gdy czarne jądro doskonale opanowane tworzy rzadki, potężny, ponadczasowy kontrast. To rodzaj dzieła, które nie «lizetka»; sygnuje pokój, daje mu tożsamość i eleganckie, spokojne i magnetyczne napięcie. Pasuje zarówno do współczesnego salonu, gabinetu zarządu, korytarza galerii, jak i wykwintnej sypialni, bo mówi bezpośrednio do gustu, siły i luksusowej ciszy.
Dzieło wykonane ręcznie z galerijną jakością wykończenia. Czerwień to nie zwykły odcień: jest pogłębiana, z wewnętrznymi niuansami, subtelnymi przejściami, wrażeniem aksamitu i ciepłej mgiełki. W zależności od światła naturalnego lub wieczornego oświetlenia Crimson Portal zmienia charakter: bywa dramatyczna i dostojna, bywa miękka i otulająca. Centrum czarne, celowo oszczędne i precyzyjne, działa jak „drzwi” wizualne, punkt ciężkości stabilizujący całość i intensyfikujący wrażenie głębi. Minimalizm tutaj nie jest pusty, jest pełen mistrzostwa. Każdy milimetr jest przemyślany, nic nie jest zbędne, i to dokładnie sprawia, że dzieło jest rzadkie.
Ta kreacja z 2020 roku to unikalne dzieło, zaprojektowane na długie trwanie i przekazywanie pokoleniom. Materiały wybrane ze względu na stabilność i trwałość, z premium podejściem skoncentrowanym na konserwacji, odporności i elegancji na lata. Dzieło zamontowane w czarnej amerykańskiej skrzyni (głębokość 5 cm), gotowe do natychmiastowego zawieszenia, z ostrym, architektonicznym wykończeniem, doskonale dopasowanym do nowoczesnych wnętrz jak i bardziej klasycznych dekorów.
Sygnatura artysty widoczna z przodu, dyskretna i zintegrowana z harmonią dzieła. Z tyłu wszystkie pełne dane identyfikacyjne. Certyfikat autentyczności dostarczony i podpisany. Gwarancja 10 lat wliczona, z jasno określoną filozofią: materiały zaprojektowane tak, by utrzymywać piękno, być stabilne i przekazywane przyszłym pokoleniom. Wysyłka bezpieczna, pakowanie profesjonalne wzmocnione, dostawa gratis, ubezpieczona i śledzona na całym świecie. Dostarczane akcesoria do zawieszania, dzieło gotowe do zamontowania po odbiorze.
O ARTYSTCE
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorem, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i trwałą eksplorację faktury i materii od najmłodszych lat. Wczesnie odkrywa unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Inżynier projektowania i specjalistka ds. dekoracji wnętrz, konstruuje wizję artystyczną na przecięciu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne ma jeden stały cel: eksplorować i panować nad szerokim spektrum technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie sublimując je estetyką współczesną, elegancką i opanowaną. Nieustannie przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Dzieła Marii Ruisi projektowane są z myślą o przetrwaniu czasu. Każde dzieło powstaje w logice trwałości, transmisji i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które wpisują się w czas, które zostawiają ślad i będą przekazane przyszłym pokoleniom.
Jej praca znajduje się na pogranżu między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia pamięcią.

Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki Marii Ruisi (1983 Rów, prezentowane solo). Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesny tok i może być prezentowana w wybranych Inspirez-moi, Najlepsze, na żywo z pracowni, Solo Shows i Tendencje: Artyści wchodzący na scenę."

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Unikalny egzemplarz – brak reprodukcji. Praca rozwijana przez wiele lat (2023–2025)
Dykcja płótno bawełniane najwyższej jakości muzealny, sygnowana z przodu i z tyłu. Dzieło wyjątkowe i silnie oddziałujące emocjonalnie
Darmowa i bezpieczna dostawa. Wsparcie galerii 24h/24
Crimson Portal to absolutnie minimalistyczne dzieło sztuki, zaprojektowane tak, by natychmiastowo wymusić obecność w wysokiej klasy wnętrzu. Od pierwszego spojrzenia pochłania przestrzeń, strukturyzuje ją i zmienia nastrój: głęboka, aksamitna, niemal ceremonialna czerwień przechodzi w spojrzenie jak żywa materia, podczas gdy czarne jądro doskonale opanowane tworzy rzadki, potężny, ponadczasowy kontrast. To rodzaj dzieła, które nie «lizetka»; sygnuje pokój, daje mu tożsamość i eleganckie, spokojne i magnetyczne napięcie. Pasuje zarówno do współczesnego salonu, gabinetu zarządu, korytarza galerii, jak i wykwintnej sypialni, bo mówi bezpośrednio do gustu, siły i luksusowej ciszy.
Dzieło wykonane ręcznie z galerijną jakością wykończenia. Czerwień to nie zwykły odcień: jest pogłębiana, z wewnętrznymi niuansami, subtelnymi przejściami, wrażeniem aksamitu i ciepłej mgiełki. W zależności od światła naturalnego lub wieczornego oświetlenia Crimson Portal zmienia charakter: bywa dramatyczna i dostojna, bywa miękka i otulająca. Centrum czarne, celowo oszczędne i precyzyjne, działa jak „drzwi” wizualne, punkt ciężkości stabilizujący całość i intensyfikujący wrażenie głębi. Minimalizm tutaj nie jest pusty, jest pełen mistrzostwa. Każdy milimetr jest przemyślany, nic nie jest zbędne, i to dokładnie sprawia, że dzieło jest rzadkie.
Ta kreacja z 2020 roku to unikalne dzieło, zaprojektowane na długie trwanie i przekazywanie pokoleniom. Materiały wybrane ze względu na stabilność i trwałość, z premium podejściem skoncentrowanym na konserwacji, odporności i elegancji na lata. Dzieło zamontowane w czarnej amerykańskiej skrzyni (głębokość 5 cm), gotowe do natychmiastowego zawieszenia, z ostrym, architektonicznym wykończeniem, doskonale dopasowanym do nowoczesnych wnętrz jak i bardziej klasycznych dekorów.
Sygnatura artysty widoczna z przodu, dyskretna i zintegrowana z harmonią dzieła. Z tyłu wszystkie pełne dane identyfikacyjne. Certyfikat autentyczności dostarczony i podpisany. Gwarancja 10 lat wliczona, z jasno określoną filozofią: materiały zaprojektowane tak, by utrzymywać piękno, być stabilne i przekazywane przyszłym pokoleniom. Wysyłka bezpieczna, pakowanie profesjonalne wzmocnione, dostawa gratis, ubezpieczona i śledzona na całym świecie. Dostarczane akcesoria do zawieszania, dzieło gotowe do zamontowania po odbiorze.
O ARTYSTCE
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorem, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i trwałą eksplorację faktury i materii od najmłodszych lat. Wczesnie odkrywa unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Inżynier projektowania i specjalistka ds. dekoracji wnętrz, konstruuje wizję artystyczną na przecięciu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne ma jeden stały cel: eksplorować i panować nad szerokim spektrum technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie sublimując je estetyką współczesną, elegancką i opanowaną. Nieustannie przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Dzieła Marii Ruisi projektowane są z myślą o przetrwaniu czasu. Każde dzieło powstaje w logice trwałości, transmisji i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które wpisują się w czas, które zostawiają ślad i będą przekazane przyszłym pokoleniom.
Jej praca znajduje się na pogranżu między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia pamięcią.

Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki Marii Ruisi (1983 Rów, prezentowane solo). Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesny tok i może być prezentowana w wybranych Inspirez-moi, Najlepsze, na żywo z pracowni, Solo Shows i Tendencje: Artyści wchodzący na scenę."

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawane przez
Galeria
Producent/ marka
Us Box Relief 3D
Era
Po 2000 r.
Styl
Abstrakcjonizm
Kraj pochodzenia
Europa
Materiał
Acrylic abstract sculptural painting, Płótno, żywica
Artysta
Maria Ruisi
Tytuł dzieła
Crimson Portal
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Edycja
unique artwork
Rok
2023
Kolor
Czarny, Czerwony, Przezroczysty
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
50 cm
Głębokość
5 cm
Waga
4000 g
Sprzedawane przez
ŁotwaZweryfikowano
152
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna