Maria Ruisi - Crimson Portal





€ 85 | ||
|---|---|---|
€ 75 | ||
€ 30 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138862
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Unikalny egzemplarz – brak reprodukcji. Praca rozwijana przez wiele lat (2023–2025)
Dykcja płótno bawełniane najwyższej jakości muzealny, sygnowana z przodu i z tyłu. Dzieło wyjątkowe i silnie oddziałujące emocjonalnie
Darmowa i bezpieczna dostawa. Wsparcie galerii 24h/24
Crimson Portal to absolutnie minimalistyczne dzieło sztuki, zaprojektowane tak, by natychmiastowo wymusić obecność w wysokiej klasy wnętrzu. Od pierwszego spojrzenia pochłania przestrzeń, strukturyzuje ją i zmienia nastrój: głęboka, aksamitna, niemal ceremonialna czerwień przechodzi w spojrzenie jak żywa materia, podczas gdy czarne jądro doskonale opanowane tworzy rzadki, potężny, ponadczasowy kontrast. To rodzaj dzieła, które nie «lizetka»; sygnuje pokój, daje mu tożsamość i eleganckie, spokojne i magnetyczne napięcie. Pasuje zarówno do współczesnego salonu, gabinetu zarządu, korytarza galerii, jak i wykwintnej sypialni, bo mówi bezpośrednio do gustu, siły i luksusowej ciszy.
Dzieło wykonane ręcznie z galerijną jakością wykończenia. Czerwień to nie zwykły odcień: jest pogłębiana, z wewnętrznymi niuansami, subtelnymi przejściami, wrażeniem aksamitu i ciepłej mgiełki. W zależności od światła naturalnego lub wieczornego oświetlenia Crimson Portal zmienia charakter: bywa dramatyczna i dostojna, bywa miękka i otulająca. Centrum czarne, celowo oszczędne i precyzyjne, działa jak „drzwi” wizualne, punkt ciężkości stabilizujący całość i intensyfikujący wrażenie głębi. Minimalizm tutaj nie jest pusty, jest pełen mistrzostwa. Każdy milimetr jest przemyślany, nic nie jest zbędne, i to dokładnie sprawia, że dzieło jest rzadkie.
Ta kreacja z 2020 roku to unikalne dzieło, zaprojektowane na długie trwanie i przekazywanie pokoleniom. Materiały wybrane ze względu na stabilność i trwałość, z premium podejściem skoncentrowanym na konserwacji, odporności i elegancji na lata. Dzieło zamontowane w czarnej amerykańskiej skrzyni (głębokość 5 cm), gotowe do natychmiastowego zawieszenia, z ostrym, architektonicznym wykończeniem, doskonale dopasowanym do nowoczesnych wnętrz jak i bardziej klasycznych dekorów.
Sygnatura artysty widoczna z przodu, dyskretna i zintegrowana z harmonią dzieła. Z tyłu wszystkie pełne dane identyfikacyjne. Certyfikat autentyczności dostarczony i podpisany. Gwarancja 10 lat wliczona, z jasno określoną filozofią: materiały zaprojektowane tak, by utrzymywać piękno, być stabilne i przekazywane przyszłym pokoleniom. Wysyłka bezpieczna, pakowanie profesjonalne wzmocnione, dostawa gratis, ubezpieczona i śledzona na całym świecie. Dostarczane akcesoria do zawieszania, dzieło gotowe do zamontowania po odbiorze.
O ARTYSTCE
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorem, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i trwałą eksplorację faktury i materii od najmłodszych lat. Wczesnie odkrywa unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Inżynier projektowania i specjalistka ds. dekoracji wnętrz, konstruuje wizję artystyczną na przecięciu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne ma jeden stały cel: eksplorować i panować nad szerokim spektrum technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie sublimując je estetyką współczesną, elegancką i opanowaną. Nieustannie przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Dzieła Marii Ruisi projektowane są z myślą o przetrwaniu czasu. Każde dzieło powstaje w logice trwałości, transmisji i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które wpisują się w czas, które zostawiają ślad i będą przekazane przyszłym pokoleniom.
Jej praca znajduje się na pogranżu między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia pamięcią.
Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki Marii Ruisi (1983 Rów, prezentowane solo). Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesny tok i może być prezentowana w wybranych Inspirez-moi, Najlepsze, na żywo z pracowni, Solo Shows i Tendencje: Artyści wchodzący na scenę."
Historie sprzedawców
Unikalny egzemplarz – brak reprodukcji. Praca rozwijana przez wiele lat (2023–2025)
Dykcja płótno bawełniane najwyższej jakości muzealny, sygnowana z przodu i z tyłu. Dzieło wyjątkowe i silnie oddziałujące emocjonalnie
Darmowa i bezpieczna dostawa. Wsparcie galerii 24h/24
Crimson Portal to absolutnie minimalistyczne dzieło sztuki, zaprojektowane tak, by natychmiastowo wymusić obecność w wysokiej klasy wnętrzu. Od pierwszego spojrzenia pochłania przestrzeń, strukturyzuje ją i zmienia nastrój: głęboka, aksamitna, niemal ceremonialna czerwień przechodzi w spojrzenie jak żywa materia, podczas gdy czarne jądro doskonale opanowane tworzy rzadki, potężny, ponadczasowy kontrast. To rodzaj dzieła, które nie «lizetka»; sygnuje pokój, daje mu tożsamość i eleganckie, spokojne i magnetyczne napięcie. Pasuje zarówno do współczesnego salonu, gabinetu zarządu, korytarza galerii, jak i wykwintnej sypialni, bo mówi bezpośrednio do gustu, siły i luksusowej ciszy.
Dzieło wykonane ręcznie z galerijną jakością wykończenia. Czerwień to nie zwykły odcień: jest pogłębiana, z wewnętrznymi niuansami, subtelnymi przejściami, wrażeniem aksamitu i ciepłej mgiełki. W zależności od światła naturalnego lub wieczornego oświetlenia Crimson Portal zmienia charakter: bywa dramatyczna i dostojna, bywa miękka i otulająca. Centrum czarne, celowo oszczędne i precyzyjne, działa jak „drzwi” wizualne, punkt ciężkości stabilizujący całość i intensyfikujący wrażenie głębi. Minimalizm tutaj nie jest pusty, jest pełen mistrzostwa. Każdy milimetr jest przemyślany, nic nie jest zbędne, i to dokładnie sprawia, że dzieło jest rzadkie.
Ta kreacja z 2020 roku to unikalne dzieło, zaprojektowane na długie trwanie i przekazywanie pokoleniom. Materiały wybrane ze względu na stabilność i trwałość, z premium podejściem skoncentrowanym na konserwacji, odporności i elegancji na lata. Dzieło zamontowane w czarnej amerykańskiej skrzyni (głębokość 5 cm), gotowe do natychmiastowego zawieszenia, z ostrym, architektonicznym wykończeniem, doskonale dopasowanym do nowoczesnych wnętrz jak i bardziej klasycznych dekorów.
Sygnatura artysty widoczna z przodu, dyskretna i zintegrowana z harmonią dzieła. Z tyłu wszystkie pełne dane identyfikacyjne. Certyfikat autentyczności dostarczony i podpisany. Gwarancja 10 lat wliczona, z jasno określoną filozofią: materiały zaprojektowane tak, by utrzymywać piękno, być stabilne i przekazywane przyszłym pokoleniom. Wysyłka bezpieczna, pakowanie profesjonalne wzmocnione, dostawa gratis, ubezpieczona i śledzona na całym świecie. Dostarczane akcesoria do zawieszania, dzieło gotowe do zamontowania po odbiorze.
O ARTYSTCE
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorem, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i trwałą eksplorację faktury i materii od najmłodszych lat. Wczesnie odkrywa unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Inżynier projektowania i specjalistka ds. dekoracji wnętrz, konstruuje wizję artystyczną na przecięciu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne ma jeden stały cel: eksplorować i panować nad szerokim spektrum technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie sublimując je estetyką współczesną, elegancką i opanowaną. Nieustannie przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Dzieła Marii Ruisi projektowane są z myślą o przetrwaniu czasu. Każde dzieło powstaje w logice trwałości, transmisji i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które wpisują się w czas, które zostawiają ślad i będą przekazane przyszłym pokoleniom.
Jej praca znajduje się na pogranżu między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia pamięcią.
Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki Marii Ruisi (1983 Rów, prezentowane solo). Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesny tok i może być prezentowana w wybranych Inspirez-moi, Najlepsze, na żywo z pracowni, Solo Shows i Tendencje: Artyści wchodzący na scenę."

