Santicri - Picture (No Reserve)






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 35 | ||
|---|---|---|
€ 32 | ||
€ 29 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138705
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri Picture (No Reserve), rzeźba z żywicy i pyłu marmurowego, edycja otwarta, rok 2020, wymiary 40 × 13 × 7 cm, ręcznie podpisana, produkcja we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych z nich należało w 2022 roku zaprezentowanie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin a pył marmuru
Wymiary: W40 x D13 x G7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje teksturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna rzeczy codziennych, często pomijanych. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami użytkowymi, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie za pomocą zwykłego kołka, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
DOSTAWA Z UBEZPIECZENIEM!
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, ustępując jedynie ikoną takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej perspektywicznych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która po studiach technicznych (Geometra) i architekturze doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. To właśnie wtedy narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia siebie i wyzwolenia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Sztuka jego jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w zbiorach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata, a ja przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i pamiętliwy."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych z nich należało w 2022 roku zaprezentowanie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin a pył marmuru
Wymiary: W40 x D13 x G7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje teksturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna rzeczy codziennych, często pomijanych. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami użytkowymi, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie za pomocą zwykłego kołka, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
DOSTAWA Z UBEZPIECZENIEM!
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, ustępując jedynie ikoną takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej perspektywicznych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która po studiach technicznych (Geometra) i architekturze doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. To właśnie wtedy narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia siebie i wyzwolenia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Sztuka jego jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w zbiorach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata, a ja przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i pamiętliwy."
