Lina Verano - Last Light on the Sea

06
dni
18
godziny
08
minuty
03
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
DE
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139572

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano, Last Light on the Sea, oryginalny obraz akrylowy 40 x 50 cm (podpisany ręcznie) z 2026 roku, Rumunia, abstrakcyjny ekspresjonizm pejzażu morskiego, wielobarwny, wysyłany zwinięty i nieramowy z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Ostatnie światło nad morzem” to obraz o wymiarach 40 cm x 50 cm (+5 cm margines na naciąg), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026 r., unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Wypolerowany lakierem.

“Ostatnie światło nad morzem” bada ulotny moment, gdy światło dnia ustępuje horyzontowi, a morze staje się miejscem spotkań pamięci, ruchu i światła. Zamiast przedstawiać konkretną linię brzegową, obraz uchwyca emocjonalny krajobraz — kształtowany przez rytm fal i ciche przejście między dniem a nocą.
Wybudowane poprzez ekspresyjne warstwy farby akrylowej, energetyczne pociągnięcia pędzla i spontaniczne plamy koloru, dzieło łączy kontrolę z przypadkiem. Lśniące odcienie złota oddają ostatnie ciepło zachodzącego słońca, podczas gdy głębokie błękity i turkus sugerują głębokość morza, nieustanny ruch i trwałą tajemnicę. Tekstura powierzchni zachęca widza, by doświadczać obrazu nie tylko wzrokiem, lecz niemal fizycznie — jakby czuł sól w powietrzu i słyszał przypływ.
To dzieło stanowi zaproszenie do zatrzymania się i refleksji nad pięknem nietrwałości. „Ostatnie światło” jest jednocześnie końcem i początkiem — przypomnieniem, że nawet gdy dzień ustępuje, morze kontynuuje swój ponadczasowy dialog z niebem. Dzięki abstrakcji mam nadzieję stworzyć przestrzeń, w której każdy widz może przynosić własne wspomnienia, emocje i poczucie zadziwienia na horyzont.
Podpisane z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tytułu tylnej. Ramkowane wersje służą wyłącznie do pokazania potencjalnej prezentacji i możliwości wyeksponowania.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę też zauważyć, że nie mam zespołu — robię to wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, po budowanie strony internetowej, zamieszczanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, gdzie wszystko organizuję samodzielnie. Nie piszę tego jako skargę, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny tak przystępne, jak to możliwe, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co potrzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągnięcia na ramę, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w rurkę i należycie owinięte.
Dzieła zwinięte można łatwo rozciągnąć (w przypadku obrazów na płótnie, czyli zamontować na belkach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramowacza. Podczas transportu mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowacza.
Wszystkie wysyłki realizowane będą za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze z dbałością o bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia w przypadku przesyłek związane z czynnikami niezależnymi od mnie mogą się zdarzyć; będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, służąc klientowi pomocą i wsparciem.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Ostatnie światło nad morzem” to obraz o wymiarach 40 cm x 50 cm (+5 cm margines na naciąg), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026 r., unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Wypolerowany lakierem.

“Ostatnie światło nad morzem” bada ulotny moment, gdy światło dnia ustępuje horyzontowi, a morze staje się miejscem spotkań pamięci, ruchu i światła. Zamiast przedstawiać konkretną linię brzegową, obraz uchwyca emocjonalny krajobraz — kształtowany przez rytm fal i ciche przejście między dniem a nocą.
Wybudowane poprzez ekspresyjne warstwy farby akrylowej, energetyczne pociągnięcia pędzla i spontaniczne plamy koloru, dzieło łączy kontrolę z przypadkiem. Lśniące odcienie złota oddają ostatnie ciepło zachodzącego słońca, podczas gdy głębokie błękity i turkus sugerują głębokość morza, nieustanny ruch i trwałą tajemnicę. Tekstura powierzchni zachęca widza, by doświadczać obrazu nie tylko wzrokiem, lecz niemal fizycznie — jakby czuł sól w powietrzu i słyszał przypływ.
To dzieło stanowi zaproszenie do zatrzymania się i refleksji nad pięknem nietrwałości. „Ostatnie światło” jest jednocześnie końcem i początkiem — przypomnieniem, że nawet gdy dzień ustępuje, morze kontynuuje swój ponadczasowy dialog z niebem. Dzięki abstrakcji mam nadzieję stworzyć przestrzeń, w której każdy widz może przynosić własne wspomnienia, emocje i poczucie zadziwienia na horyzont.
Podpisane z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tytułu tylnej. Ramkowane wersje służą wyłącznie do pokazania potencjalnej prezentacji i możliwości wyeksponowania.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę też zauważyć, że nie mam zespołu — robię to wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, po budowanie strony internetowej, zamieszczanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, gdzie wszystko organizuję samodzielnie. Nie piszę tego jako skargę, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny tak przystępne, jak to możliwe, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co potrzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągnięcia na ramę, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w rurkę i należycie owinięte.
Dzieła zwinięte można łatwo rozciągnąć (w przypadku obrazów na płótnie, czyli zamontować na belkach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramowacza. Podczas transportu mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowacza.
Wszystkie wysyłki realizowane będą za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze z dbałością o bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia w przypadku przesyłek związane z czynnikami niezależnymi od mnie mogą się zdarzyć; będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, służąc klientowi pomocą i wsparciem.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Last Light on the Sea
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
40 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
193
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna