Francien Krieg - The soft ground

05
dni
16
godziny
32
minuty
43
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578

Doskonała ocena na Trustpilot.

The Soft Ground to oryginalny obraz olejny na panelu z masonitu autorstwa Francien Krieg, w impresjonistycznym stylu portretowym z 2026 roku, 40 x 30 cm, ręcznie podpisany, powstały w Niderlandach i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Dla przyszłego właściciela:

Farba w krajobrazie została nałożona swobodnie i z widocznymi ruchami. Różne odcienie zieleni, brązu, błękitu i drobne plamy pomarańczowe leżą jedna na drugiej i obok siebie, przez co ziemia nie jest płaskim tłem, lecz namacalną powierzchnią. Niektóre liście i źdźbła trawy są zarysowane jedynie jednym pociągnięciem pędzla; w innych miejscach nałożono kilka warstw jedna na drugiej.

Ciało jest ujęte spokojniej, z łagodniejszymi przejściami w odcieniach różu, brzoskwini, fioletu i chłodnego błękitu. Jednak również tam ruch pędzla jest widoczny, zwłaszcza wokół szyi, rąk i ramion. Różnica między luźniejszą, grubszą farbą krajobrazu a bardziej zamkniętą skórą nadaje pracy napięcie.

Miejsce o miękkim światle bocznym najlepiej uwidacznia wypukłości roślinności i drobne plamy koloru. Na jasnej ścianie sylwetka staje się wyraźniejsza; na ciemniejszej lub ziemistej ścianie postać wydaje się cofać dalej w krajobraz. Zapewnij dziełu odpowiednią przestrzeń i unikaj bezpośredniego światła słonecznego.

The Soft Ground jest dla mnie o momencie, gdy przestajesz zgłaszać opór przeciwko grawitacji. Chłopiec nie leży po prostu na ziemi; wydaje się, że ziemia go w jakiś sposób otula. Jego ciało się rozluźnia, ale jego spojrzenie pozostaje obecne. Ziemia tutaj nie jest ostrą granicą, lecz miejscem, w którym na chwilę możesz złożyć swój ciężar.

olejomalowartwo na płycie masonitowej o grubości 0,6 cm

Ich maluję ciało w momentach, gdy maska przesuwa się. W starych skórach, młodych ciałach, bokserach, unoszących się postaciach i cichych portretach poszukuję kruchości, siły i śladów czasu. Moja praca nie dotyczy doskonałej piękności, lecz ludzkiego momentu, w którym ktoś staje się chwilowo widoczny.
. Dla tych, którzy chcą nie tylko zobaczyć ostateczny efekt, lecz także poszukiwań, można śledzić więcej pod adresem @francienkrieg.

Chętnie portretuję młodych mężczyzn i nastolatków, ponieważ w tym okresie życia widać coś szczególnego: kruchość, która jeszcze nie została utrwalona przez świat. Ich twarze i ciała noszą w sobie nieokreśloność — nie są jeszcze całkowicie ukształtowane, lecz pełne obietnic i możliwości. Chodzi mi o ten moment między: nie jest jeszcze dzieckiem, ale jeszcze nie mężczyzną. W tym przejściu kryje się piękno, które chcę uchwycić — otwartość tego, co jeszcze może się stać, i krucha świadomość, że ten etap trwa tylko krótko.

Wszystkie serie – od autoportretów i starzejących się ciał po młodych mężczyzn bokserów, kobiety o zachodzie słońca i intymne sceny z kotkami – są dostępne na mojej stronie internetowej, gdzie również można przeczytać więcej o moim tle i motywacjach:
www.francienkrieg.com

Pracuję wyłącznie z materiałami najwyższej jakości: profesjonalnie przygotowane płótna lub gładkie panele, oraz olejne farby najwyższej jakości, bogate w pigment. Każde dzieło powstało z uwagą i zaangażowaniem – przeznaczone do długiego życia, nie tylko pod względem materiału, lecz także znaczenia.

Historie sprzedawców

Francien Krieg (ur. 1973) to wybitna holenderska artystka znana ze swoich fascynujących badań nad ludzką formą, ze szczególnym uwzględnieniem tematów starzenia się i bezbronności. Absolwentka Królewskiej Akademii Sztuki w Hadze, początkowo zajmowała się instalacjami konceptualnymi, wykorzystując materiały takie jak mięso i guma, aby stworzyć prowokujące do myślenia dzieła, które zagłębiają się w ludzką kruchość. Przechodząc do malarstwa w Wolnej Akademii w Hadze, Francien rozwinął charakterystyczny styl charakteryzujący się niekonwencjonalną perspektywą i surowym przedstawieniem ludzkiego ciała. Jej prace kwestionują normy społeczne, celebrując piękno niedoskonałości i upływu czasu. Jej prace prezentowane były na prestiżowych wystawach na całym świecie, m.in. na targach sztuki Scope Basel, Realisme w Amsterdamie oraz w cenionych galeriach, takich jak Robert Lange Studios w Charleston i Zhou B Art Center w Chicago. W szczególności brała udział w wystawie Women Painting Women [r]evolution w Townsend Atelier w Tennessee oraz wystawie Strak Realisme w Gallery Beinart wraz z artystami Effie Pryer i Ville Lopponen. Do wyróżnień Francien należą wielokrotne nominacje do holenderskiej nagrody portretowej oraz nominacja do nagrody Figurativas na targach MEAM w Barcelonie w latach 2017, 2019 i 2020. Jej prace były szeroko omawiane w publikacjach takich jak Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, oraz poeci i artyści. W 2018 roku opublikowała obszerną książkę opisującą szczegółowo jej artystyczną podróż i eksplorację kondycji ludzkiej. Jej obrazy cieszą się dużym zainteresowaniem kolekcjonerów, a dzieła znajdują się w znaczących holenderskich kolekcjach, w tym w Kolekcji ING i dawnej Kolekcji Scheringa. Współpraca z Galerią Mokum w Amsterdamie jeszcze bardziej ugruntowała jej pozycję na rynku sztuki, pozycjonując ją wśród czołowych postaci współczesnego realizmu. Francien Krieg w dalszym ciągu urzeka widzów swoim niezachwianym portretem człowieczeństwa, zachęcając ich do konfrontacji i docenienia głębokiego piękna nieodłącznie związanego z niedoskonałością i starzeniem się.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dla przyszłego właściciela:

Farba w krajobrazie została nałożona swobodnie i z widocznymi ruchami. Różne odcienie zieleni, brązu, błękitu i drobne plamy pomarańczowe leżą jedna na drugiej i obok siebie, przez co ziemia nie jest płaskim tłem, lecz namacalną powierzchnią. Niektóre liście i źdźbła trawy są zarysowane jedynie jednym pociągnięciem pędzla; w innych miejscach nałożono kilka warstw jedna na drugiej.

Ciało jest ujęte spokojniej, z łagodniejszymi przejściami w odcieniach różu, brzoskwini, fioletu i chłodnego błękitu. Jednak również tam ruch pędzla jest widoczny, zwłaszcza wokół szyi, rąk i ramion. Różnica między luźniejszą, grubszą farbą krajobrazu a bardziej zamkniętą skórą nadaje pracy napięcie.

Miejsce o miękkim światle bocznym najlepiej uwidacznia wypukłości roślinności i drobne plamy koloru. Na jasnej ścianie sylwetka staje się wyraźniejsza; na ciemniejszej lub ziemistej ścianie postać wydaje się cofać dalej w krajobraz. Zapewnij dziełu odpowiednią przestrzeń i unikaj bezpośredniego światła słonecznego.

The Soft Ground jest dla mnie o momencie, gdy przestajesz zgłaszać opór przeciwko grawitacji. Chłopiec nie leży po prostu na ziemi; wydaje się, że ziemia go w jakiś sposób otula. Jego ciało się rozluźnia, ale jego spojrzenie pozostaje obecne. Ziemia tutaj nie jest ostrą granicą, lecz miejscem, w którym na chwilę możesz złożyć swój ciężar.

olejomalowartwo na płycie masonitowej o grubości 0,6 cm

Ich maluję ciało w momentach, gdy maska przesuwa się. W starych skórach, młodych ciałach, bokserach, unoszących się postaciach i cichych portretach poszukuję kruchości, siły i śladów czasu. Moja praca nie dotyczy doskonałej piękności, lecz ludzkiego momentu, w którym ktoś staje się chwilowo widoczny.
. Dla tych, którzy chcą nie tylko zobaczyć ostateczny efekt, lecz także poszukiwań, można śledzić więcej pod adresem @francienkrieg.

Chętnie portretuję młodych mężczyzn i nastolatków, ponieważ w tym okresie życia widać coś szczególnego: kruchość, która jeszcze nie została utrwalona przez świat. Ich twarze i ciała noszą w sobie nieokreśloność — nie są jeszcze całkowicie ukształtowane, lecz pełne obietnic i możliwości. Chodzi mi o ten moment między: nie jest jeszcze dzieckiem, ale jeszcze nie mężczyzną. W tym przejściu kryje się piękno, które chcę uchwycić — otwartość tego, co jeszcze może się stać, i krucha świadomość, że ten etap trwa tylko krótko.

Wszystkie serie – od autoportretów i starzejących się ciał po młodych mężczyzn bokserów, kobiety o zachodzie słońca i intymne sceny z kotkami – są dostępne na mojej stronie internetowej, gdzie również można przeczytać więcej o moim tle i motywacjach:
www.francienkrieg.com

Pracuję wyłącznie z materiałami najwyższej jakości: profesjonalnie przygotowane płótna lub gładkie panele, oraz olejne farby najwyższej jakości, bogate w pigment. Każde dzieło powstało z uwagą i zaangażowaniem – przeznaczone do długiego życia, nie tylko pod względem materiału, lecz także znaczenia.

Historie sprzedawców

Francien Krieg (ur. 1973) to wybitna holenderska artystka znana ze swoich fascynujących badań nad ludzką formą, ze szczególnym uwzględnieniem tematów starzenia się i bezbronności. Absolwentka Królewskiej Akademii Sztuki w Hadze, początkowo zajmowała się instalacjami konceptualnymi, wykorzystując materiały takie jak mięso i guma, aby stworzyć prowokujące do myślenia dzieła, które zagłębiają się w ludzką kruchość. Przechodząc do malarstwa w Wolnej Akademii w Hadze, Francien rozwinął charakterystyczny styl charakteryzujący się niekonwencjonalną perspektywą i surowym przedstawieniem ludzkiego ciała. Jej prace kwestionują normy społeczne, celebrując piękno niedoskonałości i upływu czasu. Jej prace prezentowane były na prestiżowych wystawach na całym świecie, m.in. na targach sztuki Scope Basel, Realisme w Amsterdamie oraz w cenionych galeriach, takich jak Robert Lange Studios w Charleston i Zhou B Art Center w Chicago. W szczególności brała udział w wystawie Women Painting Women [r]evolution w Townsend Atelier w Tennessee oraz wystawie Strak Realisme w Gallery Beinart wraz z artystami Effie Pryer i Ville Lopponen. Do wyróżnień Francien należą wielokrotne nominacje do holenderskiej nagrody portretowej oraz nominacja do nagrody Figurativas na targach MEAM w Barcelonie w latach 2017, 2019 i 2020. Jej prace były szeroko omawiane w publikacjach takich jak Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, oraz poeci i artyści. W 2018 roku opublikowała obszerną książkę opisującą szczegółowo jej artystyczną podróż i eksplorację kondycji ludzkiej. Jej obrazy cieszą się dużym zainteresowaniem kolekcjonerów, a dzieła znajdują się w znaczących holenderskich kolekcjach, w tym w Kolekcji ING i dawnej Kolekcji Scheringa. Współpraca z Galerią Mokum w Amsterdamie jeszcze bardziej ugruntowała jej pozycję na rynku sztuki, pozycjonując ją wśród czołowych postaci współczesnego realizmu. Francien Krieg w dalszym ciągu urzeka widzów swoim niezachwianym portretem człowieczeństwa, zachęcając ich do konfrontacji i docenienia głębokiego piękna nieodłącznie związanego z niedoskonałością i starzeniem się.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Francien Krieg
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
The soft ground
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Holandia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
30 cm
Temat
Portret
Styl
Impresjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HolandiaZweryfikowano
926
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna