Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym zasięgu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co zwiększyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Wydanie limitowane 2/8

Dzieło "Sorry, I'm Just a Housemaid" to odważne, prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe wymazanie dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej oraz degradację kobiecej postaci do czystego statusu „sprzątaczki”.
Wybór tytułu dzieła, będącego deklaracją przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, ujawniając prawdopodobnie krytyczną wiadomość wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia wymazania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, reinterpretując go przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie może być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia z predetermined ról lub deklaracja osobistej emancypacji.
Krytycy mogą kwestionować, czy prowokacja obrazu nie zostanie źle zrozumiana, lub czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki uznawany będzie za akt iconoklastyczny. Niemniej jednak dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat ról płci, stereotypów i mocy redefine’owania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

SPEDIZIONE ASSICURATA!.
Paczka jest starannie zabezpieczona.
Tkanina zawiera montaż na drewnianej ramie; rama nie wchodzi w skład.

Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najsześciej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, który postrzegany jest nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby w żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach koneserów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: ma być efektowny i zapadający w pamięć."