Santicri - Compressed Icon, La Giconda

03
dni
04
godziny
16
minuty
54
sekundy
Aktualna oferta
€ 150
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
BE
€ 150
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri dzieło w technice mieszanej “Compressed Icon, La Giconda”, płótno 32 × 20 cm, edycja X/100, ręcznie podpisane, w dobrym stanie, Włochy, 2026, sprzedawane przez Galleria, z podpisanym certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na Международnej Wairs Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Universale obraz poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, powstrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany, gdy próbował się rozwinąć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje nad kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjami. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Pojawia się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, by zmienić ich postrzeganie, aby ujawnić, że nawet najtwardsze ikony mogą zostać wyginane, zniekształcane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², zamontowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją reputację w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko dla wartości twórczej, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski odbył drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby w żywicy. Tam narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na Международnej Wairs Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Universale obraz poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, powstrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany, gdy próbował się rozwinąć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje nad kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjami. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Pojawia się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, by zmienić ich postrzeganie, aby ujawnić, że nawet najtwardsze ikony mogą zostać wyginane, zniekształcane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², zamontowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją reputację w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko dla wartości twórczej, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski odbył drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby w żywicy. Tam narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, La Giconda
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2860
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna