Hilla Jablonsky (1922-2019) - Expressive Abstraktion

Oryginalne malarstwo Hilli Jablonsky (1922-2019)
Ręcznie podpisany unikat z 1993 roku
Technika: akryl, kolaż z piasku na tekturze bez ramki
Wymiary: szerokość 70 cm, wysokość 100 cm
Pochodzenie: prywatna kolekcja
Dynamiczny i silny - abstrakcyjna kompozycja w kolorze czerwonym, niebieskim i piaskowym
Wybitna artystka niemieckiego informelu
Zastosowanie: jako silne dzieło sztuki w przestrzeni mieszkalnej

Ta ekspresyjna kompozycja była ostatnio częścią katalogu i wystawy „Zärtliche Küste - Bilder mit Sand und Tee” i należała do centralnych eksponatów podczas dnia otwartego 21.10.2018 w kolekcji Jablonsky Reinhild Jacobsen.

Hilla Jablonsky uznawana jest za istotną i cenioną artystkę niemieckiego informelu, który wyzwolił się spod geometrycznej formy, by dać miejsce emocjom i spontaniczności.
Dzieła Jablonsky były prezentowane w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Niemczech i za granicą, m.in. w Wiedniu, Berlinie, Brukseli, Budapeszcie, Seulu, Dublinie i Sankt Petersburgu. Za swoje twórcze osiągnięcia otrzymała Nagrodę sztuki Dr.-Theobald-Simon (1989) oraz renomowaną Medailę Augusta Macke miasta Bonn (1999) oraz inne nagrody. Jej prace znajdują się dziś w kolekcjach publicznych oraz w znaczących prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą.

„Obrazowy świat Hilli Jablonsky pozostawia widzowi szerokie pole do interpretacji. Jej kompozycje wpisują się w tradycję informelu, który czcił spontaniczny gest. Często powstają na podstawie duchowych doznań. W swoim nieustępliwym dążeniu do subiektywności Jablonsky przemienia chwile szczęścia i radości, niepokoju i lęku, gniewu i żalu w pole bitwy plam kolorów, linii i graficznych skrótów. Zadziwiające jest to, że na końcu powstaje porządek harmonijnej równowagi.“ (Marion Leske, autorka sztuki)

Jako malarka, rysowniczka i poetka przez dziesięciolecia rozwijała charakterystyczny, silny język obrazowy. Jej duże, barwne kompozycje łączą gestyczną dynamikę z warstwą strukturalną i cechują się wysoką wrażliwością na rytm, powierzchnię i materialność. Oprócz prac akrylowych i pastelowych eksperymentowała z kolażami, nietypowymi materiałami i performansami.

Po edukacji u Alexeja von Assaulenko, Camerona Hoovera, Franza Radziwilla i Alberta Paris Gütersloha pracowała od 1968 roku jako wolna artystka. Była współzałożycielką Muzeum Kobiet Bonn, Honorową Przewodniczącą GEDOK Bonn i pełniła funkcję jurorki w licznych gremiach sztuki.