Gallery M by Manuela Decker - Vivid No.13





€ 19 | ||
|---|---|---|
€ 16 | ||
€ 13 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138705
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne mieszane techniki farby akrylowe na płótnie od Gallery M autorstwa Manuela Decker, tytuł Vivid No.13, 2026, 120 × 100 cm, podpisane na odwrocie, certyfikat autentyczności w zestawie, wysyłane zwinięte bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Abstrakcyjny wyraz ciepła i głębi, w którym kolory płyną w harmonijnych pionowych pasach.
Acryl na płótnie. Unikat jest podpisany z tyłu i dostarczany z certyfikatem autentyczności.
Obraz będzie wysłany zwinięty (bez gibrzowanych ram), aby koszty wysyłki były niskie.
Każde dzieło wykonane jest z wysokiej jakości materiałów i zabezpieczone lakierem końcowym o delikatnym połysku.
Ten obraz idealny jest do ramy o rozmiarach
120x100x4,5 cm.
Przedstawiona ramka cieniowana służy wyłącznie do ilustrowania.
Wszystkie prace artystki są unikatami. Są to ręcznie wykonane obrazy, stworzone różnymi technikami.
Zdjęcia nie są obrobione, jednak mogą wystąpić niewielkie odchylenia kolorów spowodowane fotografią.
Pęknięcia, otarcia, wklęcia, rozpryski farby to elementy stylu malarskiego. Nie stanowią one wad i są celowo obecne, zgodnie z intencją artystki.
Prosimy pamiętać, że przy dostawie w przypadku uszkodzeń konieczny jest protokół szkody sporządzony przez kuriera oraz wykonanie zdjęć paczki z zewnątrz przed otwarciem, a następnie zdjęć ewentualnych uszkodzeń dzieła sztuki.
Reklamacje składane bez takiej dokumentacji nie będą akceptowane.
Manuela Decker – Intuicja i abstrakcja
Manuela Decker (ur. 1973) to współczesna niemiecka malarka mieszkająca i pracująca w Osnabrück. Jako samouk wykształciła sobie niekonwencjonalny, głęboko emocjonalny język obrazowy, który porusza się poza akademickimi ograniczeniami. Pod studiomową nazwą Gallery M prezentuje swoje dzieła międzynarodowej publiczności.
Profil artystyczny i styl
Prace Manuela Decker zaliczane są do abstrakcyjnego ekspresjonizmu i nowoczesnej formy sztuki nieobiektywnej. W centrum jej twórczości leży proces uwalniania. Jej wielkoformatowe obrazy akrylowe powstają często impulsywnie i intuicyjnie – prowadzone przez chwile, nastroje i dynamikę samego koloru.
* Technika: Pracuje przede wszystkim z farbami akrylowymi, kredą i strukturującymi technikami mieszanymi na płótnie. Nakładanie koloru odbywa się warstwami, czasem mocno szpachlowane, innym razem delikatnie wygładzane lub lasowane. Dzięki temu obrazy mają warstwową, dotykową głębię.
* Kontrasty: Powtarzającym się motywem jest gra z skrajnymi przeciwieństwami. W seriach takich jak „Better in black” kontrastuje głębokie, ciemne płaszczyzny z nagłymi, świetlistymi eksplozjami koloru lub minimalistycznymi liniami. Niedoskonałość i surowość celowo są eksponowane jako element estetyczny.
Filozofia i intencja
Dla Manuela Decker sztuka to wentyl nj dla tego, co nie da się wypowiedzieć. Nie chce narzucać widzowi jednoznacznej interpretacji, lecz dać przestrzeń na własne skojarzenia i odczucia. Jej sztuka poszukuje dialogu z podświadomością.
Dany integrujący, wyzwalający podejście przekazuje także jako trenerka kreatywności. W tej roli pomaga ludziom przełamywać blokady poprzez intuicyjne malowanie i odkrywać własny, wewnętrzny świat obrazowy.
2014 Stadthaus Osnabrück
2021 Breuninger Sindelfingen „Art meets Fashion"
2022 Współpraca z Westwing
2023 Współpraca z Westwing
2023 Optik Vatthauer Osnabrück
2024 Galeria sztuki Jupiter Hamburg
2025 Optik Vatthauer Osnabrück
2025 Lions Club charytatywny
Abstrakcyjny wyraz ciepła i głębi, w którym kolory płyną w harmonijnych pionowych pasach.
Acryl na płótnie. Unikat jest podpisany z tyłu i dostarczany z certyfikatem autentyczności.
Obraz będzie wysłany zwinięty (bez gibrzowanych ram), aby koszty wysyłki były niskie.
Każde dzieło wykonane jest z wysokiej jakości materiałów i zabezpieczone lakierem końcowym o delikatnym połysku.
Ten obraz idealny jest do ramy o rozmiarach
120x100x4,5 cm.
Przedstawiona ramka cieniowana służy wyłącznie do ilustrowania.
Wszystkie prace artystki są unikatami. Są to ręcznie wykonane obrazy, stworzone różnymi technikami.
Zdjęcia nie są obrobione, jednak mogą wystąpić niewielkie odchylenia kolorów spowodowane fotografią.
Pęknięcia, otarcia, wklęcia, rozpryski farby to elementy stylu malarskiego. Nie stanowią one wad i są celowo obecne, zgodnie z intencją artystki.
Prosimy pamiętać, że przy dostawie w przypadku uszkodzeń konieczny jest protokół szkody sporządzony przez kuriera oraz wykonanie zdjęć paczki z zewnątrz przed otwarciem, a następnie zdjęć ewentualnych uszkodzeń dzieła sztuki.
Reklamacje składane bez takiej dokumentacji nie będą akceptowane.
Manuela Decker – Intuicja i abstrakcja
Manuela Decker (ur. 1973) to współczesna niemiecka malarka mieszkająca i pracująca w Osnabrück. Jako samouk wykształciła sobie niekonwencjonalny, głęboko emocjonalny język obrazowy, który porusza się poza akademickimi ograniczeniami. Pod studiomową nazwą Gallery M prezentuje swoje dzieła międzynarodowej publiczności.
Profil artystyczny i styl
Prace Manuela Decker zaliczane są do abstrakcyjnego ekspresjonizmu i nowoczesnej formy sztuki nieobiektywnej. W centrum jej twórczości leży proces uwalniania. Jej wielkoformatowe obrazy akrylowe powstają często impulsywnie i intuicyjnie – prowadzone przez chwile, nastroje i dynamikę samego koloru.
* Technika: Pracuje przede wszystkim z farbami akrylowymi, kredą i strukturującymi technikami mieszanymi na płótnie. Nakładanie koloru odbywa się warstwami, czasem mocno szpachlowane, innym razem delikatnie wygładzane lub lasowane. Dzięki temu obrazy mają warstwową, dotykową głębię.
* Kontrasty: Powtarzającym się motywem jest gra z skrajnymi przeciwieństwami. W seriach takich jak „Better in black” kontrastuje głębokie, ciemne płaszczyzny z nagłymi, świetlistymi eksplozjami koloru lub minimalistycznymi liniami. Niedoskonałość i surowość celowo są eksponowane jako element estetyczny.
Filozofia i intencja
Dla Manuela Decker sztuka to wentyl nj dla tego, co nie da się wypowiedzieć. Nie chce narzucać widzowi jednoznacznej interpretacji, lecz dać przestrzeń na własne skojarzenia i odczucia. Jej sztuka poszukuje dialogu z podświadomością.
Dany integrujący, wyzwalający podejście przekazuje także jako trenerka kreatywności. W tej roli pomaga ludziom przełamywać blokady poprzez intuicyjne malowanie i odkrywać własny, wewnętrzny świat obrazowy.
2014 Stadthaus Osnabrück
2021 Breuninger Sindelfingen „Art meets Fashion"
2022 Współpraca z Westwing
2023 Współpraca z Westwing
2023 Optik Vatthauer Osnabrück
2024 Galeria sztuki Jupiter Hamburg
2025 Optik Vatthauer Osnabrück
2025 Lions Club charytatywny

