VANTA - Veil III - NO RESERVE

Opóźniona wysyłka z powodu święta dla tego przedmiotu
szacowana data wysyłki 21.08

Veil

Veil to seria obrazów badających próg, w którym postać zaczyna rozpuszczać się w światłu — portrety, w których twarz została złagodzona niemal do niepoznania, cechy rozluźnione w ciche pole barwy, podczas gdy włosy, ramiona i ubranie zachowują dostateczną formę, by zasugerować obecność. Każde dzieło leży gdzieś między portretem a atmosferą, jakby siedzący był oglądany przez oddech na szkle, lub trzymany w momencie tuż przed tym, jak pamięć ostrzy się w jasny obraz.

Seria odwołuje się do zamazanych foto-obrazów Gerharda Richtera — w szczególności do miękkości Betty i jego prac portretowych — a także do cichych, widmowych postaci Luc Tuymansa, atmosferycznych portretów Marlene Dumas, zamglonej intymności Michaëla Borremansa i rozproszonej, niemal fotograficznej miękkości wnętrz Vilhelma Hammershøia. W tle pojawia się także coś z powolnych, lśniących video-portretów Billa Viole—the wspólne zainteresowanie ludzką obecnością uchwyconą na krawędzi widzialności.

Veil rozwija zainteresowanie, które przewija się przez moje wcześniejsze serie gradientowe i świetlne — First Light, Aura, Lumen, Flare — gdzie kolor i promienność były tematem; tutaj ta sama miękka luminescencja kierowana jest na postać, a twarz staje się innym źródłem światła.

Każde malowidło zaczyna się od fotografii. Obraz jest przetwarzany cyfrowo, zakres kolorów stopniowo ograniczany, aż pozostanie tylko kilka tonów — uproszczona, niemal wektorowa wersja oryginału, w której postać sprowadzona jest do niewielkiego słownika płaskich pól koloru. Ten zredukowany obraz staje się planem roboczym. Projektuje się go na płótnie, starannie obrysowuje pola i każdą strefę następnie wypełnia ręcznie farbami akrylowymi na bawełnie — bardzo cienkie, dodawane są płyny opóźniające wysychanie, warstwowe przejścia, które stopniowo budują tony. Gdy płaskie pola są gotowe, powierzchnia jest dalej pracowana: malowana pędzlem, wygładzana i zamazana przez wiele cierpliwych, niemal przezroczystych warstw, z dodatkowymi przejściami wykonanymi aerografem tam, gdzie przejścia muszą stać się naprawdę bezmasowe.

zamazanie nie jest stosowane jako efekt, lecz malowane na miejscu, każdy miękki brzeg wynika z powolnego przerabiania, z wyciągania form w granicach ostrości i poza nią. Ochronne werniks po końcu każdy obraz, pogłębiając powierzchnię i pozwalając, by postać cofnęła się jeszcze trochę.

Veil to seria o miękkości obecności — o tym, jak twarz może prześlizgnąć się w klarowność i z powrotem, oraz o cichiej przestrzeni między widzeniem kogoś a jedynie wyczuwaniem, że ktoś jest.

Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubę). Może być łatwo naciągnięte ponownie przez profesjonalistę lub samodzielnie — to również tańsze niż wyższy koszt wysyłki w przypadku wysyłania obrazów naciągniętych.

Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i mocowanego na ramie (rzeczywiste wymiary płótna są większe, by umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2-4 cm).

Zastrzeżenie:
Zlecenie zawiera zdjęcia z procesu pokazujące studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.