Miguel de Miguel - Testigo del Silencio XL






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 48 | ||
|---|---|---|
€ 39 | ||
€ 34 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733
Doskonała ocena na Trustpilot.
Miguel de Miguel, Testigo del Silencio XL, oryginalny obraz olejno-akrylowy w abstrakcyjnej stylistyce, 100 × 80 cm, ręcznie podpisany, powstały po 2020 roku we Włoszech, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Miguel de Miguel – Artysta Plastyk Międzynarodowy*
Miguel to hiszpański artysta plastyczny, który rozpoczął swoją karierę w 1980 roku i rozwinął solidną i emocjonalnie intensywną drogę twórczą, uznawaną na całym świecie. Wystawiał w miastach takich jak Nowy Jork, Hongkong, Paryż, Buenos Aires i Ciudad de México, a jego twórczość stanowi część wielu z najważniejszych kolekcji na arenie międzynarodowej. Obecnie mieszka i tworzy we Włoszech.
Jego malarstwo łączy figurę z abstrakcją w własnym języku, gdzie żywy kolor, symboleczne formy i głębokie faktury mówią o tożsamości, pamięci i wewnętrznym milczeniu. Postacie bez twarzy, symbole natury i sceny zawieszone w czasie tworzą poetycki i wrażliwy wszechświat.
Z ponad czterema dekadami twórczości, Miguel de Miguel oferuje dzieło, które nie tylko się obserwuje: trzeba je doświadczać od najgłębszych odczuć. Sztuka, która przekracza granice, style i słowa.
W tym dziele Miguel de Miguel przekształca postać w symbol ludzkiej dualności. Twarz, podzielona między światło a ciemność, nie przedstawia konkretnego indywidualnego podmiotu, lecz wspólne współistnienie sił zamieszkujących każdą świadomość. Brak cech uwalnia wizerunek od wszelkiej tożsamości, umieszczając go w płaszczyźnie uniwersalnej.
Kompozycja, zbudowana na rygorystycznej geometrii i intensywnej ekonomii elementów, nadaje postaci obecność serdeczną i monumentalną. Czerwony, jako energia życiowa, dialoguje z czernią, rozumianą nie jako brak, lecz jako głębia i cisza.
Wierny swojemu językowi plastycznemu, Miguel de Miguel proponuje malarstwo, które przekracza reprezentację, wchodząc w to, co istotne. Dzieło zaprasza do kontemplowania przestrzeni, gdzie przeciwieństwa przestają się spierać i znajdują wewnętrzną równowagę, ujawniając, że prawdziwa tożsamość rodzi się z harmonii między światłem a cieniem.
se envía con certificado de autenticidad
Miguel de Miguel – Artysta Plastyk Międzynarodowy*
Miguel to hiszpański artysta plastyczny, który rozpoczął swoją karierę w 1980 roku i rozwinął solidną i emocjonalnie intensywną drogę twórczą, uznawaną na całym świecie. Wystawiał w miastach takich jak Nowy Jork, Hongkong, Paryż, Buenos Aires i Ciudad de México, a jego twórczość stanowi część wielu z najważniejszych kolekcji na arenie międzynarodowej. Obecnie mieszka i tworzy we Włoszech.
Jego malarstwo łączy figurę z abstrakcją w własnym języku, gdzie żywy kolor, symboleczne formy i głębokie faktury mówią o tożsamości, pamięci i wewnętrznym milczeniu. Postacie bez twarzy, symbole natury i sceny zawieszone w czasie tworzą poetycki i wrażliwy wszechświat.
Z ponad czterema dekadami twórczości, Miguel de Miguel oferuje dzieło, które nie tylko się obserwuje: trzeba je doświadczać od najgłębszych odczuć. Sztuka, która przekracza granice, style i słowa.
W tym dziele Miguel de Miguel przekształca postać w symbol ludzkiej dualności. Twarz, podzielona między światło a ciemność, nie przedstawia konkretnego indywidualnego podmiotu, lecz wspólne współistnienie sił zamieszkujących każdą świadomość. Brak cech uwalnia wizerunek od wszelkiej tożsamości, umieszczając go w płaszczyźnie uniwersalnej.
Kompozycja, zbudowana na rygorystycznej geometrii i intensywnej ekonomii elementów, nadaje postaci obecność serdeczną i monumentalną. Czerwony, jako energia życiowa, dialoguje z czernią, rozumianą nie jako brak, lecz jako głębia i cisza.
Wierny swojemu językowi plastycznemu, Miguel de Miguel proponuje malarstwo, które przekracza reprezentację, wchodząc w to, co istotne. Dzieło zaprasza do kontemplowania przestrzeni, gdzie przeciwieństwa przestają się spierać i znajdują wewnętrzną równowagę, ujawniając, że prawdziwa tożsamość rodzi się z harmonii między światłem a cieniem.
se envía con certificado de autenticidad
