Marcel Mendez - Fragmented Face #92 -XL- ( No reserve )





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
Marcel Mendez, Fragmented Face #92 -XL- (No reserve), akryl na płótnie, oryginalna edycja, 2026, portret w neokubistycznym geometrycznym stylu, 70 x 100 cm, pochodzący ze Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Tytuł: Rozbite oblicze #92
Seria: Tysiąc Twarzy
Technika: Akrryl na płótnie
To dzieło przedstawia portret kobiecy o dużej siły wizualnej, zrealizowany językiem neokubistycznym i geometrycznym o wyraźnej czystości formalnej. Kompozycja opiera się na centralnym podziale pionowym, który fragmentuje twarz na dwa zrównoważone półportrety, tworząc harmoniczne napięcie między symetrią, kontrastem chromatycznym a ekspresją syntetyczną. Lewa połowa włosów rozwija się w intensywną, żywą pomarańczową barwę, podczas gdy prawa połowa przyjmuje delikatny oliwkowy zielony, tworząc geometryczny fryzjur, który ramuje twarz z elegancją i stanowczością.
Twarz została uproszczona poprzez szerokie plany koloru wyznaczone cienkimi czarnymi liniami. Po lewej stronie oko zastąpione jest pojawieniem się stylizowanej jaskółki, zbudowanej z planów w odcieniach granatowej oliwki i burgundu, wprowadzającej do kompozycji element poetycki i symboliczny. Po prawej stronie jedno pojedyncze migdałowe oko pozostaje otwarte, wnosząc spokój, introspekcję i wyraźny punkt uwagę wizualną. Nos ograniczony do linijki krzywej i minimalnej, a usta intensywnie czerwone, doskonale wyśrodkowane i obrysowane, wzmacniają graficzny wyrafinowanie całości.
Tło układa się jako geometryczna struktura przestrzenna przypominająca zsyntetyzowany wnętrze architektoniczne, z prostokątnymi i ukośnymi planami w odcieniach kremowych, bladoróżowych i jaskrawopomarańczowych. Ta konstrukcja przestrzenna wnosi głębię i porządek wizualny, jednocześnie ramując postać w nowoczesny i wyrafinowany klimat. Odzież wprowadza natomiast wyraźny rytm dzięki wzorowi w zigzag, łączącem szerokie pasy w odcieniach niebieskozielonych i ciemnego burgundu, dodając dynamizmu i silnej identyfikacji dekoracyjnej dolnej części dzieła.
Rezultat to elegijna i współczesna malatura łącząca portret, symbolizm i abstrakcję geometryczną. Połączenie ostrych płaszczyzn koloru, ciepłych i chłodnych kontrastów oraz twardych linii nadaje dziełu silną, wyraźną obecność wizualną. To dzieło idealne dla kolekcjonerów poszukujących połączenia figury z nowoczesną abstrakcją, potrafiące wnosić charakter, wyrafinowanie i silne walory dekoracyjne do każdej przestrzeni.
Płótno jest starannie zwinięte i bezpiecznie zapakowane w wytrzymały tubus do wysyłki.
Obrazy, które widzisz teraz, to przykłady tego, jak dzieło może wyglądać po oprawieniu i zawieszeniu na ścianie.
⸻
Dzieło unikatowe
Technika mieszana na płótnie
Rok: 2026
Seria Artystyczna:
Tysiąc Twarzy to projekt artystyczny zaprojektowany jako ewoluująca kolekcja, przemyślany zarówno pod kątem wartości konceptualnej, jak i możliwości rynkowej sztuki współczesnej. Seria proponuje stworzenie 1000 oryginalnych dzieł, z każdego unikatowego, ponumerowanego i powiązanego z tym samym rozpoznawalnym językiem wizualnym, co czyni całość solidnym i kolekcjonowalnym zbiorem prac.
Moja praktyka artystyczna koncentruje się na reinterpretacji portretu poprzez geometryczne i współczesne podejście. Każde oblicze jest budowane z planów koloru, wyraźnych linii i fragmentarycznych struktur, które generują zbalansowane, lecz dynamicznie zmieniane kompozycje. To napięcie między porządkiem a zerwaniem nadaje każdej pracy własną tożsamość, jednocześnie utrzymując spójność w serii.
Wykorzystanie koloru jest celowe i strategiczne: kontrasty między tonacjami ciepłymi i zimnymi, które nadają siłę wizualną i natychmiastową atrakcyjność, cechy szczególnie cenione na platformach takich jak Catawiki, gdzie pierwszy kontakt robi różnicę. Kompozycje清清, nowoczesne i wysoce rozpoznawalne ułatwiają ich integrację w różnych przestrzeniach, zarówno prywatnych, jak i zawodowych.
Z perspektywy kolekcjonerskiej, Tysiąc Twarzy są projektowane jako stopniowa możliwość nabycia. Każde dzieło jest ponumerowane (na przykład #001 / 1000), co wzmacnia jego charakter ograniczony w ramach projektu globalnego i dodaje wartości w dłuższym okresie. W miarę jak seria rośnie, rośnie także jej znaczenie i spójność jako zbiór, zwiększając zainteresowanie kolekcjonerów.
Projekt ten nie tylko oferuje dzieła wizualnie imponujące, lecz także jasną i spójną narrację: eksplorację tożsamości współczesnej poprzez powtarzanie, wariację i syntezę formalną. W kontekście sprzedaży online te cechy umożliwiają pozycjonowanie każdego dzieła nie tylko jako elementu dekoracyjnego, lecz jako część projekt artystyczny z wizją, ciągłością i potencjałem do reinwestowania wartości.
Tysiąc Twarzy została zaprojektowana do kolekcjonowania, ewolucji i umocnienia jako seria rozpoznawalna w sztuce współczesnej dostępnej.
Tytuł: Rozbite oblicze #92
Seria: Tysiąc Twarzy
Technika: Akrryl na płótnie
To dzieło przedstawia portret kobiecy o dużej siły wizualnej, zrealizowany językiem neokubistycznym i geometrycznym o wyraźnej czystości formalnej. Kompozycja opiera się na centralnym podziale pionowym, który fragmentuje twarz na dwa zrównoważone półportrety, tworząc harmoniczne napięcie między symetrią, kontrastem chromatycznym a ekspresją syntetyczną. Lewa połowa włosów rozwija się w intensywną, żywą pomarańczową barwę, podczas gdy prawa połowa przyjmuje delikatny oliwkowy zielony, tworząc geometryczny fryzjur, który ramuje twarz z elegancją i stanowczością.
Twarz została uproszczona poprzez szerokie plany koloru wyznaczone cienkimi czarnymi liniami. Po lewej stronie oko zastąpione jest pojawieniem się stylizowanej jaskółki, zbudowanej z planów w odcieniach granatowej oliwki i burgundu, wprowadzającej do kompozycji element poetycki i symboliczny. Po prawej stronie jedno pojedyncze migdałowe oko pozostaje otwarte, wnosząc spokój, introspekcję i wyraźny punkt uwagę wizualną. Nos ograniczony do linijki krzywej i minimalnej, a usta intensywnie czerwone, doskonale wyśrodkowane i obrysowane, wzmacniają graficzny wyrafinowanie całości.
Tło układa się jako geometryczna struktura przestrzenna przypominająca zsyntetyzowany wnętrze architektoniczne, z prostokątnymi i ukośnymi planami w odcieniach kremowych, bladoróżowych i jaskrawopomarańczowych. Ta konstrukcja przestrzenna wnosi głębię i porządek wizualny, jednocześnie ramując postać w nowoczesny i wyrafinowany klimat. Odzież wprowadza natomiast wyraźny rytm dzięki wzorowi w zigzag, łączącem szerokie pasy w odcieniach niebieskozielonych i ciemnego burgundu, dodając dynamizmu i silnej identyfikacji dekoracyjnej dolnej części dzieła.
Rezultat to elegijna i współczesna malatura łącząca portret, symbolizm i abstrakcję geometryczną. Połączenie ostrych płaszczyzn koloru, ciepłych i chłodnych kontrastów oraz twardych linii nadaje dziełu silną, wyraźną obecność wizualną. To dzieło idealne dla kolekcjonerów poszukujących połączenia figury z nowoczesną abstrakcją, potrafiące wnosić charakter, wyrafinowanie i silne walory dekoracyjne do każdej przestrzeni.
Płótno jest starannie zwinięte i bezpiecznie zapakowane w wytrzymały tubus do wysyłki.
Obrazy, które widzisz teraz, to przykłady tego, jak dzieło może wyglądać po oprawieniu i zawieszeniu na ścianie.
⸻
Dzieło unikatowe
Technika mieszana na płótnie
Rok: 2026
Seria Artystyczna:
Tysiąc Twarzy to projekt artystyczny zaprojektowany jako ewoluująca kolekcja, przemyślany zarówno pod kątem wartości konceptualnej, jak i możliwości rynkowej sztuki współczesnej. Seria proponuje stworzenie 1000 oryginalnych dzieł, z każdego unikatowego, ponumerowanego i powiązanego z tym samym rozpoznawalnym językiem wizualnym, co czyni całość solidnym i kolekcjonowalnym zbiorem prac.
Moja praktyka artystyczna koncentruje się na reinterpretacji portretu poprzez geometryczne i współczesne podejście. Każde oblicze jest budowane z planów koloru, wyraźnych linii i fragmentarycznych struktur, które generują zbalansowane, lecz dynamicznie zmieniane kompozycje. To napięcie między porządkiem a zerwaniem nadaje każdej pracy własną tożsamość, jednocześnie utrzymując spójność w serii.
Wykorzystanie koloru jest celowe i strategiczne: kontrasty między tonacjami ciepłymi i zimnymi, które nadają siłę wizualną i natychmiastową atrakcyjność, cechy szczególnie cenione na platformach takich jak Catawiki, gdzie pierwszy kontakt robi różnicę. Kompozycje清清, nowoczesne i wysoce rozpoznawalne ułatwiają ich integrację w różnych przestrzeniach, zarówno prywatnych, jak i zawodowych.
Z perspektywy kolekcjonerskiej, Tysiąc Twarzy są projektowane jako stopniowa możliwość nabycia. Każde dzieło jest ponumerowane (na przykład #001 / 1000), co wzmacnia jego charakter ograniczony w ramach projektu globalnego i dodaje wartości w dłuższym okresie. W miarę jak seria rośnie, rośnie także jej znaczenie i spójność jako zbiór, zwiększając zainteresowanie kolekcjonerów.
Projekt ten nie tylko oferuje dzieła wizualnie imponujące, lecz także jasną i spójną narrację: eksplorację tożsamości współczesnej poprzez powtarzanie, wariację i syntezę formalną. W kontekście sprzedaży online te cechy umożliwiają pozycjonowanie każdego dzieła nie tylko jako elementu dekoracyjnego, lecz jako część projekt artystyczny z wizją, ciągłością i potencjałem do reinwestowania wartości.
Tysiąc Twarzy została zaprojektowana do kolekcjonowania, ewolucji i umocnienia jako seria rozpoznawalna w sztuce współczesnej dostępnej.

