Agathe Toman - LA FORËT - LAC #1 - 2/20

Podpisana i ponumerowana przez artystkę w 20 egzemplarzach.

Agathe Toman – Kolekcja Wspólna
Fotografia artystyczna – Las, Pireneje francuskie (Jezioro Payolle), Wiosna 2026

Ta czarno-biała fotografia została wykonana na wiosnę 2026, w sercu Pirenejów Francuskich, nad jeziorem Payolle. Należy do serii Las, badania fotograficznego, w którym krajobraz staje się przestrzenią mentalną, między obecnością, pamięcią a znikaniem.

Fotografia wykonana analogowo przy użyciu Leica Leicaflex.

Obróbka obrazu, celowo kontrastowa i bogata w ziarnistość, inspirowana estetyką wielkiego japońskiego fotografa Daidō Moriyamy. Takie podejście nadaje dziełu surową i organiczną intensywność, gdzie sama materia fotograficzna zajmuje tyle samo miejsca co sam temat.

Dzieło to należy do KOLEKCJI WSPÓLNEJ Agathe Toman, serii w ograniczonym wydaniu, która ma na celu udostępnienie jej pracy fotograficznej kolekcjonerom.

- Wydruk Fine Art na wysokiej klasy błyszczącym papierze.
- Ograniczona edycja do 20 egzemplarzy.
- Dzieło ponumerowane i ręcznie podpisane (na przodzie i na odwrocie).
- Dołączony podpisany certyfikat autentyczności.
- Fotografia jest starannie wysyłana zapakowana w ochronny tubus.
- Rama nie jest dołączona.

Agathe Toman jest francuską artystką urodzoną w 1989 roku. Artystka multidyscyplinarna, rozwija praktykę łączącą rysunek, malarstwo, fotografię, poezję i rzeźbę wokół związków między krajobrazem, psychiką a pamięcią. Po studiach w Chambre Syndicale de la Couture Parisienne i kilku latach pracy jako stylistka w domach haute couture paryskich, postanowiła całkowicie poświęcić się swojej praktyce artystycznej.

Jej prace znajdują się w licznych prywatnych kolekcjach w Europie, w Stanach Zjednoczonych i w Azji. Od 2021 roku figuruje w Sotheby’s, gdzie kilka jej dzieł było wystawianych na aukcjach. Jej prace były prezentowane m.in. na Art Paris i publikowane w mediach takich jak Forbes, L’Œil i ELLE.

Poprzez swoje fotografie Agathe Toman dąży mniej do dokumentowania rzeczywistości, a bardziej do ujawniania tego, co się w niej ukrywa. Jej obrazy kwestionują nasz stosunek do pamięci, życia i wewnętrznych pejzaży. Między abstrakcją a figuracją zapraszają widza do kontemplacyjnego doświadczenia, w którym każdy może projekto­wać własną historię.

„Uważam, że moje dzieła są materializacjami stanów psychicznych. Nie przedstawiają krajobrazu; stają się krajobrazem wewnętrznym. To, czym się interesuję, nie jest tym, co widzimy, ale tym, co obraz budzi w nas.” — Agathe Toman