Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting

Francisco De Goya (1746-1828)

Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Uwaga: stan ogólny bardzo dobry, proszę o ponowne sprawdzenie zdjęć, ponieważ są częścią opisu.

„La Tauromaquia” to seria trzydziestu trzech rycin opublikowanych w 1816 roku. Do tej serii należy dodać jedenaście dodatkowych prac.
Od pierwszych lat XIX wieku Goya zamierzał poświęcić serię rycin walkom byków. Tworzył tę kolekcję powoli, bez określonego harmonogramu, prawdopodobnie z powodu zawirowań wojny.
Ikoniczna seria rycin Francisco de Goyi La Tauromaquia położyła tematyczne i emocjonalne fundamenty tego, jak nowocześni hiszpańscy artyści, zwłaszcza Pablo Picasso, podchodzili do surowego spektaklu walki byków. Podczas gdy Goya uchwycił intensywną przemoc, tragiczne cienie i niestabilną energię areny w surowej realistyczności, Picasso odziedziczył to zafascynowanie i przekształcił byka w głęboko osobisty symbol zarówno pierwotnej siły, jak i ludzkiego cierpienia. Dla obu mistrzów arena walk byków nigdy nie była jedynie popularną tradycją, lecz głęboką sceną do zgłębiania życia, śmierci i burzliwej duszy Hiszpanii.

Podczas gdy elitarna top-20 aukcyjna hierarchia prezentuje postaci takie jak Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko i Edvard Munch, Francisco de Goya pozostaje ich istotnym estetycznym przodkiem. Choć rzadkie prywatne transakcje Goyi osiągają około 16,4 miliona dolarów — daleko poniżej tych rekordowych titanów z dziewięciocyfrowymi wartościami — jego rewolucyjna psychiczna intensywność i ekspresyjny gest pędzla położyły koncepcyjną podstawę dla współczesnych mistrzów od Picassa po Bacona, czyniąc go intelektualnym ojcem chrzestnym rynku najpożądaniejszych twórców.