Francesco Stile - Intimità avvolta

Olej na płótnie, 60 × 60 cm
Tytuł obrazu “Intimità avvolta”, podpisany w dolnym lewym rogu. Sprzedany bezpośrednio przez artystę z ramą.

Intimità avvolta
Sugeruje ideę czegoś osobistego i prywatnego. Mam na myśli fakt, że mimo nagości postać ludzka jest owinięta lub przykryta warstwą folii bąbelkowej, co dodaje scenie element tajemnicy lub ochrony.

Estratto Biografico
Francesco Stile rodzi się w Neapolu w 1965 roku, w rodzinie związanej z neapolitańską tradycją malarską. Matka i, w szczególności, dziadek, malarze pejzaży, stanowią pierwsze odniesienie do formowania się głęboko zakorzenione w kultury figuratywnej Włoch.
W wieku trzynastu lat zaczyna uczęszczać na atelier portrecisty Carlo Roberto La Volpe, gdzie zdobywa solidne wykształcenie techniczne, rozwijając rysunek, malarstwo olejne, studiowanie światła i sylwetki. Następnie otwiera własne studio i poświęca się Falsi d’Autore, koncentrując badania na malarstwie XVII wieku oraz tradycji caravageskiej.
W roku 1997 odkrycie hiperrealizmu współczesnego wyznacza decydujący moment w jego drodze. Od tego czasu rozwija badania skoncentrowane na hiperrealistycznym martwym naturze olejem na płótnie, charakteryzujące się rygorystycznym zwracaniem uwagi na światło, materię, powierzchnie i szczegóły.
Z biegiem czasu precyzja techniczna staje się dla Stile narzędziem służącym szerszym badaniom. Codzienny przedmiot zostaje wyjęty z prostej funkcji opisowej i przekształcony w metaforę współczesnej rzeczywistości. Z tej ewolucji rodzi się jego osobista koncepcja „hiperrealizmu koncepcyjnego”, w którym wierność rzeczywistości współistnieje z wymiarem symbolicznym i narracyjnym.
Na przestrzeni lat jego działalność artystyczna była towarzyszona przez liczne wyróżnienia i nagrody, kulminujące w 2025 roku udziałem w London Art Biennale, gdzie prezentuje Prospettiva, dzieło poświęcone tematowi migracji. Za to dzieło otrzymuje Chianciano Art Museum Award / Arts Club Chianciano Award – ostatnie uznanie na drodze pełnej ważnych potwierdzeń w krajobrazie sztuki współczesnej.
Badania Francesco Stile rozwijają się dziś w dialogu między tradycją a współczesnością, między rygorem technicznym a myślą, wykorzystując malarstwo jako narzędzie do przekształcania fragmentów codzienności w obrazy zdolne stawiać pytania widzowi.