Francesca Morlacchi - 'Estilo pomellado' L

Francesca Morlacchi
Maestro d'Arte, Equine Artist e Artista Contemporanea Emergente.
Francesca Morlacchi urodziła się w powiecie Bergamo w 1976 roku i od najmłodszych kroków była oczarowana końmi, pozostając w kontakcie z nimi, czym napełniała duszę i serce głębokimi emocjami. Czasem nie wystarczą słowa, aby opisać te cudowne zwierzęta w całej ich naturalnej, potężnej i złożonej piękności. Po wykształceniu o profilu artystycznym, uczęszczała do Liceum Sztuk Plastycznych Andrea Fantoni i Akademii Brera, sekcja malarstwa; Francesca Morlacchi nadal rysuje, maluje i portretuje przede wszystkim koni.
Otrzymuje doskonałe recenzje krytyków i potwierdzające je opinie, otrzymuje nagrody i wyróżnienia i zyskuje również solidny dorobek wystawienniczy w różnych galeriach Narodowych oraz na kilku expo międzynarodowych.
Figura wśród Artystów Współczesnych w oficjalnych katalogach Sztuki Moderna i Contemporanea Mondadori oraz encyklopedii Sztuki Włoskiej.
Wybrana przez reżysera Alberta Nacci do projektu '100 volti di Artisti di Bergamo': katalog i wywiady wideo.
Członek-donor agencji Paard Verzameld Equine Art Service.
Wystawiała także podczas konkursów jeździeckich skoków przez skoki, zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Współpracowała ze Stowarzyszeniem Horse Angels przy zbiórce funduszy, przekazując dzieło na aukcję charytatywną.
Od 1 do 4 maja wystawiała w Travagliato konie i malarstwo – przez cztery dni prezentowała konia w żywych wymiarach, dzieło później przekazane organizatorowi.
Kurator Federico Caloi, aktualny wskaźnik artystyczny 1,2.

'Estilo pomellado' Ta praca przedstawia konia szarego w ruchu, uchwyconego w odstępującym kroku, łączącym równowagę i introspekcję. Kompozycja wyróżnia się swoją oszczędnością barw, gdzie odcienie bieli, szarości i czerni budują cichą rozmowę między światłem a materią.
Tło neutralne, niemal abstrakcyjne, potęguje obecność zwierzęcia, przekształcając je w symbol gracji i powściągliwej siły. Pozioma linia przecinająca płótno funkcjonuje jako granica i wizualne oparcie, sugerując realny grunt, ale także metaforyczny próg: ten pomiędzy wolnością a kontrolą, między impulsem a dyscypliną. Pociągnięcie pędzla jest zdecydowane, lecz przemyślane, z fakturą ujawniającą rękę artystki i chęć wydobycia fizyczność podmiotu bez odwoływania się do fotograficznego detalu. Powstaje thus współczesny język malarski, w którym postać konia staje się arketypem elegancji i introspekcji. Chcesz, żebym przekształcił to w styl bardziej poetycki, bardziej techniczny do katalogu, czy bardziej emocjonalny dla

Dzieło sprzedawane z ramą, pomalowane, z autentycznym podpisem odręcznym i wskaźnikiem artystycznym.

Wydanie
Jedyna