SKE - Born with the Force






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 32 | ||
|---|---|---|
€ 27 | ||
€ 22 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139188
Doskonała ocena na Trustpilot.
SKE, Born with the Force, ręcznie podpisana Giclée w limitowanym nakładzie 14/100 z 2025 roku, format 42×29,7 cm, Francja, temat kultury popularnej, sprzedawana przez Galerie z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
- Limitowana edycja dzieła "Born with the Force" stworzonego przez artystę SKE.
- Numeracja 14/100
- Słowo artysty : "Urodzona z Mocą. Nawet pod hełmem Vadera, nadzieja szepcze."
"Born with the Force" łączy mroczne kodexy Imperium z czystą niewinnością dzieciństwa. Mała dziewczynka, maska Dark Vadera na głowie, wyciąga dłoń w kierunku płonącej czerwonej gwiazdy — stylizowany echem legendarnej Gwiazdy Śmierci. Dookoła niej nadchodzą maszyny wojenne, ale ona sama wydaje się jedyną, która nadal wierzy w moc marzeń.
Między zaangażowanym street art’em a hołdem dla uniwersum Star Wars, to dzieło wypacza symbole władzy, by wydobyć subtelną prawdę: nawet w sercu chaosu światło istnieje u tych, którzy jeszcze nie zapomnieli, jak mieć nadzieję.
- Certyfikat autentyczności w zestawie.
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk wysokiej jakości na papierze artystycznym 300 g/m2, aby wiernie oddać kolory i oryginalne dzieło.
- Format A3 (42x29,7 cm), bardzo łatwy do oprawienia.
- Starannie i bezpiecznie wysyłane (papier do bibułki + tubka + karton)
- BIO ARTYSTA :
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który dorastał w kulturze lat 80. i 90., inspirując dużą część swoich prac artystycznych.
Stale eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem popartu.
Po wyjątkowym roku 2025 twórczość SKE zyskuje na znaczeniu. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku; ponadto ukazał się w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w najważniejszych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zdobywa również rynek dzieł cyfrowych, będący jednym z najważniejszych trendów ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłącznym elementem.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIVERS UMIEJSCOWIONY MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Prace SKE wpisują się w prestiżową tradycję. Jego styl odzwierciedla efektywność wizualną Keitha Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: odświeżają klasykę, nie wahając się odchylać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy KAWS.
POP KULTURA & NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE operuje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami jak Miki Myšek czy Pinokio, a także symboliczny skąpiec w postaci Sknerusa McKwacza. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnej Game Boy, przez stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Ash) po bohaterów Marvela. SKE zamraża te wspomnienia niczym Daniel Arsham lub Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly’ego, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara sąsiaduje z logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę "Hype": pojawia się tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinkę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To art, pełen życia, o teksturach dopracowanych, czasem przypominających wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinkiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznej akcentu do Twojego wnętrza.
- Limitowana edycja dzieła "Born with the Force" stworzonego przez artystę SKE.
- Numeracja 14/100
- Słowo artysty : "Urodzona z Mocą. Nawet pod hełmem Vadera, nadzieja szepcze."
"Born with the Force" łączy mroczne kodexy Imperium z czystą niewinnością dzieciństwa. Mała dziewczynka, maska Dark Vadera na głowie, wyciąga dłoń w kierunku płonącej czerwonej gwiazdy — stylizowany echem legendarnej Gwiazdy Śmierci. Dookoła niej nadchodzą maszyny wojenne, ale ona sama wydaje się jedyną, która nadal wierzy w moc marzeń.
Między zaangażowanym street art’em a hołdem dla uniwersum Star Wars, to dzieło wypacza symbole władzy, by wydobyć subtelną prawdę: nawet w sercu chaosu światło istnieje u tych, którzy jeszcze nie zapomnieli, jak mieć nadzieję.
- Certyfikat autentyczności w zestawie.
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk wysokiej jakości na papierze artystycznym 300 g/m2, aby wiernie oddać kolory i oryginalne dzieło.
- Format A3 (42x29,7 cm), bardzo łatwy do oprawienia.
- Starannie i bezpiecznie wysyłane (papier do bibułki + tubka + karton)
- BIO ARTYSTA :
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który dorastał w kulturze lat 80. i 90., inspirując dużą część swoich prac artystycznych.
Stale eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem popartu.
Po wyjątkowym roku 2025 twórczość SKE zyskuje na znaczeniu. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku; ponadto ukazał się w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w najważniejszych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zdobywa również rynek dzieł cyfrowych, będący jednym z najważniejszych trendów ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłącznym elementem.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIVERS UMIEJSCOWIONY MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Prace SKE wpisują się w prestiżową tradycję. Jego styl odzwierciedla efektywność wizualną Keitha Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: odświeżają klasykę, nie wahając się odchylać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy KAWS.
POP KULTURA & NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE operuje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami jak Miki Myšek czy Pinokio, a także symboliczny skąpiec w postaci Sknerusa McKwacza. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnej Game Boy, przez stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Ash) po bohaterów Marvela. SKE zamraża te wspomnienia niczym Daniel Arsham lub Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly’ego, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara sąsiaduje z logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę "Hype": pojawia się tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinkę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To art, pełen życia, o teksturach dopracowanych, czasem przypominających wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinkiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznej akcentu do Twojego wnętrza.
