Santicri - Picture






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 85 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139188
Doskonała ocena na Trustpilot.
Picture, rzeźba z żywicy o wysokości 40 cm z proszkiem marmuru, autorstwa Christian Mariani alias Santicri, powstała w 2020 roku we Włoszech, limitowana do 100 egzemplarzy, ręcznie podpisana, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resiną i proszek marmurowy
Wymiary: W40 x G13 x D7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowane 100 egz.
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jednorazowy ruch w artisticzną afirmację. Wybór realistycznych materiałów uchwyca w niezwykły sposób fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami twórczej energii codzienności, skłaniając do ponownego rozważenia piękna w rzeczach powszednich, często pomijanych. Dzieło, które pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukrytą piękno w prostocie każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie za pomocą zwykłego gwoździa, jak i oprzymowana na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która, łącząc studia geodezyjne i architekturę, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i urzeczywistnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i reinterpretuję to w projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resiną i proszek marmurowy
Wymiary: W40 x G13 x D7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowane 100 egz.
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jednorazowy ruch w artisticzną afirmację. Wybór realistycznych materiałów uchwyca w niezwykły sposób fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami twórczej energii codzienności, skłaniając do ponownego rozważenia piękna w rzeczach powszednich, często pomijanych. Dzieło, które pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukrytą piękno w prostocie każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie za pomocą zwykłego gwoździa, jak i oprzymowana na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która, łącząc studia geodezyjne i architekturę, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i urzeczywistnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i reinterpretuję to w projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: efektowny i zapadający w pamięć."
