Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta: Santicri; Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, Giclée na wysokiej jakości papierze GR300, 60×42 cm, edycja x/100, podpisany odręcznie, wyprodukowany w 2023 roku we Włoszech, w dobrym stanie, wysyłany zwinięty od artysty.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysłany losowo i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka z ubezpieczeniem i możliwością śledzenia.
Ta niezwykła, współczesna praca ekspanduje metamorfozę twórczą poprzez harmonijne połączenie szkicu ołówkiem i żywego przejścia pędzla. Pierwotny rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, intensywna i dynamiczna, prowadzi widza w podróż wizualną, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to staje się celebracją procesu artystycznego, uchwyceniem ulotnej istoty inspiracji i wciągającym spojrzeniem na to, jak rodzi się sztuka. Sojusz technik, które łączą się w unikalny, wizualny taniec, doświadczenie, które pozostawia miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która przez studia geodezyjne i architekturę doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wyrabiającym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: ma wpływowy i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysłany losowo i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka z ubezpieczeniem i możliwością śledzenia.
Ta niezwykła, współczesna praca ekspanduje metamorfozę twórczą poprzez harmonijne połączenie szkicu ołówkiem i żywego przejścia pędzla. Pierwotny rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, intensywna i dynamiczna, prowadzi widza w podróż wizualną, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to staje się celebracją procesu artystycznego, uchwyceniem ulotnej istoty inspiracji i wciągającym spojrzeniem na to, jak rodzi się sztuka. Sojusz technik, które łączą się w unikalny, wizualny taniec, doświadczenie, które pozostawia miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która przez studia geodezyjne i architekturę doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wyrabiającym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: ma wpływowy i zapadający w pamięć."

