Santicri - Compressed Icon, La Giconda

02
dni
21
godziny
27
minuty
16
sekundy
Aktualna oferta
€ 50
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
FR
€ 50
FR
€ 45
DE
€ 40

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139133

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri przedstawia Compressed Icon, La Giconda, technika mieszana na płótnie 32 × 20 cm, edycja limitowana X/100, podpis ręczny, 2026, Włochy, w dobrym stanie, certyfikat autentyczności w zestawie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jednej z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Uniwersalny obraz poddany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągana, zginana, zatrzymywana. Ikona traci stabilność i staje się masą, ciałem, widocznym napięciem.

Klemy nie stanowią jedynie elementu formalnego, lecz gest. Zatrzymują obraz w stanie pośrednim, jakby był zablokowany w momencie, gdy próbował się rozprzestrzenić lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencją. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zniszczone, lecz przemienione pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtrwalsze ikony mogą zostać zgięte, zdeformowane i na nowo zapisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę sosnową, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, ustępując miejsca ikoną takim jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość artystyczną, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Makeratcie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która po studiach geodezyjnych i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem wyrabiającym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Sztuka ta znajduje szerokie uznanie i nie powinna zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzać to w projekt, który dobrze odnosi się do współczesnych trendów: efektowny i pamiętny."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jednej z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Uniwersalny obraz poddany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągana, zginana, zatrzymywana. Ikona traci stabilność i staje się masą, ciałem, widocznym napięciem.

Klemy nie stanowią jedynie elementu formalnego, lecz gest. Zatrzymują obraz w stanie pośrednim, jakby był zablokowany w momencie, gdy próbował się rozprzestrzenić lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencją. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zniszczone, lecz przemienione pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtrwalsze ikony mogą zostać zgięte, zdeformowane i na nowo zapisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę sosnową, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, ustępując miejsca ikoną takim jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość artystyczną, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Makeratcie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która po studiach geodezyjnych i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem wyrabiającym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Sztuka ta znajduje szerokie uznanie i nie powinna zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzać to w projekt, który dobrze odnosi się do współczesnych trendów: efektowny i pamiętny."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, La Giconda
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2925
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna