Santicri - Compressed Icon, The Starry Night

06
dni
00
godziny
35
minuty
39
sekundy
Aktualna oferta
€ 100
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 100

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138862

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri przedstawia Compressed Icon, The Starry Night, dzieło sztuki mieszanej z 2026 roku, edycja X/100, podpisane ręcznie, z Włoch, na płótnie 32 × 20 cm (350 g/m²), zamontowane na ramie z drewna świerkowego (rama nie jest dołączona), z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należały w 2022 roku prezentacje jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także wpisany w grono trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi dodatkowy dokument rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone zostało ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Obraz uniwersalny poddany zostaje rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągnięta, zgięta, opanowana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są jedynie elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany w momencie rozprężania lub uciekania. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasycznym ideałem a współczesnym, fizycznym ingerowaniem. To, co wcześniej było nietykalne, zostaje poddane manipulacji, zatrzymanie i nawet zdyscyplinowanie. Nie jest zniszczone, lecz przemienione pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są nasze obrazy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ukazując, że nawet najpewniejsze ikony mogą zostać zagięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na ramę z drewna sosnowego, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka starannie zapakowana.

Artysta zyskał w 2024 roku reputację jednego z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, włoski artysta odbył drogę, która pomimo studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości, i przetwarzać to na projekt, który dobrze współgra z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należały w 2022 roku prezentacje jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także wpisany w grono trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi dodatkowy dokument rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone zostało ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Obraz uniwersalny poddany zostaje rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągnięta, zgięta, opanowana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są jedynie elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany w momencie rozprężania lub uciekania. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest ściśnięta, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasycznym ideałem a współczesnym, fizycznym ingerowaniem. To, co wcześniej było nietykalne, zostaje poddane manipulacji, zatrzymanie i nawet zdyscyplinowanie. Nie jest zniszczone, lecz przemienione pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są nasze obrazy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ukazując, że nawet najpewniejsze ikony mogą zostać zagięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na ramę z drewna sosnowego, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka starannie zapakowana.

Artysta zyskał w 2024 roku reputację jednego z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, włoski artysta odbył drogę, która pomimo studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości, i przetwarzać to na projekt, który dobrze współgra z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, The Starry Night
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2873
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna