baptiste laurent - Le Dégel

"Le Dégel", XXL, 200x162cm, akryl na płótnie, 2016.
Podpisano na odwrocie. Sprzedawane bez ramy, wysyłane zwinięte.

Bio artysty/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) jest artystą wizualnym, który mieszka i pracuje w Madrycie i Paryżu.
Wystawiał się w różnych instytucjach artystycznych i kulturalnych, w tym w Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galerii La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Jego tradycyjnym środkiem wyrazu jest malarstwo, ale pracuje także w rzeźbie i rozwija projekty z silnym komponentem literackim, społecznym i antropologicznym.
W jego najnowszych publikacjach i wystawach, „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” i „Exit”, wielokrotnie eksperymentował z wspólną twórczością z innymi artystami wizualnymi i autorami literackimi.
Jako artysta anty-akademicki i eklektyczny, lubi synkretyzować style malarskie, oscillując między narracją neofiguratywną, malarstwem graficznym i abstrakcją ekspresjonistyczną.
Założyciel wspólnej pracowni 'Latolier' w dzielnicy Usera w Madrycie, prowadzi dynamiczną społeczność hiszpańskich i międzynarodowych artystów wizualnych

Série Exit/
Exit to seria prac plastycznych i książka, które były przedmiotem trzech wystaw, w Alliance Française de Madrid, Museo Antropológico de Madrid i Gazzambo Gallery w 2018 i 2019 roku.
Wyważona między malarstwem a rzeźbą, seria Exit to malarsko-wyobrażeniowy zapis podróży migranta, wygnania i ostatecznego sukcesu.
Rzeźby powstały wokół warsztatu w Museo Antropológico de Madrid, we współpracy z imigrantami z Gambii w Madrycie. Mame Mbaye (jeden z uczestników tego warsztatu), sprzedawca na ulicy, zmarł na zawał serca podczas ucieczki ulicami Madrytu przed policją. To tragiczne wydarzenie wywołało powszechny protest w dzielnicy Lavapiés.
Jako hołd dla Mame Mbaye, seria nawiązuje do kolekcji odlewów gipsowych twarzy tubylców wystawianych w Muzeum Antropologicznym. To konfrontacja z formalnymi nawiązaniami rzeźby naukowo-społecznej, tradycyjnej rzeźby ceramicznej, masek śmierci, sztuki orientalizmu i trofeów.
Wpływ mieszanki tych sprzecznych efektów ma na celu odzwierciedlenie paradoksów odbioru uchodźców w Europie.
Bez rygoru, który charakteryzuje podejście antropologa lub naukowca, lecz naśladując ich procesy, celem jest szkic subiektywnej próbki nowych ludzkich postaci żyjących w Europie