Giuseppe Marino (1956) - Iceberg A






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 21 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139085
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
WYSYŁKA łączona, jeśli kupisz kilka dzieł na tej samej Aukcji, zapłacisz TYLKO jedną wysyłkę
“Iceberg"
Dzieło retuszowane ręcznie na papierze artystycznym o gramaturze 400 g/m²,
edycja 20 egzemplarzy ponumerowanych od 01 do 20
rok 2023
Podpis artysty na froncie i na odwrocie.
Z Certyfikatem Autentyczności
Giuseppe Marino urodził się w 1956 roku w Teramo, w swojej długiej karierze twórczej stworzył ważne cykle, takie jak postestroflesję, badanie samej materii, która tworzy dzieło, wpływ spazializmu; następnie abstrakcyjna figuracja, która wyostrzyła wpływ barw i oniryczne zanurzenie odbiorcy. Ostatnia seria jasnych i kolorowych obrazów Marino oraz bycie pogrążonym w jego pozytywnej i optymistycznej mentalności są niezwykle orzeźwiające. Artysta zawsze potrzebował bardzo krytycznego oka, modyfikował swoją twórczość, wybierając spośród różnych wersji tego samego obrazu tę, która najlepiej osiąga pożądany efekt. Przejrzystość i pewność nowych obrazów, które ostatnio zostały pokazane na międzynarodowych edycjach targowych, potwierdziły, że jego kontrola jakości jest optymalna i że jego opanowanie procesu ekspresjonistycznego jest naprawdę bardzo dobre.
Historie sprzedawców
WYSYŁKA łączona, jeśli kupisz kilka dzieł na tej samej Aukcji, zapłacisz TYLKO jedną wysyłkę
“Iceberg"
Dzieło retuszowane ręcznie na papierze artystycznym o gramaturze 400 g/m²,
edycja 20 egzemplarzy ponumerowanych od 01 do 20
rok 2023
Podpis artysty na froncie i na odwrocie.
Z Certyfikatem Autentyczności
Giuseppe Marino urodził się w 1956 roku w Teramo, w swojej długiej karierze twórczej stworzył ważne cykle, takie jak postestroflesję, badanie samej materii, która tworzy dzieło, wpływ spazializmu; następnie abstrakcyjna figuracja, która wyostrzyła wpływ barw i oniryczne zanurzenie odbiorcy. Ostatnia seria jasnych i kolorowych obrazów Marino oraz bycie pogrążonym w jego pozytywnej i optymistycznej mentalności są niezwykle orzeźwiające. Artysta zawsze potrzebował bardzo krytycznego oka, modyfikował swoją twórczość, wybierając spośród różnych wersji tego samego obrazu tę, która najlepiej osiąga pożądany efekt. Przejrzystość i pewność nowych obrazów, które ostatnio zostały pokazane na międzynarodowych edycjach targowych, potwierdziły, że jego kontrola jakości jest optymalna i że jego opanowanie procesu ekspresjonistycznego jest naprawdę bardzo dobre.
