Slasky - Martirio Cosmico






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139085
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giclée na płótnie bawełnianym muzealnym 380 g Slasky, tytuł Martirio Cosmico, 60 × 40 cm, edycja 3/5, podpis ręczny, Włochy, 2020+, nieramowana.
Opis od sprzedawcy
Postać św. Sebastiana, symbol ofiarności i wytrwałości, została przeniesiona do wymiaru science fiction. Astronauta, zawieszony w pozie słynnej dzięki Simonowi Vouetowi, nie nosi flagi amerykańskiej, lecz alternatywny sztandar: trzy strzały zamiast gwiazd, historyczny symbol antyfaszystowski.
Niebo, scena nowych globalnych napięć, nie przyjmuje już aniołów, lecz dwa nadciągające planety i tajemniczy UFO — ambiwalentne obecności, które pytają ludzkość o własne przeznaczenie.
Dzieło staje się tym samym reinterpretacją stanu rzeczy na świecie: laityczny ołtarz, który łączy ikonografię sakralną, wyobraźnię kosmiczną i pamięć polityczną, zachęcając do refleksji nad kruchością człowieka wobec potęg większych, ziemskich i kosmicznych.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób »
Slasky to uznany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. W swoim klasycznym, neo‑urbanistycznym stylu łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc bohaterów oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Slasky (ur. 1972, Włochy) to samouk, pracujący z Arteny, Rzym. Jego praktyka wyłoniła się poza instytucjonalnym systemem sztuki — tło w pracach fizycznych, które kształtuje zarówno materialność jego prac, jak i precyzję ich ram koncepcyjnych. Aktywny od 2015 roku, zbudował niezależną obecność rynkową w Europie i Azji, zanim podjął decydujący zwrot w stronę praktyki badawczej o charakterze instytucjonalnym.
Wybrane wystawy (2015–2026)
Najważniejsze wydarzenie instytucjonalne: Żyjcie wiecznie Rembrandta, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawienia w przestrzeniach stałej kolekcji muzeum. 15 lipca – 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia – 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór Jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Giclèe - canviera bawełniana muzealna 380 g + certyfikat autentyczności
Nie w ramce.
Postać św. Sebastiana, symbol ofiarności i wytrwałości, została przeniesiona do wymiaru science fiction. Astronauta, zawieszony w pozie słynnej dzięki Simonowi Vouetowi, nie nosi flagi amerykańskiej, lecz alternatywny sztandar: trzy strzały zamiast gwiazd, historyczny symbol antyfaszystowski.
Niebo, scena nowych globalnych napięć, nie przyjmuje już aniołów, lecz dwa nadciągające planety i tajemniczy UFO — ambiwalentne obecności, które pytają ludzkość o własne przeznaczenie.
Dzieło staje się tym samym reinterpretacją stanu rzeczy na świecie: laityczny ołtarz, który łączy ikonografię sakralną, wyobraźnię kosmiczną i pamięć polityczną, zachęcając do refleksji nad kruchością człowieka wobec potęg większych, ziemskich i kosmicznych.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób »
Slasky to uznany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. W swoim klasycznym, neo‑urbanistycznym stylu łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc bohaterów oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Slasky (ur. 1972, Włochy) to samouk, pracujący z Arteny, Rzym. Jego praktyka wyłoniła się poza instytucjonalnym systemem sztuki — tło w pracach fizycznych, które kształtuje zarówno materialność jego prac, jak i precyzję ich ram koncepcyjnych. Aktywny od 2015 roku, zbudował niezależną obecność rynkową w Europie i Azji, zanim podjął decydujący zwrot w stronę praktyki badawczej o charakterze instytucjonalnym.
Wybrane wystawy (2015–2026)
Najważniejsze wydarzenie instytucjonalne: Żyjcie wiecznie Rembrandta, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawienia w przestrzeniach stałej kolekcji muzeum. 15 lipca – 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia – 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór Jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Giclèe - canviera bawełniana muzealna 380 g + certyfikat autentyczności
Nie w ramce.
