Lina Verano - Convergences No.20

Convergences nr 20 ma wymiary 69 × 100 cm (+4 cm obramowania do naciągu) i należy do serii Convergences. Stworzony w 2026 roku, jest unikalnym, ręcznie malowanym dziełem sztuki wykonanym akrylem na wysokiej jakości kanwie i wykończonym błyszczącą laką.
Ten obraz to exploracja energii w jej najczystszej formie — niesfilterowanej, instynktownej i nieustannie w ruchu. Poprzez warstwy przecinających się linii, jaskrawych pól kolorystycznych i spontanicznych gestów, szukam uchwycenia niewidzialnych sił, które łączą myśl, emocję, pamięć i doświadczenie.
Kompozycja wyłania się z procesu intuicyjnego działania, a nie z wcześniej ustalonej struktury. Każdy znak rejestruje chwilę obecności, tworząc wizualny rytm, który oscyluje między chaosem a porządkiem. Gęsta sieć linii staje się mapą ruchu, ujawniając napięcia, przecięcia i chwile harmonii w pozornie złożonej całości.
Kolor pełni funkcję emocjonalnego języka. Elektryczna pomarańcz i ciemne błękity zderzają się i współistnieją, tworząc dynamiczne pole odzwierciedlające intensywność współczesnego życia, jednocześnie sugerujące możliwość równowagi w nim. Obraz zaprasza widza do zanurzenia się w przestrzeń, w której percepcja ciągle się zmienia, a znaczenie odkrywane jest poprzez doświadczenie, a nie reprezentację.
Zamiast przedstawiać konkretny motyw, praca służy jako zapis transformacji — dialog między kontrolą a spontanicznością, strukturą i wolnością. Odzwierciedla moje fascynacje sposobami gromadzenia, rozpraszania i ponownego łączenia energii, tworząc wzory odwzorowujące zarówno naturalne systemy, jak i ludzką świadomość.
Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do zaangażowania się w ruch, emocję i możliwość, zachęcając widzów do odszukania własnych narracji w jego żywym i ewoluującym krajobrazie.
Podpisany i certyfikowany z tyłu. Obraz dostarczany z Certyfikatem Autentyczności podpisanym osobiście przez artystę.

Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać nieco inaczej niż w prawdziwym obrazie.
Dzieło sprzedawane jest bez oprawy, bez ramy tylnej. Wszelkie fotografie przedstawiające ramę mają charakter poglądowy i służą jedynie jako sugestie ekspozycyjne.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. I proszę zwrócić uwagę, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac, po budowanie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, pozyskiwanie materiałów i przygotowanie do wysyłki, gdzie wszystko ustawiam i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargę, lecz by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo mnie śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane w formie zwijanego, niesprawionego płótna dla bezpiecznej dostawy. Zabezpieczone tubą i odpowiednio owinięte.
Prace zwijane można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tj. umieszczając na drewnianych ramach naciągu) i/lub oprawić przez lokalnego ramarza po przybyciu. Niewielkie fale lub zagniecenia mogą być widoczne po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla płótna zwijanego. Znikną, gdy płótno zostanie naciągnięte lub oprawione przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki realizuję za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, dbałość i skuteczną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, jakie mogą nastąpić, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze uważnie monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą wyniknąć, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.
Dziękuję za uznanie.