Stefano - Harbour at Low Tide





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
Stefano, Harbour at Low Tide, oryginalne malowidło akrylowe z 2026 roku, wymiary 70 x 140 x 2,5 cm, ręcznie podpisane, płótno naciągnięte na drewnianą ramę, wyprodukowane we Włoszech; unikatowe dzieło z COA, bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Port przy odpływie
Żaglówki odpływają po świetlistej, mgłowej przestrzeni wody, wykreślonej warstwowymi pociągnięciami bladego aqua, miękkiej bieli i stonowanego liliowego odcienia. Na pierwszym planie, śmiałe prostokątne bloki koralowej różu, turkusu, złota i ciemnego grafitu zakotwiczają kompozycję pewnym, nożem paletowym wykonanym pociągnięciem; ich grube impastoowe krawędzie łapią światło dramatycznie. Dwa wyraźne masty wznoszą się nad mglistym horyzontem, łącząc abstrakcję z sugestią, podczas gdy odległe żagle przerywają migotliwą ciszę poza nimi.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikalna sztuka
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Ramka nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z odwrotu
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona przez kuriera włoskiego
***Ważne informacje o wysyłce***
Wszystkie aukcje wysyłane są przez Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed płatnością; jeśli trzeba go zaktualizować po zapłacie, proszę skontaktować się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefanie
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczne impasto z paletterem łączy impresję z abstrakcją, przenosząc nowoczesny pejzaż w sferę odczuwania. Pracując warstwami olei, buduje tereny światła i tekstury, gdzie kolor, ruch i emocja zderzają się — grzbiety łapią słońce, zarysowania oddychają, a horyzonty są jedynie sugestią, a nie opisem.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiego tempa i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i unoszenie farby, i pozwalanie, by nóż zostawiał skomplikowane ścieżki i poślizgi, tak aby czas był zapisany na powierzchni. Linie miasta luzują się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do pozostania, wędrowania i odnajdywania siebie w zmieniającej się odległości.
Port przy odpływie
Żaglówki odpływają po świetlistej, mgłowej przestrzeni wody, wykreślonej warstwowymi pociągnięciami bladego aqua, miękkiej bieli i stonowanego liliowego odcienia. Na pierwszym planie, śmiałe prostokątne bloki koralowej różu, turkusu, złota i ciemnego grafitu zakotwiczają kompozycję pewnym, nożem paletowym wykonanym pociągnięciem; ich grube impastoowe krawędzie łapią światło dramatycznie. Dwa wyraźne masty wznoszą się nad mglistym horyzontem, łącząc abstrakcję z sugestią, podczas gdy odległe żagle przerywają migotliwą ciszę poza nimi.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikalna sztuka
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Ramka nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z odwrotu
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona przez kuriera włoskiego
***Ważne informacje o wysyłce***
Wszystkie aukcje wysyłane są przez Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed płatnością; jeśli trzeba go zaktualizować po zapłacie, proszę skontaktować się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefanie
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczne impasto z paletterem łączy impresję z abstrakcją, przenosząc nowoczesny pejzaż w sferę odczuwania. Pracując warstwami olei, buduje tereny światła i tekstury, gdzie kolor, ruch i emocja zderzają się — grzbiety łapią słońce, zarysowania oddychają, a horyzonty są jedynie sugestią, a nie opisem.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiego tempa i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i unoszenie farby, i pozwalanie, by nóż zostawiał skomplikowane ścieżki i poślizgi, tak aby czas był zapisany na powierzchni. Linie miasta luzują się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do pozostania, wędrowania i odnajdywania siebie w zmieniającej się odległości.

