Santicri - Snapshot #33

05
dni
12
godziny
59
minuty
18
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138862

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, włoski artysta, prezentuje Snapshot #33, unikalne dzieło z 2025 roku w technice mieszanej (akryl) na płótnie, 50 × 70 × 20 cm, podpisane odręcznie, pochodzenie Włochy, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie, z paletą wielobarwną.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najbardziej znaczących należało wystawienie jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najważniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent oraz coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisana
Dzieło unikatowe

Ta praca łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel, fizycznie wkomponowany w płótno, zatrzymuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w samym procesie bytu. Szeroki i płynny pociąg pędzla staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z ulotnego gestu w obecność rzeźbiarską.

Artysta gra na ambiwalencji między dopełnieniem a niedokończeniem, przywołując pamięć gestu i zastanawiając się nad rolą przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla przerywa dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję na granicę między sztuką, działaniem a materią.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zabezpieczana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie jest wliczona.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski podjął drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i memorab.

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najbardziej znaczących należało wystawienie jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najważniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent oraz coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisana
Dzieło unikatowe

Ta praca łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel, fizycznie wkomponowany w płótno, zatrzymuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w samym procesie bytu. Szeroki i płynny pociąg pędzla staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z ulotnego gestu w obecność rzeźbiarską.

Artysta gra na ambiwalencji między dopełnieniem a niedokończeniem, przywołując pamięć gestu i zastanawiając się nad rolą przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla przerywa dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję na granicę między sztuką, działaniem a materią.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zabezpieczana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie jest wliczona.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski podjął drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i memorab.

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Snapshot #33
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2873
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna