Ester Reut - Calma dorata XXL






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 7 | ||
|---|---|---|
€ 6 | ||
€ 5 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139556
Doskonała ocena na Trustpilot.
Calma dorata XXL to oryginalne abstrakcyjne malarstwo akrylowe Ester Reut, stworzone w 2026 r in Italia, o wymiarach 84 cm wysokości i 150 cm szerokości, tytuł Calma dorata XXL, podpis ręczny, bez ramy i wysłane zwinięte w tubie kartonowej, przedstawiające naturę w chłodnych i ciepłych tonach z błyszczącym wykończeniem, z certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w stanie doskonałym, okres 2020+.
Opis od sprzedawcy
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny
jak otwarte okno na krajobraz wewnętrzny. Chłodne tony, ciepłe w jasności i ciemności splatają się w warstwach materialnych, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, ale nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które wyłaniają się i znikają.
W centrum wydaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i ciche powierzchnie. Rozlane plamy i znaki graficzne przecinają kompozycję rytmem spontanicznym, przywołując subtelną deszczową mgłę lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie duszy — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło staje się emocją.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnymi i autentycznymi poszukiwaniami malarskimi. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwowania, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które eksploruje ciszę, pamięć i przestrzenie wewnętrzne.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przekłada na płótno swoje sugestie: przypływy zamieniają się w poświaty, prądy przekształcają się w gesty malarskie, piany w ślady świetlne przecinające powierzchnię. W jego chłodnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszę przed burzą, głębię, która zaprasza do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, wyróżniający się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością chromatyczną, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W ciągłym rozwoju artysta demonstruje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością w obecnym pejzażu sztuki.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy i będzie wysłany zwinięty w rurze kartonowej
brzegi dodatkowe
Stempel artysty
Najwyższej jakości kolory
Końcowy lakier błyszczący
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z numerem śledzenia
Historie sprzedawców
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny
jak otwarte okno na krajobraz wewnętrzny. Chłodne tony, ciepłe w jasności i ciemności splatają się w warstwach materialnych, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, ale nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które wyłaniają się i znikają.
W centrum wydaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i ciche powierzchnie. Rozlane plamy i znaki graficzne przecinają kompozycję rytmem spontanicznym, przywołując subtelną deszczową mgłę lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie duszy — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło staje się emocją.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnymi i autentycznymi poszukiwaniami malarskimi. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwowania, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które eksploruje ciszę, pamięć i przestrzenie wewnętrzne.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przekłada na płótno swoje sugestie: przypływy zamieniają się w poświaty, prądy przekształcają się w gesty malarskie, piany w ślady świetlne przecinające powierzchnię. W jego chłodnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszę przed burzą, głębię, która zaprasza do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, wyróżniający się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością chromatyczną, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W ciągłym rozwoju artysta demonstruje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością w obecnym pejzażu sztuki.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy i będzie wysłany zwinięty w rurze kartonowej
brzegi dodatkowe
Stempel artysty
Najwyższej jakości kolory
Końcowy lakier błyszczący
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z numerem śledzenia
