Ben Dauchez - Maroc #3 Medina

Seria Bauhaus Maroc

- Tytuł Maroc #3 Medina
- Wydruk Fine Art 40x44 Numerowany podpisany 1/20
- Certificat d'Authenticité

Połączenie dwóch światów: wielokrotna eksponicja pozwala na nałożenie tych dwóch uniwersów — formalnej rygorystyczności Bauhausu i bogactwa sensorycznego i historycznego Maroka. Być może proste linie Bauhausu przeplatają się z motywami architektonicznymi Maroka, takimi jak łuki, mozaiki i tekstury ścian z ziemi ubitej lub kamienia. Ta fuzja tworzy rodzaj wizualnego dialogu między nowoczesnością a tradycją.

Podejście koncepcyjne: użycie wielokrotnej ekspozycji może także symbolizować ideę interakcji między przeszłością a teraźniejszością, między nowoczesną a tradycyjną architekturą. Maroko, bogate w symbole kulturowe, mogłoby tutaj być widziane jako pole ekspansji dla przenoszenia koncepcji zachodnich Bauhausu do kontekstu bardziej orientalnego, a nawet śródziemnomorskiego.

Gra światła i koloru: kontrast między ostrymi cieniami Bauhausu a ciepłymi i rozproszonymi kolorami typowymi dla Maroka (ocre, czerwienie, błękity i pomarańcze) mógłby być podkreślony. Mogłaby to być poetycka sfera, w której każda nałożona na siebie klatka wywołuje wrażenie ruchu, przemiany i zanurzenia w hybrydowej przestrzeni między Wschodem a Zachodem.

Wpływ wielokrotnej ekspozycji:

Czasowość i przestrzenność
: Poprzez nałożenie kilku momentów lub przestrzeni technika wielokrotnej ekspozycji mogłaby również sugerować doświadczenie temporalne, jakby podróżowania przez różne epoki lub różne percepcje Maroka. Ta gra o czas i przestrzeń rezonuje z pojęciem płynności i przejścia w kulturze Bauhausu, jednocześnie czerpiąc z wielu warstw znaczeń i historii, które reprezentuje Maroko.

Dualizm kulturowy i estetyczny: Wreszcie, to dzieło może wyrażać refleksję nad relacjami między kulturami zachodnimi i wschodnimi, między europejskim funkcjonalizmem Bauhausu a zmysowością form marokańskich. Wielokrotna ekspozycja może tworzyć atmosferę, w której dwa światy nie są sprzeczne, lecz są ze sobą powiązane w jednej wizji artystycznej.


Pasjonat fotografii od najmłodszych lat, Ben DAUCHEZ zaczynał w studiach osiedlowych La Rochelle. Tam zdobył wszystkie podstawy fotografii klasycznej, od techniki, przez fotografowanie, aż po obróbkę, przechodząc przez laboratorium. Mając 22 lata, świeżo po dyplomie, wyjechał do Paryża, by doskonalić swój warsztat, stając się asystentem planów w studiach Daguerre, Le Petit Oiseau va sortir i Studio Zéro. Miał szansę współpracować i asystować wtedy najbardziej utalentowanym fotografom: Bettinie RHEIMS, Patrickowi DEMARCHELIEROWI, Terry'emu RICHARDSONOWI, Ellen VON UNWERTH, Marcusowi MAM... Z niektórych spotkań zrodziły się piękne projekty i długie współprace, zwłaszcza z André RAU, Bettiną RHEIMS (eksperymentalna wystawa INRI i jej tom w Editions Albin Michel) i Peterem BEARDem (kalendarz Pirelli 2009 w Botswanie).

Jego zdjęcia ukazują się między innymi w Editions Condé Nast (francuskie i międzynarodowe), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Jego uniwersum przyciąga również marki o bardzo odmiennych tożsamościach, dla których realizował kampanie instytucjonalne i/lub reklamowe, takie jak Dior (uroda), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris czy Burger King (reklama nagrodzona na Dubai Lynx).

Ben DAUCHEZ zrealizował także liczne portrety gwiazd (IGGY POP, Woody ALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) piękna, ludzi z wysokiego świata (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) i podróżników...

Ta ścieżka fotografii umożliwia mu od tamtej pory uwiecznianie na wolności piękna ludzkiego, estetyki i duchowości każdej osobowości.