Lina Verano - Underwater No.39

“Underwater No. 39” to numer 39 z serii o tej samej nazwie, ma 102 cm x 80 cm (+ 4 cm obramowanie na rozciąganie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Błyszcząco lakierowane.

Underwater No. 39 bada kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka malowidło zaprasza widza do świetlistego, podwodnego świata, w którym słupy światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy oko zostaje na nim, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastikowe odpady zawieszone w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej scenerii w medytację o zakłóceniu środowiskowym.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadkami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej zadziwiającej — podczas gdy jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, rozświetlającym to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście polegające na wizualnym uwodzeniu tematu. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość tkwiącą w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 39 kontynuuje moje badanie morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra wpływu człowieka. Zachęca widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co wybieramy, by przeoczyć. Ostatecznie malowidło jest zaproszeniem do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpisane z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tylnego profilu. Obrazy w ramie dostępne tylko w celu pokazania możliwości prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: Z uwagi na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym malarstwie. Szczególnie czarne i złote.

Moje obrazy odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. oraz proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania prac po tworzenie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowywanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko wykonuję na własną rękę. Nie mówię tego jako skargi, tylko by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba, by ją stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane zwinięte, na płótnie bez naciągania, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Obrazy zwinięte można łatwo naciągnąć (na płótnie, np. na drewniane listwy naciągające) i/lub oprawić u lokalnego ramowego ramiarza. Małe zagniecenia lub falowania mogą być widoczne po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane będą za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, starając się zawsze zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, by móc zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie klientowi.

Dziękuję za uznanie.