Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨

R. Nogueras to współczesny artysta mieszkający w USA z ponad dwudziestoletnią działalnością artystyczną, którego badania malarskie koncentrują się na tej nowej serii poświęconej figurze ludzkiej rozumianej jako przestrzeń tarcia między tym, co prywatne, a tym, co widoczne. Jego prace, tworzone głównie w oleju i okazjonalnie wzbogacane techniką mieszanych mediów, prowadzą dialog pomiędzy tradycją malarską a językami wizualnymi charakterystycznymi dla cyfrowego otoczenia. Stąd podejmuje kwestie związane z nadzorem, stałą ekspozycją, pragnieniem kształtowanym przez media oraz konstrukcją tożsamości w kontekście sieci współczesnych.

Jego praktyka wykracza poza lokalny zakres, była prezentowana w ekspozycjach i międzynarodowych obiegach w krajach takich jak Hiszpania, Francja, Niemcy, Wielka Brytania, Holandia, a także w różnych miastach Stanów Zjednoczonych. Na przestrzeni lat zdobył różnorodne wyróżnienia, które potwierdzają spójność jego dyskursu wizualnego oraz zdolność przekształcania aktualnych problemów w obrazy o wysokim ładunku symbolicznym.

W tej linii jego twórczość buduje emocjonalne, a nie tylko figuralne portrety, gdzie obecność ludzka waha się między tym, co realne, a tym, co interweniowane, między tożsamością a jej reprezentacją. Postaci — często izolowane lub skonfrontowane z zewnętrznymi elementami — osadzają się w scenariuszach, w których współistnieją znaki graficzne, ikonografia cyfrowa i ekspresyjne gesty malarskie, tworząc tarcie między tym, co organiczne, a tym, co sztuczne.

Kontrast między wrażliwością traktowania anatomicznego a pojawieniem się symboli, tekstów i struktur wizualnych właściwych interfejsom współczesnym tworzy czytanie krytyczne: jednostka nie zamieszkuje już wyłącznie przestrzeni fizycznej, lecz także system obserwacji, rejestru i nieustannej ekspozycji. W tym kontekście spojrzenie przestaje być niewinne i staje się mechanizmem, a ciało treścią.

Użycie koloru — żywy, bezpośredni, czasem niemal destrukcyjny — wraz z widocznym i materialno-ekspresyjnym pociągnięciem pędzla podkreśla ideę natychmiastowości i nasycenia wizualnego, przywołując zarówno estetykę miasta, jak i przyspieszoną logikę mediów cyfrowych. Każde dzieło funkcjonuje jako pole konfliktu, gdzie zbiega się pragnienie, kontrola, rozrywka i ekspozycja.

Konceptualnie malarstwo Nogueras nie tylko przedstawia, lecz także poddaje w wątpliwość: kto obserwuje i kto jest obserwowany? Gdzie kończy się tożsamość, a zaczyna jej mediowana konstrukcja? W tym sensie jego twórczość kształtuje się jako krytyczny komentarz do współczesnego ludzkiego stanu, gdzie obraz nie jest już tylko odbiciem, ale dowodem.

Dołącza certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że praca jest oryginalnym, wyjątkowym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawami własności intelektualnej, i że należy całkowicie do autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.

Dzieło znajduje się w doskonałym stanie, gotowe do wysyłki po zakupie.
Na tylnej stronie przedmiotu znajdziesz informacje o dziele.
Wysyłka zostanie zrealizowana za pośrednictwem UPS, FedEx i DHL, na cały świat.

Dzieło zostanie zrolowane i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, workiem z folią bąbelkową i włożone do pudełka kartonowego lub plastikowego, w formie tuby. Dzieło dostarczane jest bez oprawy, może być łatwo naciągnięte przez specjalistę lub nawet samodzielnie.
Do procesu zapakowania i dostawy do firmy transportowej potrzebne są trzy dni.
Przewidywany termin dostawy to dwadzieścia dni, w zależności od kraju docelowego.